Text Tibpal

3
e stă în spatele acestor antrenamente? Le foloseşti zilnic, ca actor? Nu le folosesc zilnic. Eu am început să fac teatru la „Figura Studio”, care este un teatru experimental, unde mişcarea e la fel de importantă ca şi textul sau orice altă formă de exprimare. Am luat parte la destul de multe workshop-uri, la început, în anii `90, în Ungaria. Şi unul dintre ele a fost cel de dans-contact, două săptămâni intensive de dans-contact, iar genul acesta de expresie m-a captivat şi am început să îmi dezvolt toată munca scenică pe care o fac de 25 de ani, folosind atenţia corporală despre care am învăţat acolo, experimentând pe mine şi cu alţii în diferite ocazii. Mişcarea propriu-zisă s-a transformat în atenţia corporală. Pe scenă este foarte mare nevoie ca, prin atenţia corporală, să fii cât mai liber pentru că atunci poţi să reacţionezi în timp cât mai scurt la impulsurile pe care le primeşti – din partea partenerilor, din partea publicului. Şi eu cred că sunt foarte importante mişcarea şi atenţia corporală. Atenţia e un lucru pe care l-ai dobândit în timp, nu? Da, mai întâi ne conştientizăm corpul, apoi are loc o eliberare. Te eliberezi şi atenţia trebuie să vină de undeva din afară. Din afară simţi cum ţi se produce o atenţie continuă asupra corpului. tibor4Ce înseamnă pentru tine, ca actor, echilibrul minte-corp- suflet? E baza, dar nu numai pe scenă, este baza fiinţei umane. Ca să poţi să fii liber şi cât mai bine pregătit să reacţionezi, trebuie să fii pregătit din toate aceste puncte de vedere. Şi asta nu vine de la sine, trebuie să lucrezi cu ele, ca să ajungă să fie într-o relaţie, altfel nu ai echilibru. Crezi că studenţii, actorii în devenire folosesc acest echilibru? Cât de important este acest lucru pentru formarea lor? Nu ştiu cum e acum în facultate, cel puţin la Tg. Mureş nu prea cred că dau atenţie acestui echilibru. Poate că nici nu e nevoie sau posibil… poate că acest echilibru devine important în timp. Nu ştiu. Eu cred că facultatea ar trebui să facă în aşa fel încât să existe mai multe tehnici. Să nu fie o singură modalitate de învăţare. Să aducă meşteri cât mai mulţi, pentru a crea posibilitatea mai multor întâlniri între studenţi şi acești meșteri, care au deja o perspectivă concretă. Ce crezi că e important în teatru – să spună/însemne ceva sau să transmită ceva? În ce măsură trebuie să coexiste acestea două? Eu cred că trebuie să fie ambele – ca să transmită trebuie să aibă ceva de spus. Nu poate să transmită fără să aibă o problemă, fără ca

description

t

Transcript of Text Tibpal

Dramaturginis projektas Sala

e st n spatele acestor antrenamente? Le foloseti zilnic, ca actor?

Nu le folosesc zilnic. Eu am nceput s fac teatru la Figura Studio, care este un teatru experimental, unde micarea e la fel de important ca i textul sau orice alt form de exprimare. Am luat parte la destul de multe workshop-uri, la nceput, n anii `90, n Ungaria. i unul dintre ele a fost cel de dans-contact, dou sptmni intensive de dans-contact, iar genul acesta de expresie m-a captivat i am nceput s mi dezvolt toat munca scenic pe care o fac de 25 de ani, folosind atenia corporal despre care am nvat acolo, experimentnd pe mine i cu alii n diferite ocazii. Micarea propriu-zis s-a transformat n atenia corporal. Pe scen este foarte mare nevoie ca, prin atenia corporal, s fii ct mai liber pentru c atunci poi s reacionezi n timp ct mai scurt la impulsurile pe care le primeti din partea partenerilor, din partea publicului. i eu cred c sunt foarte importante micarea i atenia corporal.

Atenia e un lucru pe care l-ai dobndit n timp, nu?

Da, mai nti ne contientizm corpul, apoi are loc o eliberare. Te eliberezi i atenia trebuie s vin de undeva din afar. Din afar simi cum i se produce o atenie continu asupra corpului.

tibor4Ce nseamn pentru tine, ca actor, echilibrul minte-corp-suflet?

E baza, dar nu numai pe scen, este baza fiinei umane. Ca s poi s fii liber i ct mai bine pregtit s reacionezi, trebuie s fii pregtit din toate aceste puncte de vedere. i asta nu vine de la sine, trebuie s lucrezi cu ele, ca s ajung s fie ntr-o relaie, altfel nu ai echilibru.

Crezi c studenii, actorii n devenire folosesc acest echilibru? Ct de important este acest lucru pentru formarea lor?

Nu tiu cum e acum n facultate, cel puin la Tg. Mure nu prea cred c dau atenie acestui echilibru. Poate c nici nu e nevoie sau posibil poate c acest echilibru devine important n timp. Nu tiu. Eu cred c facultatea ar trebui s fac n aa fel nct s existe mai multe tehnici. S nu fie o singur modalitate de nvare. S aduc meteri ct mai muli, pentru a crea posibilitatea mai multor ntlniri ntre studeni i aceti meteri, care au deja o perspectiv concret.

