INTRODUCERE

“Pasiunea este dragostea de a face ceva.” Neale Donald Walsch

Fie că este vorba de accesorii, bijuterii, haine, felicitări, invitaţii, cosmetice, decoraţiuni sau jucării, produsele handmade aparţin oamenilor pasionaţi care îşi iubesc munca şi care obţin o mare satisfacţie sufletească din realizarea obiectelor lucrate manual. Să ai o pasiune care se poate concretiza în ceva frumos este o binecuvântare şi implică talent şi îndemânare. Produsele handmade dovedesc multă imaginaţie şi poartă amprenta celor care le realizează.

Se vorbește mult despre handmade, din prisma ideii de produs: materiale incluse, ore de lucru, promovare, preț, etc… Totuși, de multe ori, constat că oamenii nu știu absolut deloc cu ce “se mănâncă” curentul handmade. De multe ori este asociat cu artizanatul tradițional. De fapt handmade-ul se diferențiază de artizanat prin faptul că accentul nu cade, asa cum eram obișnuiți, pe tradiţie, modele sau elemente specifice locului, in handmade accentul cade pe CREATOR.

El este cel care decide ce să lucreze, ce elemente sa includă în proiect, ce tehnici să folosească pentru a duce la final o idee pe care de multe ori nici nu o poate contura de la început în detaliu, o idee care se modifică și se dezvoltă odată cu creatorul, pentru că îi pune în față o problemă și îl silește (într-un mod plăcut) să îi găsească rezolvare. De aceea se consideră că produsele handmade au în ele o parte din sufletul acestuia. Ele sunt rezultatul experienței, a dorinței de explorare, al curajului de a încerca lucruri noi și de a fi altfel decât ceilalți.

Obiectele handmade sunt felul în care creatorul își aduce contribuția la dezvoltarea lumii. El își pune la lucru imaginația, caută noi metode prin care să își exprime sentimentele, visele și felul său de a vedea lumea, iar în final ajunge la rândul lui să inspire dezvoltarea altor persoane, care găsesc în munca lui o recreere a sentimentelor lor, sau chiar un punct de plecare pentru un nou proiect.

Handmade-ul este, de fapt, efectul individual al globalizării. Inspirația este lumea întreaga, care trece prin filtrul gândirii și imaginației unui creator și care se concretizează într-un obiect special, de multe ori, unic în lume. Acest rezultat va pune în valoare o singură persoană, specială, care își dorește diferențierea față de cei din jur.

De cele mai multe ori , creatorul de handmade, nu este licențiat în arta, el merge pe principiul că nu este nevoie de diploma în arte pentru a avea imaginație și idei , și astfel, studiază din PASIUNE și păstrează doar

elementele și materialele care sunt apropiate de sufletul lui, fără a-și încorseta gândirea în niște tipare predefinite. El este autodidact și folosește intens internetul pentru a căuta modalități de exprimare a ideilor sale astfel că nu este imposibil să găsești în lucrările lui elemente specifice unei zone combinate cu elemente specifice unei zone din celălalt capăt al Pământului, dar care, împreună, dau o aură specială produsului final. Pasiunea este motorul activității și în 90% din cazuri, creatorul nu ar realiza un obiect pe care el nu l-ar folosi, o bijuterie pe care el nu ar purta-o. În unele cazuri, despărțirea de obiectul căruia i-a dedicat atâta pasiune și dragoste, este percepută ca o ruptură emoțională, alinată poate, doar de idea că persoana care va deține obiectul respectiv îl va iubi si aprecia.

Astăzi sintagmele ultra-slick, high-touch si high-performance ne ghidează fiecare alegere. Trăim desigur în paradigma hi-tech ... prilej al depersonalizării. În timp ce hi-tech-ul vorbește minții de perfecţiunea atinsă

numai de mașinării, handmade-ul vorbeşte sufletului despre cât de preţios e un lucru creat de mână, prin povestea pe care o poartă şi chiar prin imperfecţiunile lui.

