Cu Simturile Îngîndurate

8
Cu simţurile îngîndurate. Analiză: Bienala de la Veneţia 2007 Considerat evenimentul total al artei contemporane internaţionale, Bienala de la Veneţia din vara aceasta (2007) a încercat să reconfirme întregirea peisajului lagunar, de un extravagant impact turistic, cu pretenţiile de expunere a ceea ce poate fi gustat şi cercetat ca reprezentativ în cultura vizuală a unei lumi supraîncălzite politic. Alături de puternice proiecte artistice angajate în redarea unui mesaj politic, curatorul celei de-a 52-a ediţii a Bienalei, Robert Storr, a instalat şi o serie de lucrări ce utilizează pattern-uri decorative, însă cu ermetice simboluri ale conflictului, oprimării, rezistenţei şi morţii. În concepţia lui Storr, arta vorbeşte despre dihotomiile ridicole dintre frumuseţe şi politică, dintre criticalitate şi senzorialitate. Semnalînd diferitele corespondenţe dintre gîndire şi simţire (Think with the Senses, Feel with the Mind), Storr propune vizionarea unor momente ale dislocării politice, culturale şi economice ale oamenilor din diferite regiuni ale lumii, în relaţie simbolică cu momente critice ale istoriei contemporane bulversate de conflicte etnice şi militare. Într-o machetă realizată cu patru ani înainte de schimbarea cursului istoriei contemporane la 9/11, Charles Gaines redă mecanica prăbuşirii unui Boeing la periferia Manhattanului. Un accident dintr-o posibilă istorie civilă a New York-ului se poate suprapune peste istoria reală a unei posibile ficţiuni cu terorişti. În oglindă, lucrarea lui León Ferrari redă crucificarea lui Cristos pe aripile unui bombardier american, aflat în picaj lîngă o ciupercă atomică atît de similară sculpturilor ce redau formele vieţii organice. Colînd imagini ale iconografiei militare actuale a infernului american cu ilustraţiile lui Botticelli la Divina Comedie a lui Dante, Ferrari creează o tensiune narativă

description

ARTA

Transcript of Cu Simturile Îngîndurate

Cu simurile ngndurate

Cu simurile ngndurate. Analiz: Bienala de la Veneia 2007Considerat evenimentul total al artei contemporane internaionale, Bienala de la Veneia din vara aceasta (2007) a ncercat s reconfirme ntregirea peisajului lagunar, de un extravagant impact turistic, cu preteniile de expunere a ceea ce poate fi gustat i cercetat ca reprezentativ n cultura vizual a unei lumi supranclzite politic. Alturi de puternice proiecte artistice angajate n redarea unui mesaj politic, curatorul celei de-a 52-a ediii a Bienalei, Robert Storr, a instalat i o serie de lucrri ce utilizeaz pattern-uri decorative, ns cu ermetice simboluri ale conflictului, oprimrii, rezistenei i morii. n concepia lui Storr, arta vorbete despre dihotomiile ridicole dintre frumusee i politic, dintre criticalitate i senzorialitate.

Semnalnd diferitele corespondene dintre gndire i simire (Think with the Senses, Feel with the Mind), Storr propune vizionarea unor momente ale dislocrii politice, culturale i economice ale oamenilor din diferite regiuni ale lumii, n relaie simbolic cu momente critice ale istoriei contemporane bulversate de conflicte etnice i militare.

ntr-o machet realizat cu patru ani nainte de schimbarea cursului istoriei contemporane la 9/11, Charles Gaines red mecanica prbuirii unui Boeing la periferia Manhattanului. Un accident dintr-o posibil istorie civil a New York-ului se poate suprapune peste istoria real a unei posibile ficiuni cu teroriti. n oglind, lucrarea lui Len Ferrari red crucificarea lui Cristos pe aripile unui bombardier american, aflat n picaj lng o ciuperc atomic att de similar sculpturilor ce redau formele vieii organice. Colnd imagini ale iconografiei militare actuale a infernului american cu ilustraiile lui Botticelli la Divina Comedie a lui Dante, Ferrari creeaz o tensiune narativ vizual nfiortoare. Fotografia ajunge s funcioneze ca document, rednd de pild imaginea unui ora distrus de bombardamente (Beirut, n seria fotografului Gabriele Basilico) i oferindu-i posibilitatea unei reflecii n coad de pete, mprindu-te ntre sentimentul de perplexitate fa de conflictul care a decimat attea viei i regretul c interesante construcii ale arhitecturii anilor '50 au fost distruse pentru totdeauna.

ntr-o alt serie de fotografii, artistul japonez Tomoko Yoneda prezint locuri marcate de puternice conflicte militare: cmpurile minate localizate pe un teren de fotbal din Sarajevo sau cele din zona demilitarizat din Panju City, Coreea de Sud, care a devenit peisaj de interes turistic, sau o privelite ctre Israel de la nlimile unui sat controlat de Hezbollah.

