Filmul ca Industrie Culturală

13
Filmul ca industrie culturală „În fața realității plate și ordonate a ecranului, viața începe să-și piardă contururile, refuză orice dramă. Odată ieșit din întunericul sălii de proiecție, lumea umbrelor și viața cotidiană își dispută persoana ta cu aceeași convingere. Filmul se termină, timpul se prăbușește, câteodată se crapă și se răsucește, intră în relații stranii cu spațiul. Viața continuă dezordonată, haotică, fără poveste. Perfecțiunea mecanică a filmului critică lipsa de coerență a evenimentelor cotidiene. Dincolo de ecran, realitatea ascunde un lucru insuportabil. Imaginea rămâne cu tine mereu, trăiește în memoria ta involuntară. Ești singura măsură a filmului, singurul trup în care ,,viața” sa pulsează”, descrie Gheorghe Cezar cu atât de multă intensitate. Cinematograful nu doar prezintă imagini, ci le înconjoară cu o lume. Tocmai de aceea a căutat foarte devreme circuite din ce în ce mai mari, care să unească o imagine actuală cu imagini-amintire, imagini-vis, imagini- lume. Filmele au fost considerate de către audiențele fascinate ca o formă de magie chiar de la început. Orice magician îți va spune că inima magiei este o iluzie

description

Filmul ca Industrie Culturală

Transcript of Filmul ca Industrie Culturală

Filmul ca industrie cultural

n faa realitii plate i ordonate a ecranului, viaa ncepe s-i piard contururile, refuz orice dram. Odat ieit din ntunericul slii de proiecie, lumea umbrelor i viaa cotidian i disput persoana ta cu aceeai convingere. Filmul se termin, timpul se prbuete, cteodat se crap i se rsucete, intr n relaii stranii cu spaiul. Viaa continu dezordonat, haotic, fr poveste. Perfeciunea mecanic a filmului critic lipsa de coeren a evenimentelor cotidiene. Dincolo de ecran, realitatea ascunde un lucru insuportabil. Imaginea rmne cu tine mereu, triete n memoria ta involuntar. Eti singura msur a filmului, singurul trup n care ,,viaa sa pulseaz, descrie Gheorghe Cezar cu att de mult intensitate.