De ce iubim produsele handmade? De ce alegem produsele handmade? Alegem produsele unicat fiindcă fiecare dintre noi suntem unici, fiindcă ne-am saturat de tehnica modernă, care mai degrabă ne îndepărtează de natura noastră lăuntrică, fiindcă vrem să fim la modă, să fim admirate, să purtăm creaţii unicat şi să nu fim nevoiţi să scoatem prea mulţi bani din buzunar, pentru a ne putea cumpăra astfel de produse, si nu în ultimul rând fiindcă inima o cere. Ideea de hand made sau lucru manual oferă o gamă largă de posibilităţi de creaţie. Clientele îşi pot comanda singure un model visat sau pot oferi sugestii pentru realizarea produsului astfel încât produsul final să fie aşa cum şi l-au dorit. Obiectele handmade sunt acum foarte apreciate, sunt la modă şi toată lumea doreşte să-şi înfrumuseţeze ţinuta cu o bijuterie lucrată de mână sau să aibă acasă un obiect decorativ unicat.

De aceea, când treceți pe lângă produsele lucrate manual, nu vă sfiiți să întrebați care este povestea din spatele obiectului pe care îl vedeți , fie că este bijuterie, fie că este tablou, cutie pictată sau obiect de mobilier realizat manual. Veți vedea că adevărații creatori vor avea o plăcere deosebită să vă povestească despre ideea de la care a plecat minunăția pe care o aveți în fața ochilor. Va fi o experiență pe care nu o veți regăsi în magazinele “de firmă” si așa veți aprecia acel lucru la adevărata lui valoare.

TEHNICI HANDMADE

Încerc sa reconstruiesc din bucatele mici universul handmade… e frumos, colorat si atât de divers. Cu siguranța nu am găsit toate părţile acestui puzzle, dar măcar câteva tot va prezint :

Perle, mărgeluțe, coliere, inele…sau tot ce tine de lumea bijuteriilor

Un ghem de sarma, un pumn de mărgele si totul poate deveni o mica opera de arta. Totul tine de imaginația creatorilor, si spre folosul nostru aceasta este nesfârșita. O lume colorata, fascinanta, de la mărgele de plastic, mărgele din sticla, mărgele din lemn, mărgele de nisip si mai ales, mărgele din pietre semiprețioase, perle sau cristale, toate așteaptă sa ne înfrumusețeze trupurile si sa ne schimbe starea de spirit.

Decoupage sau tehnica șervețelului

La prima vedere poate părea ceva bizar, dar chiar exista o tehnica a șervețelului, care este foarte amuzanta si care permite oricui sa îşi exprime creativitatea.  Particularitatea acestei tehnici consta in faptul ca șervețelul poate fi aplicat pe orice tip de suport : hârtie, lemn, sticla, carton, metal sau plastic. Suprapunerea diverselor motive grafice, dar si a personajelor poate transforma un obiect banal intr-o adevărată opera de arta.

Scrapbooking

Ce înseamnă scrapbooking ? Chiar daca termenul de scrapbooking si-a făcut apariția in lumea creatorilor de frumos de puțin timp, a fost adoptat ca atare, fără ca nimeni sa caute a-i găsi o traducere stricta. Si totuși pentru o mai buna înțelegere a tehnicii  implicate voi specifica ca se aseamănă destul de mult cu « Oracolul » sau « Caietul de amintiri »  din copilăria noastră. Scrapbooking este modalitatea prin care reconstruim o anume stare sau un eveniment drag noua. Lipind diferite imagini, elemente decorative, fotografii, scriind comentarii vom realiza un frumos album in care vom regăsi, cu siguranță, măcar o parte a emoțiilor care ne-au cotropit sufletul la un moment dat.

Arta firelor si țesăturilor : croșetat, tricotat, broderie, croitorie, patchwork

Câteva bucăţi de material, cunoașterea unor noțiuni elementare de croitorie si puncte de broderie …aceasta pare a fi rețeta realizării unor decorațiuni originale pentru casa sau a unor accesorii unice pentru cei dragi. Indiferent de instrumentele pe care le vei folosi – croșeta, andrele, ace – rezultatul muncii tale va fi apreciat si îndrăgit

pentru ca orice lucru realizat manual poarta amprenta creatorului sau, iar o partea din iubirea sa se regăsește in fiece mic detaliu lucrat cu migala si

multa răbdare.