La rndul ei, folosind mecanismul conceptual al ncrcrii imaginii nregistrate fotografic cu ironia titlului, Rosemary Laing prezint o serie de centre de detenie pentru emigrani, cu mesajul "And you can even pay later" ("i chiar poi plti mai trziu") sau "Welcome to Australia" ("Bine ai venit n Australia"). Fotografiile lui Pavel Wolberg surprind momente ale revoltei palestiniene n teritoriile ocupate, ale evacurilor forate din regiune sau ale nmormntrii lui Arafat.

n instalaia sa monumental de 3.556 de desene ale busturilor soldailor americani ucii n Afganistan i Irak (fr a-i include i pe cei rnii), Emily Prince realizeaz o impresionant fresc a morii, portretizat ntr-o memorie vizual colectiv. Folosind aceeai tehnic a portretului, Neil Hamon nfieaz soldai la posturile lor, n gherete i tranee, n diferite zone de conflict armat ale lumii. Influena deciziilor politice asupra crerii strilor de rzboi e reflectat advers n filmul video al lui Melik Ohanian, care face o paralel ntre rolul jucat de SUA n tragedia chilian de pe 9 septembrie 1973, cnd a sprijinit lovitura de stat care a dus la asasinarea lui Salvador Allende i trimiterea n nchisoare a mii de susintori politici pacifiti, i tragedia american din 9 septembrie 2001.

Oarecum detaat, partizan al ironiei, Nedko Solakov construiete schia unui studiu vizual, pornind de la relatarea ncercrii sale de a cerceta acuzele aprute ntr-un articol i venite din partea Rusiei, cu privire la posibilitatea ca Bulgaria s continue producerea i comercializarea armei de asalt AK-47, conceput de Mikhail Kalashnikov la sfritul anilor '40. n perioada socialist, Rusia ar fi oferit permisiunea i ntreaga documentaie n vederea producerii armei automate la sud de Dunre, pentru aprovizionarea Blocului Sovietic. Bulgarii ns pretind c ar fi stopat producia, iar acum manufactureaz un model n ntregime modernizat al putii de asalt (numit AR), n acord cu standardele NATO, organizaie care ar fi decis s trimit aceste arme noii armate irakiene.

ntr-o ntlnire stabilit (prin intermediul ministrului Culturii - o doamn drgu, dup cum precizeaz artistul) cu directorul fabricii bulgare de armament, Solakov a descoperit un manager ncntat de tehnica militar ruseasc, un lider preocupat de soarta a peste 5.000 de angajai i o cunotin gata s-l ajute s achiziioneze o arm AK-47 veche, pentru a o expune la Veneia, alturi de imagini "necontroversate" ale armelor produse n Bulgaria. Deoarece autoritile italiene nu i-au permis s introduc arma n ar, a fost nevoit s achiziioneze una dintr-un magazin italian, arm care s-a dovedit a fi o AK-47 produs n Romnia. Povestea se termin cu un comentariu ironic asupra finalizrii, fr detalii mediatizate, a negocierilor ruso-bulgare legate de drepturile de proprietate intelectual asupra armei de asalt, probabil n urma observaiei pe care ar fi fcut-o bulgarii cu privire la drepturile lor de autori ai iaurtului.

Reflecia asupra drepturilor de proprietate a patentului kalashnikov-ului poate prea o abordare care mascheaz o reflecie asupra morii. Interesul lui Robert Storr de a concepe o expoziie din perspectiva inversrii facultilor de a tri lumea i a alturrii paradoxale a prezentului cu trecutul e mprtit cu uurin vizitatorilor. ntre un oarecare amuzament trist i o oarecare crispare cu snge rece, vizitatorul trece de la o stare la alta, experimentndu-i propria situare problematic ntr-o lume a exacerbrii puterii, a nbuirii protestului i a acceptrii tresrite a ameninrii cu ultima suflare.

n cele 10 video-uri ale sale, proiectate de o parte i de alta a unui culoar obturat de picturi reprezentnd moartea i de fotografii ale unor morminte mpodobite cu accesorii personalizate, Yang Zhenzhong surprinde chipurile a zeci de oameni de diferite naionaliti, spunnd, fiecare n limba sa: "voi muri". O declaraie inocent, universal acceptat, fr recurs.

