Asemănările și deosebirile dintre Dada și Art Deco

Începutul secolului XX a fost marcat atât de stilul Dada, cât și de cel Art Deco, stiluri deosebite, dar și cu nuanțe similare.

Dadaismul, încadrat în contextul anti-artă, a reprezentat mișcarea incipientă a artei secolului XX. Dadaismul avea o atitudine provocatoare manifestată prin satire și ironii în toate domeniile artei, datorită desfășurării războiului care nu a adus nimic bun, ci dimpotrivă i-a scârbit.

Mișcarea dadaistă a început oficial în Zurich în cabaretul ”Voltaire” in care au loc primele manifestări artistice în stil Dada. În același timp a avut reprezentanți și în Berlin, Cologne și Paris și mai târziu prin Marcel Duchamp se extinde și în America. Susținătorii Dadaisului distrug tot ceea ce este tradițional în artă, iar tot ceea ce este absurd și fără valoare capată pentru ei o semnificație nouă în expresia artistică.1

Principalii reprezentanți ai stilului Dada au fost: John Heartfield (cu afișele sale despre realitatea lui Hitler, articole cu nuanță politică care devin o sursă de educație a maselor), Marcel Duchamp (cu arta sa readymade, adică transformarea unui obiect simplu non-artistic într-o operă de artă).

John Heartfield a fost un artist, pionier în slujba artei ca armă politică. Câteva din fotomontajele sale erau anti-naziste și anti-fasciste. De asemenea, el a creat coperți de carte detașabile pentru autori ca Upton Sinclair, dar și aranjamente pentru scriitori notabili ca Bertolt Brecht și Erwin Piscator.2

Împreună cu Johannes Baader, George Grosz, Raoul Hausmann și Otto Dixei formează nucleul mișcării Dada în Berlin și sunt în același timp cei mai aprigi critici ai militarismului german și al capitalismului vestic și partizani ai unei forțe politice care îmbrățișa idealurile comunismului.

Iată mai jos câteva lucrări realizate de John Heartfield:

1 Preluat din http://documents.tips/documents/asemanarile-si-deosebirile-intre-dada-si-art-deco-in-ce-priveste-designul-de.html2 Tradus din https://en.wikipedia.org/wiki/John_Heartfield

The hand has 5 fingers.

Acest poster simbolizează încurajarea susținerii Partidului Comunist, ce era pe Lista a 5-a pe buletinele de vot.

The Meaning of Geneva, Where Capital Lives, There Can Be No Peace.

Acest afiș descrie porumbelul păcii tras într-o baionetă murdărită de sânge în fața Ligii Națiunilor, unde crucea steagului elvețian a fost preschimbată într-o svastică.

Hurrah, die Butter ist Alle!

Acest poster este o parodie a esteticii de propagandă, fotomontajul arată o familie germană stând la masă și mâncând la cină o bicicletă, unde în vecinătate atârnă portretul lui Hitler inscripționat cu zvastici. Copilul roade la un topor de asemenea inscripționat cu zvastică, iar câinele linge un imens șurub cu piuliță. Mai jos, titlul este scris cu litere mari, plus un citat din Herman Göring în timpul penuriei de alimente. Tradus, citatul spune: ”Ura, tot untul s-a terminat!”

Marcel Duchamp a fost un pictor francez format în mediul cultural efervescent al Parisului de la începutul secolului al XX-lea, într-o familie cu preocupări artistice. Din 1912 începe căutările care îl vor conduce spre ultimele consecințe ale avangardei, deschizând drumul unor direcții ce-și propun să atingă domeniul sugestiv intitulat antiartă (non-artă). Plecând de la preocupările futuriștilor pentru redarea mișcării lucrarea sa "Nud coborând o scară" (Nu descendant un éscalier), în 1913 tinde spre abstracția completă, atinsă în marele panou la Mariée Mise a nu par ses celibataires (1915-1923).3

Lucrări realizate de Marcel Duchamp:

3 https://ro.wikipedia.org/wiki/Marcel_Duchamp

Nu descendant un éscalier no 2

Pictura descrie mișcarea mecanică a unui nud, cu fațete suprapuse, similar cu imagini video. Acesta arată elemente atât fragmentarea cât și sinteza cubiștilor, și mișcarea și dinamismul futurismului.