Homedeco

Homedeco este tehnica prin care încercăm sa ne înfrumusețăm casele, sa le oferim acel ceva care sa le transforme in cămine. Tehnica de înfrumusețare a locului in care ne place sa visam, sa revenim după o zi de munca la birou este foarte complexa si tine in ultima instanța de personalitatea si starea de spirit a creatorului. Un lucru mărunt, dar original da valoare fiecărui colt de casa. Un obiect vechi putem sa facem sa arate modern, sau

invers, daca preferam stilul romantic vom folosi tehnici pentru antichizarea lucrurilor noi.

Arta florala

Căminul, ca si gradina, pot fi decorate folosind elemente de arta florala care va vor permite sa va

exprimați creativitatea ajutându-va nu doar de flori, dar si de alte elemente naturale : frunze, fructe, crenguțe. Chiar daca puteți sa va exersați tehnica aranjamentului floral in orice perioada din an, exista

totuși momente deosebite când va puteți exprima bucuria de a dărui celorlalți frumusețe : Crăciun, Ziua Mamei sau Ziua Îndrăgostiților.

Săpun handmade

Am putea sa ne întrebăm : « De ce sa îmi fac singur săpunul ? » . Nu spun decât ca este o minunata activitate ludica in care ne putem implica copii familiarizându-i cu lumea decorațiunilor, a culorilor, a mirosurilor fine, a formelor diferite.

Dincolo de toate, vom descoperi plăcerea de a ne realiza

propriile rețete, cu propriile ingrediente si a pune in practica combinațiile de culori pe care le-am visat. Si realizându-ne singuri săpunurile vom știi întotdeauna care sunt ingredientele folosite, eliminând astfel aditivii si coloranții chimici atât de periculoși pentru sănătate.

 Pictura

Aduceți-vă aminte de copilărie, de emoția care ne cuprindea in fata unei imense foi albe de hârtie, când încercați pentru prima data sa amestecam diverse culori, folosindu-ne de o pensula. Nu aveți nevoie de foarte multe materiale pentru a începe sa pictați ; pentru început, ideal ar fi sa încercați pictura acrilica, pentru ca se usucă foarte repede, iar pensulele pot fi curăţate cu ușurință numai cu apa. Nu aveți nevoie decât de cinci culori principale

pentru a obține toata gama de culori.

Nu contează daca pictura nu a făcut parte pana acum din universul vostru, important este sa începeți sa va jucați cu culorile, să lăsați mintea sa picteze, sa va relaxați si exteriorizați cum nu ați făcut demult si încet descoperim plăcerea de a picta. Pictura poate fi văzută si ca parte utila a activităților: restaurarea unor obiecte vechi sau realizarea unor efecte deosebite (pictura cu pene sau cu dopul de pluta).

Jucării, decorațiuni pentru copii

Pentru a crea o jucărie trebuie sa intri in lumea lor. Ce poate fi mai frumos? Cine nu vrea sa mai fie copil măcar pentru o zi? Cine se satura sa privească un copil sărind intr-un picior de bucurie pentru ca a primit in dar o jucărie? Imaginația fără limite, multitudinea de materiale si culori ne ajuta sa păţim in lumea de basm a jucăriilor.

Reciclaje

Este capitolul care pe mine mă încântă cel mai mult. Am văzut creații ale unor visători pentru care lipsa materialelor, a banilor deci, nu i-a oprit din zbor si au reuşit sa creeze lucruri infinit mai frumoase decât alții.

Se pot realiza extrem de simplu si inventiv: flori din pânză de rafie, pastă de modelaj din hârtie igienică, cafea ori cofraje de ouă, farfurii cu aplicații din fidea, coșulețe din hârtie de ziar, lucrușoare din cutii de lapte, decorațiuni din tuburi de silicon, tablouri din farfurii de unica folosința, aplice din tuburi PVC, vaze din filtre de cafea, mozaic fals, etc.

Recunosc, nu am reușit sa adun decât câteva piese ale acestui puzzle minunat care este universul handmade si sunt sigura ca mai sunt o grămadă de tehnici handmade de descoperit. Eu personal nu voi conteni să fiu uimită de frumusețea si candoarea lucrurilor mărunte făcute cu dăruire si iubire de mâna acestor artişti.

MARKETINGUL IN LUMEA HANDMADE

Toți artizanii își doresc sa fie apreciați pentru munca lor, sa reuşească sa se impună pe piaţă, dar trebuie sa aibă un sistem de lucru bine pus la punct. Dacă produsul este realizat impecabil, cu mult drag si cu un design deosebit, dacă are prețul calculat corect, dacă este distribuit către clienți, dacă este promovat prin canalele potrivite si dacă este poziționat corect, atunci succesul este garantat.