Anul acesta, Bienala de la Veneia prezint unul dintre cele mai cutremurtoare proiecte artistice, pe care muli vizitatori l trec cu vederea din cauza instalrii sale exigent de minimale: un video de 13 minute nfind o btrn ntins pe un catafalc, o ram goal pe un perete impecabil de alb, un text care frizeaz transparena, scris pe o piatr funerar. Sub aceast form, Sophie Calle prezint moartea anunat a mamei sale din primvar anului trecut - Pas Pu Saisir la Mort: "Monique a vrut s vad marea pentru ultima oar. Pe 31 martie am mers mpreun la Cabourg. Ultima cltorie. Ziua urmtoare, pentru a pleca cu picioarele frumoase: ultima pedichiur. A citit Ravel de Jean Echenoz. Ultima carte. Un om pe care l admira de mult timp, ns fr s-l fi cunoscut vreodat, a venit la cptiul ei. Ultima ntlnire. A organizat ceremonia de nmormntare: ultima ei srbtoare. Ultimele pregtiri: i-a ales rochia de nmormntare - bleumarin cu motive albe -, o fotografie n care zmbete, pentru piatra sa tombal, iar ca epitaf: "M-am uitat deja!. A scris un ultim poem, pentru obituar. A reinut cimitirul Montparnasse drept adres definitiv. Nu vroia s moar. A remarcat c asta era prima dat n viaa ei cnd nu mai era nerbdtoare. Au curs ultimele ei lacrimi. n ziua de dinainte de a muri, a repetat fr ncetare: Ce bizar! Ce pcat!. A ascultat Concertul pentru clarinet n La major, K622 de Mozart. Pentru ultima oar. Ultima ei dorin: s plece cu muzic, n muzic. Ultimul lucru pe care i l-a dorit: Nu v facei griji. Griji... ultimul ei cuvnt. Pe 15 martie 2005, la ora 15, ultimul surs... ". Lng un tablou n ulei, reprezentnd-o pe mama ei n tineree, Sophie Calle a notat: "Simultan, pe 15 februarie 2006, am primit, ca prin mister, dou telefoane: c snt invitat s expun la Bienal i c mama mea mai avea doar o lun de trit. Cnd i-am spus mamei c voi expune la Veneia, mi-a zis: Cnd m gndesc c eu nu voi mai fi... Dar este".

O reflecie asupra statutului esteticii expoziionale

Pentru vizitatorii grbii, prini ntre dorina de "a vedea cu ochii lor" mreaa expoziie i "a simi pe pielea lor" gloriosul ora, camerele digitale au devenit accesorii organice, extensii ale memoriei locurilor care vor putea fi revizitate, "ca i cum" chiar i-ai fi dat silina s fii acolo. Unele lucrri apar sub forma unor texte, pe care nu i permii s le citeti printre rnduri i le nregistrezi pentru a le parcurge mai trziu. Alte lucrri apar sub forma unor instalaii complexe, ale cror obiecte i relaii nu le poi percepe la o prim vedere, le fotografiezi i treci mai departe. n cazul acesta se poate vorbi despre o transgresare contrariant a momentului experienei estetice, un moment amnat care i afecteaz perspectiva, diminundu-i experiena perceptiv petrecut n spaiu i extinzndu-i experiena reflexiv pe care o ai n faa fotografiei, respectiv a imaginii spaiului simbolic organizat de mesaje accelerate.

Romnia la scara unui monument

Conceput de curatorul Mihnea Mircan, cu sprijinul Fundaiei Plan B din Cluj, expoziia Low Budget Monuments, instalat n Pavilionul Romniei de la Veneia, propune utilizarea nelesului unei economii simbolice pentru a decripta posibilitatea schimbrii statutului monumentelor n accepiunea lor istoric, artistic, politic i social.