Cinematograful nu doar prezint imagini, ci le nconjoar cu o lume. Tocmai de aceea a cutat foarte devreme circuite din ce n ce mai mari, care s uneasc o imagine actual cu imagini-amintire, imagini-vis, imagini-lume.Filmele au fost considerate de ctre audienele fascinate ca o form de magie chiar de la nceput. Orice magician i va spune c inima magiei este o iluzie inteligent. La fel este i cu magia filmelor, care este bazat pe iluzia unei imagini constante. Holbrook i Hirschman (1993) afirmau c filmele servesc un rol important n transmiterea de idealuri culturale i principii, reprezentnd o multitudine de fenomene culturale, cum ar fi structura de via de familie, roluri sociale, stil de via, precum i aspecte legate de sex, ras, i clas i sunt bogate n portretizarea simbolismului de consum.O afirmaie mai dur cu privire la industria filmului o are George Rodman (2001, p. 134) care consider c aceast industrie este de asemenea blamat pentru cele mai grave boli ale societii, de la violen la adolescente gravide la dependene de droguri. Dac este justificat sau nu blamarea, este clar c filmele sunt puternice cultural. Filmul este o form de divertisment care este experimentat aproape ntr-o stare de visare, n care spectatorul intr ntr-un teatru cu luminile stinse i de bun voie i ofer ncrederea s intre n lumea creat pe ecran. Dac lum o imagine de ansamblu a industriei de film, de la nceput pn n prezent, putem vedea clar faptul c nu numai produsele din aa-numitul sector divertisment sunt dominante. Acest fapt este deosebit de evident dac ne concentrm pe succesele de box-office, de-a rndul anilor. Se observ c nu ntotdeauna succesele tradiionale au fost ceea ce publicul dorea s vad n cea mai mare parte. Industria de film este o n special o industrie cultural, care este foarte evident dac analizm abordarea i influena cultural care a fost fcut de filmele mute n SUA i Europa.Igor Pop Trajkov, profesor la European University Institute in Florence, a analizat consumerismul pe baza lucrrilor lui Griffith i Giovanni Pastrone. Acesta avea ca prim argument proiecia filmului Naterea naiunii, a lui Griffith, care a deschis unele ntrebri foarte controversate ale rasismului. Dei nimeni nu se ndoia vreodat de valorile artistice ale acestei capodopere a erei mute, chiar i acum controversele privind mesajul sunt foarte vii. Acesta este doar un exemplu de film care poate provoca valuri pozitive sau negative n societate, care este de fapt termenul de clasificare pentru industria cultural. n mod sigur premiera acestui film, n urma unor analize sociale, este considerat a fi cauza renaterii dezordinei rasiale n prima jumtate a secolului 20 n SUA.Pe de alt parte, cazul filmului Intolerana, tot a lui Griffith, cu influen n societile din Europa i Statele Unite ale Americii este foarte diferit. Intolerana concentra telespectatorii mai mult cu privire la aspectul artistic al filmului. Deci, dup vizionarea filmului Naterea Neamului oamenii au fost stimulai s vorbeasc despre poziia lor social, n timp ce dup filmul Intolerana despre valorile artistice ale filmului (cinematografice, set-design, interpretare etc.). Mai mult sau mai puin, aceast tendin este foarte precis printre consumatorii din industria de film pn n zilele noastre. Igor cita c reacia consumatorilor nu poate fi prezis n vreun fel. Unele filme pot provoca polemici sociale sau estetice printre consumatorii acesteia, dar acest lucru nu depinde de filmul n sine, ci de contextul social, estetic i de momentul n care filmul este lansat.Ca exemplu de film care a fost realizat n primul rnd pentru a satisface dorinele estetice ale publicului european la nceputul secolului 20, iar apoi a provocat discuii sociale mai larg, profesorul Igor Trajkov comenteaz filmul lui Giovanni Pastrones Kabirija din 1914. Aceast film a fost unul dintre cele mai influente n formarea aa numitului nou limbaj al filmului, n acel moment. Dei finanat ca un hit pur comercial, filmul a atins un succes mediu de box-office. Dar s-au dezvoltat polemicile n rndul telespectatorilor cu privire la estetica filmului mai mult dect oricnd nainte.n The Culture Industry: Enlightenment as Mass Deception, Adorno i Horkneimer (1993, p. 4) afirm c experiena de demult a spectatorilor din cinematografe care vd viaa de zi cu zi ca o extensie a filmului tocmai vizionat este acum scenariul regizorului. Cu ct mai intens i perfect sunt reprezentate obiectele empirice, cu att este mai uor de a creea iluzia c lumea real este chiar continuarea filmului de pe ecran.Dup cum se poate observa, muli critici consider c viaa real devine imperceptibil de filme. Coloana sonor a filmului depete imaginaia i nu mai las loc audienei pentru reflexie. Publicul devine foarte prins de povestea filmului, neputnd s se abat de la mici detalii precise fr s piard irul povetii filmului. Prin urmare, filmul foreaz publicul s devin nite victime pentru a echivala direct cu realitatea.Filmele sunt blamate pentru o serie de multe tendine sociale i comportamente individuale, n special n zone ca violena i stereotipurile, pentru c ce este oferit este ceea ce se consum. De ndat ce filmul ncepe, este foarte evident cum se va termina i cine va fii recompensat, pedepsit sau uitat.

Potrivit cercetrii efectuate la SEEU putem spune c mare parte a populaiei, n special intelectualii i tinerii, au o nevoie de o mai mare ofert a filmelor de art. Rezultatele chestionarului arat c majoritatea elevilor cred c ceea ce este oferit n cinematografe este de valoare artistic i profesional redus, care aparine grupului de superproducii. ntrebai de ce nu le plac aceste filme, toi spun acelai lucru; de fiecare dat cnd apare un film nou celebru, imediat se fac copii ale acestuia, i fiecare urmtoare copie urmtoare este mai slab. Evident c aceti consumatori tineri doresc s spun c n industria de film exist o lips grav de creativitate. De asemenea, acetia mai exprim i nevoia lor de filme de art de calitate, iar oferta aceasta n cinematografele locale i magazine este n scdere.Este normal ca oferta pentru acest segment social s fie format sau influenat de numeroase instituii sociale, cum ar fi institutele de art. Dar aceste instituii au o influen mic sau nu vor s aib o influen mai mare. Dac observm cu atenie ceea ce a fost fcut pentru extinderea pieei pentru filmele artistice, exist cteva cazuri individuale. Sau mai precis, excepii de la regula stabilit. n cinematografele europene numrul de coproducii este nesemnificativ. Instituiile menionate sunt mai preocupae de rezolvarea problemelor n propria lor ar, dect deschiderea de noi piee.