Știu ca lumea handmade-ului presupune creație, delicatețe si sensibilitate, dar consider ca pentru a putea transmite mai bine mesajul, pentru a te face cunoscut si a creste vizibilitatea, pentru a eficientiza activitatea si finanțele si pentru a putea vinde mai bine produsele create, ne putem folosi de uneltele puse la dispoziție de marketing.

Am sa încep cu politica de produs întrucât acesta sta la baza întregii activităţi.

In primul rând, atunci când creăm un produs, trebuie sa ținem cont de o serie de lucruri cum ar fi:

Gama de produse în care se încadrează produsele realizate – bijuterii, accesorii, elemente decor, îmbrăcăminte, etc.

Calitatea – contează foarte mult, mai ales pentru comenzi ulterioare. Daca un client este mulțumit, va mai cumpăra si chiar va recomanda produsele noastre.

Stilul – urban, romantic, vintage, eclectic, sau oricare ar fi acesta, important este să încercăm sa menținem o linie omogenă, uşor de recunoscut, astfel produsele noastre vor fi mai apreciate.

Designul – un design unic, care sa ne reprezinte, poate asigura succesul.

Marca – un nume sau un simbol (logo) care sa fie in ton cu creațiile, sa exprime același lucru ca si produsele, sa atragă atenția, sa fie ușor de reținut si pronunțat.

Ambalajul – aici trebuie sa ne exprimam creativitatea, sa alegem diverse forme si materiale; important este ca pe acesta sa apară marca sau logo-ul produselor.

Serviciile conexe – acestea sunt acele lucruri mici care fac diferența si care au o deosebita importanta mai ales in mediul online. Acestea pot fi: crearea de produse la comanda sau personalizate, transport gratuit, politici de retur si garanții sau altele.

Designul si unicitatea produselor sunt foarte importante in lumea handmade, iar clienții caută mai mult decât un produs frumos lucrat – caută o poveste. De aceea este important sa fie pusă amprenta personala si sa existe o poveste pentru produs si pentru firmă. Transparenta ne aduce mai aproape de clienți. De asemenea daca produsul se vinde pe internet, se pot arăta prin intermediul pozelor, etapele creării produselor – acest lucru ii va stimula pe vizitatori si aceștia vor reveni pentru rezultatul final.

Pozele sunt foarte importante, in special in mediul online. Acestea trebuie sa fie cat mai clare si de o calitate cat mai buna – “O poza valorează o mie de cuvinte”. Cele mai bune poze sunt cele realizate pe un fond neutru, la lumina naturală. De asemenea se pozează produsele si pe modele, astfel clienții pot aprecia mai bine dimensiunile si ţinuta produsului.

Preţul

Stabilirea preturilor pentru bijuteriile create de tine poate fi destul de greu si uneori monoton. Totuși este important sa ai un sistem bine pus la punct pentru calcularea preturilor, mai ales daca vrei sa obții profit si sa poți trai din aceasta frumoasa meserie. Câteva puncte interesante pe care le-am “furat” de pe net, de la artizanii mai experimentați, dar care cu siguranţă se probează cel mai simplu prin experiență proprie sunt următoarele:

Am observat ca foarte mulți artizani își subapreciază munca si își vând produsele prea ieftin. Poate pentru ca pentru mulți este un hobby, dar aceasta activitate încetează sa fie un hobby in momentul in care începi sa vinzi. Preturile prea mici fac ca produsele sa aibă o imagine de ‘produse ieftine’ si ii afectează pe artizanii care au preturi atent calculate si care încearcă sa trăiască din aceasta munca.

Sunt doua etape in stabilirea preturilor: calcularea prețului cu ridicata (en-gros)si calcularea prețului cu amânuntul (en-detail). Prețul cu ridicata este prețul la care iți poți oferi produsele la magazinele de specialitate, de exemplu, iar prețul cu amânuntul este prețul la care iți vinzi tu produsele. Astfel nu va exista o diferenţă foarte mare intre preturile aceluiași produs.