Am văzut acum câteva lucrări reprezentative pentru dadaism în care găsim cele mai ciudate și absurde asociații. Artiștii se folosesc de un absurd sens al umorului pentru a șoca și ironiza, pentru a pune la îndoială o concepție, o idee. Imaginile șochează uneori, publicul este provocat să descopere singur ideea din spatele simbolurilor.4

În continuare voi prezenta stilul Art Deco și voi încerca să descopăr dacă există asemănări cu stilul Dada, dar mai ales prin ce se deosebește de stilul Dada

Structura Art Deco se bazează pe forme geometrice matematice, găsind o mare sursă de inspirație în formele aztece și egiptene antice. Art Deco este considerat un stil electic al formelor elegante și stilizate. Designerii sunt puternic atrasi si influentati de aerodinamica si de tehnologiile avansate.

Art Deco a acceptat influențe din stiluri diferite de la începutul secolului XX. La fel ca și Dada s-a inspirat din futurism și cubism, dar și din neoclasicism și constructivism. În designul industrial, Art Deco dedică foarte multă atenție aranjării tiparului și creării compoziției tipografice. Art Deco a aparut in America intr-o perioada caracterizata de o criza economica generala si de probleme sociale pe de o parte, si lux si grandoare pe de alta aparte, ceea ce îl face asemănător cu Dadaismul, rezultat si el tot in urma unei crize a razboiului, insa, spre deosebire de acesta, ramane un stil pur decorativ cu toate ca are radacini politice sau filozofice.

Reprezentanții stilului Art Deco au fost: Adolphe Mouron Cassandre, Edward McKnight Kauffer, Dudovich, Sepo.

4 Preluat din http://documents.tips/documents/asemanarile-si-deosebirile-intre-dada-si-art-deco-in-ce-priveste-designul-de.html

"Stilul Steamline moderne" exprima viteza, puterea si proportiile epocii moderne. In imaginile de mai sus sunt câteva exemple ale acestui stil.

https://www.tumblr.com/search/art%20deco%20streamline

Mai sus se pot vedea câteva exemple de postere: turism, modă, reclamă la vin, carte poștală de propagandă fascistă realizate de Marcello Dudovich, un reprezentant al Art Deco.

În posterele de mai sus se poate vedea marca lui Sepo, un alt reprezentant Art Deco. Posterele sunt pentru magazin de haine, țigări, ciocolată, cacao.

Daca ne referim la cele doua stiluri, Dada si Art Deco, putem spune ca sunt stiluri libere, artistul e liber sa aleaga forma afisului, modul de plasare a textului si a altor elemente grafice. Elementele grafice individuale sunt importante in ansamblul operei.

De asemenea tipul fonturilor folosite in stilul Art Deco difera foarte mult de cele folosite in Dadaism, Art Deco orientandu-se spre fonturi fara serife, bolduite, clare si citete, fonturi uneori geometrizate in armonie cu imaginea reprezentata de poster.

În concluzie, Stilul Dada este diferit de Art Deco atât din punct de vedere al scopului realizării posterelor, cât și a modului în care sunt realizate ca design.

Bibliografie:http://documents.tips/documents/asemanarile-si-deosebirile-intre-dada-si-art-deco-in-ce-

priveste-designul-de.htmlhttps://ro.wikipedia.org/wiki/Marcel_Duchamphttps://en.wikipedia.org/wiki/John_Heartfieldhttps://www.google.ro/search?q=dudovich+poster+propaganda&hl=en-

RO&biw=1366&bih=643&site=webhp&tbm=isch&tbo=u&source=univ&sa=X&ved=0ahUKEwjxqLaR3-vJAhVGXCwKHVK5Ca0QsAQIHA#imgrc=v09kXaydiYn_BM%3A

https://www.google.ro/search?biw=1366&bih=643&tbm=isch&q=art+deco+graphic+design&revid=1741141767&sa=X&ved=0ahUKEwixj9ny1-vJAhWBqiwKHXL-AawQ1QIIHQ#tbm=isch&q=sepo+poster&imgrc=4mKqI5PADSXXpM%3A