Cu privire la contradiciile generate, filmele sunt victimele propriului lor succes. Criticii au impresia ca oamenii merg s vizioneze un film pentru divertisment i pentru a evada din viaa cotidian, fr a realiza impactul pe care l au acestea asupra lor. Lumea prezentat pe ecrane promoveaz violena i stereotipurile din viaa real. Controversele despre efectele filmelor conduc, n schimb, la controverse despre ncercarea de a le cenzura.

Pentru multe persoane, experiena vizionrii unui film este foarte intens. Filmele sunt vizionate ntr-un cadru ntunecat (tot timpul cele de la cinema), astfel nct ceilali stimuli sunt inui la minimum. Publicul intr astfel ca ntr-o stare de visare. Nu este de mirare c o astfel de experien duce la imitare.

Industria de divertisment, cel puin aa cum a evoluat n SUA, este un efort din ce n mai comercial i critici se plng adesea de faptul c se favorizeaz comercializarea produselor n locul povetii. n ciuda eforturilor fcute de ctre organizaiile locale i a guvernelor pentru a promova diversitatea n coninutul media, artitii nc lupt "pentru mai mult libertate n a prezenta viata ca o marf destinat unei piee a consumatorilor" (p. 1)Cu toate cele spuse anterior, altfel putem interpreta citndu-l pe scriitorul rus Maxim Gorki care anun c cinematograful nu a fost niciodat i nu va fi o reproducere simpl i direct a realitii. Filmul este i va fi o lume autonom.

FILMUL ROMNESC PROMOVAREA

Dup cum se regsete n cartea lui Rodman Goerge (2001, p. 155), Making Sense of Media: an introduction to mass communication, exist ferestre de marketing folosite pentru vinderea, nchirierea sau licena unui film pentru un anumit tip de client: cinemaurile naionale, cinemaurile internaionale, industria cumprarii/nchirierii filmelor acas i televiziunea.Distribuia este probabil cel mai puin neles aspect al afacerii filmului. Muli oameni cred c distribuia este acelai lucru ca i creearea i distribuirea fizic a filmului.Tot Rodman (2001) prezint latura de publicitatea i promovarea, n care ideea principal este de a face filmul un eveniment, a creea un boom, a i face pe oameni s vorbeasc despre el. Campaniile de publicitate includ avanpremierele, starurilor care promoveaz filmul n talkshowuri, premieri i petreceri, reclame.Fiecare studio se bazeaz pe regula de promovare lansare mare. Dac filmul ajunge pe locul 1 n box office n weekendul de lansare, atunci devine i subiect n rapoartele de nouti. Devine, prin definiie, un eveniment. Pentru a ctiga acel loc 1, campaniile de promovare a filmului ncep cu sptmni, poate chiar luni nainte de deschiderea filmului.Managerul general Warner Brothers spune c a vinde filme este ca o erupie de vulcan. Trebuie s construieti att de mult presiune ct poi n weekendul de lansare astfel nct toat lumea s mearg s vad acel film.

Campania de promovare poate ncepe cu un trailer care apare n cinemauri cu luni nainte de fi programat lansarea filmului. Trailerele de obicei constituie 2-3 minute de aciuni prezentate din film astfel nct s ofere o bun impresie de la nceput posibililor clieni. Trailere prezentate la cinema sunt foarte importante deoarece acestea ating un public care este deja la cinema i incontient decid ce film doresc s vad n viitorul apropiat. Ele se numesc trailere pentru c de obicei erau distibuite dup lansarea filmului. Posterele sunt de asemenea realizate i afiate cu mult nainte de lansarea filmului. Cam n acelai perioad de timp, promovarea n zona online ia amploare.