Probabil cea mai simpla si des utilizata procedura de a obține aceste preturi este de a dubla costurile materialelor pentru a obține prețul cu ridicata si de a le tripla pentru a obține prețul cu amănuntul.

Se poate folosi şi următoarea metodă, care propune următoarea formula:

Prețul cu ridicata = costul materialelor + munca + costuri fixe + profit

Ne-am convins ca prețul nu include doar costul materialelor ci si alte investiții serioase, de timp, site-uri, promovare, participări la târguri si nu in ultimul rând, ideile de creație.

Foarte, foarte important este sa alungam mentalitatea de tipul “Oricum nu se vând” sau “Sunt creații de nișă“.

Daca articolele handmade nu se vând este pentru că, probabil, cel puțin unul dintre aspectele următoare mai are nevoie de perfecționare:

Sa ai timp suficient – de multe ori, daca handmade-ul este doar un hobby si job-ul de baza este cu totul altul, nu vei avea pur si simplu timp sa le faci pe toate. Daca e doar hobby, poate ca așteptările tale ar trebui sa se modifice si in funcție de acest aspect.

Sa iți construiești si sa iți întreții o imagine –se întâmpla nu des, ci foarte des ca clienții sa aprecieze cu voce tare: cărţile de vizita, ambalajul, aspectul blogului, textele, fotografiile, frecventa postării, atitudinea pozitivă, atenția la detalii. Totul contează si, deși par lucruri mici, la final se aduna intr-o imagine coerenta care te va duce mai departe;

Sa mergi la târguri – Cum nu mai există alt job, este unica modalitate de socializare … profesionala directa. Bineînțeles ca se preferă vremea bună, dar trebuie să stai si in frig, in ploaie sau ninsoare pentru ca doar așa poți să întâlnești alți artizani si sa iei contact direct cu clienții sau posibilii clienți. Si se întâmplă suficient de des ca clienții de la târg sa revină sau sa recomande mai departe;

Sa comunici cu oamenii pe toate căile posibile – târguri, blog, la întâlnirea directa cu clientul (de cele mai multe ori sunt dispuși sa stea cel puțin câteva minute la povesti), rețele sociale online – toate contează.

Daca tot ce iți permite timpul sa faci sau tot ce ești tu dispus(a) sa faci este sa postezi niște imagini cu un preț atașat pe un blog pe care nu îl faci cunoscut, iar la târguri te așezi pe un scaun încruntat(a) ca nu merg vânzările (eventual după ce ti-ai așezat creațiile la întâmplare pe o placa de pluta), atunci creațiile tale ar trebui sa fie de-a dreptul excepționale pentru ca lucrurile sa meargă.

“Sunt creații de nișa”. Acesta poate fi un argument, dar poate fi si o scuza. Fiecare creator de handmade îsi craza o nișa. Handmade-ul in sine este o nișa. Important este sa iți identifici potențialii clienți si sa încerci sa ajungi la ei.

Daca ceea ce iți place sa faci este talentul si alegerea ta, cu siguranță exista suficienți oameni care sa aprecieze ceea ce faci. Suntem mulți nebuni pe lumea asta si, oricât de mult ne-ar plăcea sa credem ca suntem unici, de cele mai multe ori se găsesc suficient de mulți alții care sa ni se alăture. Uneori este mai simplu, alteori cu adevărat dificil sa-i găsești. Depinde de motivația, timpul si talentul tău sa faci pasul in plus pentru asta.

Pentru calcularea preșului cu amănuntul este nevoie sa adaugi costurile vânzării produselor, indiferent de modalitatea de vânzare abordata (târguri, online, magazin propriu etc). Prețul cu amănuntul poate ajunge chiar la dublul prețului cu ridicata sau se poate adăuga un anumit procent.

Nerecomandata, dar probabil cea mai utilizată metodă este cea a stabiliri preturilor ‚ după ureche’- cam cat ar costa o anumită creaţie.

În concluzie, prețul in handmade trebuie sa reflecte tot ce am spus, ca in final sa ţină in picioare motivația si zâmbetul pe buze. Nu suntem chiar la piață sa ne străduim sa ne vindem toate creațiile scăzând prețul, si, chiar dacă poate cei mai mulți nu avem pregătirea necesara pentru a ne numi cu adevărat artiști, ceea ce facem este totuși un gest artistic (sau așa vad eu lucrurile), iar 

arta……fie se dăruiește, fie se apreciază la un nivel care sa ii reflecte valoarea…

Distribuţia

Trebuie sa încercam mereu locuri noi si trebuie sa fim inventivi si creativi chiar si aici. Trebuie sa descoperim cele mai bune canele prin care ne putem distribui creațiile!