Ce crezi c e important n teatru s spun/nsemne ceva sau s transmit ceva? n ce msur trebuie s coexiste acestea dou?

Eu cred c trebuie s fie ambele ca s transmit trebuie s aib ceva de spus. Nu poate s transmit fr s aib o problem, fr ca cei care fac teatru s aib problema, care trebuie s ajung la spectatori.

Eti unul dintre cei mai apreciai actori de la Teatrul Tamasi Aron, cnd ai simit c ai devenit cu adevrat actor?

Depinde ce nseamn actor adevrat. Nu tiu ce nseamn. Ar fi o limitare s ncercm s definim. Revin la ce am spus adineauri. Dac eu am o problem i trebuie s am ntotdeauna o problem atunci caut prin ce metode pot s mpart aceast problem. Nu caut soluii, pentru c poate soluia mea nu e valabil i pentru tine. Eu nu cred n soluii puse pe stativ:asta e soluia. Dar important e ca problema s fie spus, n aa fel nct spectatorul s ncerce s caute singur o soluie, fiecare cu ce are n bagaj.

Teatrul ntotdeauna trebuie s fie la zi, i prin problemele pe care le ridic, dar i prin uneltele pe care le folosete, de asta e viu i actorul nu moare niciodat, are mereu treab, trebuie s i rennoiasc tot timpul atenia cu care caut noi forme, noi mijloace prin care s atrag, s i pun ntrebrile care trebuie. Asta m intereseaz i pe mine.

Ce te ine nc n via pe scen?

Eu sper s m in nc mult vreme acel ceva Teatrul ntotdeauna trebuie s fie la zi, i prin problemele pe care le ridic, dar i prin uneltele pe care le folosete, de asta e viu i actorul nu moare niciodat, are mereu treab, trebuie s i rennoiasc tot timpul atenia cu care caut noi forme, noi mijloace prin care s atrag, s i pun ntrebrile care trebuie. Asta m intereseaz i pe mine. Pe de alt parte m intereseaz continuitatea unui limbaj teatral pe care l-am nceput acum 25 de ani, pentru c acesta e marele avantaj al unei trupe de teatru. Nu gndete numai prin spectacole. Spectacolul e un lucru, dar pentru mine e din ce n ce mai important limbajul teatral i continuitatea lui, formele, mecanismul teatrului, cum funcioneaz. Dac lucrezi de unul singur i doar faci spectacole, dar nu exist acest laborator de teatru atunci atenia i se limiteaz i nu ai cum s cercetezi mai n profunzime mecanismul teatrului.

Ce anume te-a determinat s faci aceast meserie? De unde a pornit totul?

A venit aa din ntmplare, eu m-am fcut actor din ntmplare serios vorbesc. Eu nu am fcut coal. Am devenit actor de pe o zi pe alta, aa pe hrtie. Am nceput pregtirea i numai dup 15-20 ani am urmat studiile universitare i am terminat facultatea. Deci la mine totul a avut un traseu total diferit fa de ali actori.

Dar mi se pare fabulos. Cum simte un om, care se trezete ntr-o zi i i zice sunt actor. Chiar mi se pare ceva de altundeva

n `90 cnd s-a nfiinat instituional teatrul Figura Studio din Gheorgheni, s-a dat un examen pentru actori i, fiindc nainte de `90, nu erau multe locuri la actorie la Tg. Mure, doar un loc pentru biei i unul pentru fete, s-au acumulat multe talente sau energii. Era lips mare de actori tineri. Atunci s-a dat un concurs pentru a se ocupa 10 posturi de actori i m-am prezentat i m-au luat.

De ce?

De ce m-au luat?

Nu, de ce te-ai prezentat?

Pentru c simeam c am energii n plus de dat, c am nevoie de spaiu Nu tiam ce e teatrul. Eu m-am nscut n Trnveni, acolo am trit pn la vrsta de 23 de ani, cu armata i civa ani petrecui i prin alte locuri Dar departe de teatru. ntotdeauna simeam c am nite energii pe care am nevoie s le mprtesc. Aveam o formaie de muzic, o formaie eram doi cu chitar acustic i cntam n excursii, cnd mergeam cu cortul. i fceam o atmosfer seara nu erau alte forme de distracie pe atunci i s-au acumulat energii tocmai din cauza dictaturii, din cauz c erau limitate posibilitile unde s te desfori. i mereu simeam c trebuie. Am auzit anunul i am zis asta e. m duc. ncerc, nu am nimic de pierdut. i tocmai energiile astea le-a vzut Bocsardi, pentru c el i Tompa Gabor erau cei care au fcut concursul, ei au depistat energiile, le-am plcut, m-au luat i atunci am nceput primii pai. O lume absolut nou.

M intereseaz continuitatea unui limbaj teatral pe care l-am nceput acum 25 de ani, pentru c acesta e marele avantaj al unei trupe de teatru. Nu gndete numai prin spectacole. Spectacolul e un lucru, dar pentru mine e din ce n ce mai important limbajul teatral i continuitatea lui, formele, mecanismul teatrului, cum funcioneaz. Dac lucrezi de unul singur i doar faci spectacole, dar nu exist acest laborator de teatru atunci atenia i se limiteaz i nu ai cum s cercetezi mai n profunzime mecanismul teatrului.