Tie-in urile sunt produse ca jucriile, haine, melodii, cereale i chiar jocuri video care sunt construite pe baza caracterelor din film, de obicei pentru animaii. Unele studiouri produc aceste obiecte i le vnd n propriile case de prezentare i n parcurile de distracii. De asemenea ofer licen pe aceste obiecte pentru ali productori i primesc 10% din ctigul total. Comisionul poate fi mai mare pentru caracterele din filmele care ajung n blockbuster. Tie-ins sunt o form de promovare pentru c partenerii accept s cumpere reclama nainte i n timpul producerii filmului i astfel productorul filmului crete venitul filmului. Practicarea tie-ins este de multe ori considerat o form mai modern de promovare, dar defapt aceasta este la fel de veche ca i producerea filmului. Prima metod de promovare a fost muzica. Filmele mute erau nsoite de partituri muzicale care erau interpretate de orchestre care cntau n spatele ecranelor. Acele partituri erau vndute ca i partituri, iar ulterior ca i nregistrri. Muzica din filme continu i n zilele acestea s fie o surs de venituri important. Plasarea de produse n filme a devenit un tip de promovare care genereaz venituri suplimentare pentru studio. Plasarea de produse apare atunci cnd studiourile vnd productorilor dreptul de a arta produsele lor n film. De exemplu, productorii filmul celebru din 1997 Tomorrow Never Dies n care a interpretat James Bond, a adunat 34 milioane de dolari pentru promovarea de produse inculznd: maini BMW, telefoane mobile Ericsson, maini de nchiriat Avis, ampanie Bollinger, ceasuri Omega i bere Heineken. Doar BMW a cu o motocicleta n valoare de 17 000$ i 17 maini noi n acest parteneriat. Toate aceste companii partenere au fcut reclam menionnd filmul.

Controversele filmelor

Filmele sunt o form de divertisment dar i o afacere uluitoare. Filmele sunt promovate astfel nct s devin evenimente n mintea publicului. Toate formele de media sunt folosite pentru promovarea unui film.

Controversele principale sunt: filmele promoveaz violen, stereotipuri i obiceiuri nesntoase (fumatul) i de multe ori sunt cenzurate, fapt care supr publicul care consider filmul o form artistic de exprimare. (p. 165)

Ce fel de comunicare presupune filmul de actualitate ntr-o lume a vitezei comunicaionale stpnit de mass-media i ce loc ocup el n civilizaia prim-planului pe care nsui o reprezint ca factorul principal ultim venit i cel mai activ, de avangard, al evoluiei cunoaterii umane.

Apare nevoia de a limpezi n mod sistematic, pe temeiul unor criterii tiinifice, o astfel de problem fundamental, mai ales pentru noul cinematograf romnesc, cruia evenimentele din decembrie 1989 i-au dat ansa unei explozii ce l-ar putea face comparabil, dar fiind unele premise istorice asemnatoare, nsctoare de o nou lume, cu neorealismul, curentul Free Cinema, numit apoi ,,Noul Film German considerat de Time ,,the liveliest n Europa, cel mai vital din Europa.GRID Modorcea 1994

Azap critica industria cinematografic romneasc astfel: n primul rnd, slile de cinema, la filmul romnesc n special, sunt frecventate de foarte puini spectatori. Nu trebuie s ne lsm impresionai/nelai de cifrele de ordinul zecilor de mii de spectatori de la TIFF, de pild; n fapt, sunt spun la ntmplare, 1000 de spectatori fideli, care intr, n general aceiai, la zeci de filme n timpul Festivalului. Unde sunt zecile de mii de spectatori n restul anului, cnd cinematografele din Cluj sunt mai tot timpul aproape goale?n al doilea rnd, n Romnia nu exis o revist de film care s cultive, s formeze gustul spectatorului (cu att mai onorabile i ludabile sunt revistele care gzduiesc pagini permanente de comentarii de film: Romnia Literar, Cultura, Suplimentul de cultur, Observator cultural, Tribuna - i nc vreo cteva, nu multe). Avem prin urmare un public cinefil, atta ct e, autodidact.n al treilea rnd, majoritatea celor din afara breslei, i m refer ndeosebi la oamenii de cultur, vd n criticul de film un individ (destul de) superficial: ce-i aia s mergi la film - trai, nineac! - i s mai i scrii despre?! Nu se compar cu un critic literar, pe de-o pild, care trebuie, nu-i aa, s citeasc, s gndeasc asupra celor citite, apoi s scrie.