Cele mai bune locuri sunt cele ce oferă cea mai buna vizibilitate si unde produsele pot ajunge la persoanele cărora ne adresăm, acele persoane care caută si cumpără handmade, care apreciază această muncă.

Canalele care se pot alege pentru expunerea si vânzarea creațiilor pot varia, pot fi online sau in magazine, galerii sau buticuri specializate, târguri sau prin pliante.

Cel mai simplu, eficient si puțin costisitor este crearea unui blog (wordpress, blogspot, etc) unde va puteți expune creațiile, puteți scrie despre ele, materialele folosite, despre procesul de creație, ce va inspira. De asemenea puteți posta povesti, întâmplări, poze cu produsele si cu frumoasele voastre cliente purtând creațiile voastre. Este important sa aveți pe blog informații despre voi si cum puteți fi contactați, prețul produselor sau trimitere către locul de unde pot fi cumpărate (magazin online, etc), cum pot fi livrate si alte astfel de informații. Blogul este un canal mai personal, va oferă posibilitatea sa interacționați cu clienții si potențiali clienți (prin comentarii), sa păstrați legătura cu aceștia. Este foarte important sa postați zilnic sau cat mai des, astfel cei interesați vor reveni cat mai des pe blogul vostru.

O alta metoda on-line, ceva mai costisitoare, ar fi crearea unui magazin virtual. Acesta poate fi o soluție buna când deja există un portofoliu de clienți stabilit si când sunteți ceva mai cunoscuți pe piața handmade. Astfel, magazinul ar putea fi destul de greu de găsit in marele Internet – mai ales daca nu investiți mult in publicitate online.

De asemenea se pot crea conturi pe site-urile de gen comunitate handmade – Breslo.ro, Etsy.com, sau cele de licitații, etc. Acestea sunt destul de cunoscute, si prin urmare căutate, de cei care doresc sa cumpere handmade. Aici se poate crea propriul magazin virtual, va stabiliți singuri

regulile, dar trebuie sa găsiți diferite metode pentru a va asigura vizibilitate, cum ar fi sa adăugați zilnic produse noi, sa aveți poze reușite si produse ce ies in evidenta, etc. Avantajele constau in faptul ca astfel se menţine legătura directa cu clientul final, tranzacția fiind mai personala decât printr-un magazin de specialitate, dar mai puţin decât la târguri.

O alta varianta ar fi vânzarea produselor in magazine si buticuri de specialitate. In acest caz trebuie contactați proprietarii acestor magazine si sa le propuneți o colaborare. In aceasta situație, este bine sa aveți si un preț cu ridicata (wholesale) pentru creațiile voastre, deoarece cei de la magazin işi vor adăuga si ei o cota de profit. Este important, mai ales daca va vindeți si voi produsele prin alte canale, sa nu existe o diferență de preț mare intre preturile unor produse similare, de la același artizan.

Târgurile de handmade, de sărbători sau de cadouri sunt o locație foarte buna pentru a vinde creațiile, mai ales ca aici clienții intra direct in contact cu creatorii si vad produsele pe viu. La târguri aveți posibilitatea sa va faceți cunoscuți, sa interacționați direct cu clienții, sa aflați ce se cere, ce place, sa cunoașteți oameni noi, sa legați prietenii.

Totuși participarea la târguri presupune o organizare foarte buna, investiții de bani si timp, si nu este recomandat să ne bazăm doar pe acestea, ci sa avem şi un loc de unde clienții pot cumpăra si admira creațiile intre târguri. Încercați sa interacționați cu cat mai multe persoane; nu știți niciodată de unde va veni următoarea vânzare/comanda/colaborare. La târguri vin si alți organizatori de târguri si proprietari de magazine de specialitate; astfel se pot stabili contacte interesante, care se pot materializa in colaborări frumoase!