Reconsiderarea monumentalitii e prefigurat ns de interveniile n desen ale lui Dan Perjovschi, realizate n cele dou spaii puse la dispoziia lui Storr, Arsenale i Pavilionul Italian din Giardini. Perjovschi nu e un artist despre care s se scrie, ci care ar trebui recomandat "de vzut". Tratnd caricatural probleme resimite global i modificate artificial de mass-media, Perjovschi examineaz realiti controversate pe care le nscrie empiric "pe coala alb a minii" tuturor. Fiecare "adevr" e o ficiune subneleas, cu consecine rechizitorii. Snt chestionate rzboiul pentru democraie, ineria exploatrii, prejudecile burgheze, uzura sistemelor politice. Crend mici monumente ale contradiciei i contrarierii, Perjovschi disrupe socluri ale acceptrii "naraiunilor oficiale", propunnd interpretri ironice, uneori chiar cinice, care ar reevalua situaii impuse imperativ ca status quo-uri.

La rndul lor, reprezentnd participarea Romniei n competiia cultural a pavilioanelor, Cristi Pogcean, Victor Man, Mona Vtmanu i Florin Tudor reconsider ideea i materialitatea monumentalitii ntr-un joc colectiv al deconstruirii soclurilor conservate n contiina public.

Carpeta oriental pe care e esut imaginea excesiv mediatizat a celor trei jurnaliti romni rpii n Irak, flancai ostentativ de militanii islamiti, reconstituie flagrant scenariul unui moment critic din istoria recent a manipulrii. Cristi Pogcean gsete formula strategic de a deconspira fabricarea unei traume printr-un debueu iconografic familiar. n faa pavilionului e instalat un obelisc cu lcauri pentru psri, realizat de Cristi Pogcean, sugernd vulnerabilitatea justificrii politice a ridicrii monumentelor n relaie cu faptul divers al deteriorrii lor publice prin efectul eroziv al descompunerii excrementelor de porumbei.

Pe faada pavilionului, Victor Man a mbrcat fiecare liter din cuvntul "Romnia" n blan, semnaliznd o relaie intim cu monumentalitatea numelui rii n care locuiete. Declaraia sa autobiografic se continu n interiorul pavilionului, unde subiectivitatea sa e autoironic monumentalizat n fragmente dispersate i eliptice ale istoriei sale personale. Un cine-bibelou e aezat, ntr-o poziie vulnerabil, pe o platform cu rotile, care st pe un soclu de lemn. ntr-un tablou monumental e redat o ceremonie a unor personaje cu cap de cine, iar ntr-o vitrin de mobilier din anii '70 se regsesc obiecte din uzul personal al memoriei artistului. ntr-o alt lucrare a sa instalat n pavilion, respectiv trei plci de ceramic funerar pe care snt imprimate trei still-uri din filmul Nosferatu al lui Murnau, reprezentnd momentul nsemnrii crucii pe uile celor ucii de cium, Victor Man pare a ncerca s ngroape asocierea primei imagini care apare n mintea unui occidental despre Romnia cu legenda lui Dracula.

Intrarea n pavilionul Romniei e obturat parial de o cas de beton, instalat de Mona Vtmanu i Florin Tudor, ce pare a consuma spaiul pn la claustrofobie. Senzaia e accentuat de teancul masiv de ziare, instalate n acelai spaiu, i care au fost publicate n 150.000 de exemplare pentru a fi distribuite gratuit ca supliment discursiv al expoziiei. Publicaia, intitulat Memosphere. Rethinking Monuments, cuprinde o serie de articole care contextualizeaz regndirea funciei monumentului ca excrescen ideologic erupt n spaiul public.

Cealalt lucrare a cuplului Mona Vtmanu i Florin Tudor, instalat n interiorul pavilionului, recupereaz simbolic teritoriul de pe care a fost demolat biserica Vcreti n timpul regimului comunist, prin redarea video a unui performance n care e retrasat topografic locul faptei. Pe perei snt suspendai saci de ciment stigmatizai din care s-a prelins pe ziduri praful.

n fine, ultima lucrare, instalat pe o cuvertur aezat pe jos la intrarea n spaiu, este un teanc cu cteva exemplare din cartea CEAU, editat de Christoph Bchel i Giovanni Carmine, reproducnd o colecie de 300 de tablouri i lucrri grafice, produse n vremea comunismului, care l portretizeaz n diferite ipostaze pe Nicolae Ceauescu.

Proiectul monumentelor cu bani puini e construit pe o idee ct se poate de interesant, care poate s aduc n dezbatere practica artistic ca modalitate de rspuns vizibil, n replic la mistificarea spaiului i contiinei publice prin monumentalizarea oficial a puterii, ns metaforizarea excesiv propus n livrarea (poate i n selectarea) lucrrilor i saboteaz elanul de convingere.