Bineînțeles, mai sunt si alte locații unde se pot expune si vinde produsele, cum ar fi: expoziții, ceainării, pensiuni, galerii, librarii sau bistro-uri cu profil artistic, in magazine de vestimentație, unde este nevoie de accesorii, magazine de cadouri si altele.

Tuturor celor care care citesc acest referat, în care am adunat pasaje din articole găsite pe internet, si pe care le-am “stropit” cu idei si păreri personale, le doresc spor la treabă, sau, daca nu… spor la cumpărături.

Arta nu e neapărat utila, dar ea pur si simplu ne înfrumusețează

viața. O muzica, un tablou, o floare cu siguranță nu sunt utile, dar iți pot aduce bucurie ascultând sau privind.

Artistul , atunci când creează, când caută frumosul, de fapt îl caută pe DUMNEZEU, pentru ca numai in EL se poate găsi perfecțiunea.

APLICAŢIE – MOZAIC HANDMADE

Mozaicul este o tehnică veche şi mereu spectaculoasă, cu ajutorul căreia obţinem o imagine completă prin asamblarea unor piese de mici dimensiuni. Materialele care se pot utiliza pentru crearea mozaicului sunt numeroase, de exemplu sticla colorată, marmură, piatră, gresie, etc. In cele ce urmează voi prezenta o tehnica deosebit de simpla pentru a crea bucatele de mozaic, divers colorate, deosebit de frumoase si rezistente.

Tehnica mozaic: arta răbdării în handmade, cu toate că tehnica mozaic necesită o doză generoasă de răbdare din partea voastră, rezultatul este unul spectaculos. Este o modalitate bună de a vă distra în mod util în timpul liber! Mozaicul astfel obţinut poate fi utilizat cu succes atât în interioare, cât şi în spaţiile exterioare pentru un look deosebit. În casă, mozaicul se împrieteneşte cu orice tip de suprafeţe. Astfel, poate fi utilizat pe pereţi, podea, gresie, vaze, fructiere sau casete de bijuterii, care vor înveseli instant orice interior.

Haideţi să începem!

Avem nevoie de următoarele: câteva CD-uri uzate, vopsea acrilică de diferite culori, pensula, foarfece, adeziv pentru lipirea mozaicului si bineînțeles obiectul pentru decorat (eu am ales un ghiveci de flori ).

1. Se desprinde de pe CD partea care conţine informaţia, prin răzuire, dar cel mai ușor se poate realiza cu ajutorul unei bucăți de scotch. Partea lucioasă de pe CD rămâne pe bucățica adeziva.

2. Cu ajutorul unui marker permanent, sau cu un cutter, se trasează pătratele 1x1 cm, care, mai apoi, se taie cu o foarfeca mare. Putem tăia bucatele sub orice formă preferăm.

3. Se ia o bucățica din CD şi se vopsește cu vopsea acrilică. Posibil sa meargă si cu tuș sau tempera,

dar eu nu am încercat. Pătratul vopsit se acoperă cu un altul, transparent. Se șterge surplusul de culoare, care poate rezulta după lipirea bucăților.

4. Când am terminat procesul de vopsire așezam bucățelele de mozaic intr-o tava de copt, pe o folie de aluminiu, întocmai ca pentru o prăjitură. Se lasă distanţă intre ele, pentru că la temperatura ridicată bucatile se pot lipi una de alta.

5. Introducem tava in cuptorul preîncălzit la maxim si o ținem pentru aproximativ 2-3 minute, uneori mai mult, funcție de temperatura cuptorului.

6. Scoatem tava din cuptor, si după ce s-au răcit, desprindem bucățile de mozaic de pe folia de aluminiu.

7. Marginile s-au lipit la căldura si am obținut bucatele de mozaic deosebit de frumoase, cu tenta sidefata si care au forme diferite. E de preferat sa folosim mozaicul in poziția in care a fost „copt”, pentru ca aceea faţă este mai lucioasa.

8. Acum urmează partea distractiva. Cu ajutorul adezivului lipim mozaicul pe vasul ales, funcţie de imaginaţia si răbdarea fiecăruia. Sunt atât de frumoase aceste bucățele smăltuite, încât arată bine si folosite in combinații mai simple.

9. ….Et voila!!! … Micuţ şi draguţ!

… Si o rama de oglinda

… cu aceste fragmente de CD-uri dragălase si delicate.

= 2015 =

Coordonator:

Cursant: