OCHELARII VIZIONARI
-
Upload
codrutza-iana -
Category
Documents
-
view
5 -
download
0
description
Transcript of OCHELARII VIZIONARI
1
METODA OCHELARIOR VIZIONARI
2
METODA 6 PĂLĂRII GÂNDITOARE APLICATĂ ÎN ATELIERUL DE PROIECTARE
Asist.drd. arh. Codruța Iana UAUIM
Una dintre problemele care mă preocupa, ca asistent la catedra de Proiectare
de Interior este stimularea potenţialului creativ latent al studenţilor. Studii din acest
subiect își au originile în psihologia creativităţii, potrivit cărora în fiecare individ uman
există un potenţial creativ- mai mare sau mai mic-ce poate fi eliberat prin educatie
de diverse “blocaje’ care îl impiedică să se manifeste. Astfel rolul meu este pe de-o
parte sa îi asist în demersurile lor de învățare a procedeelor de proiectare dar și în
acest importanat și delicat subiect, al stimulării creativității.
În legătură cu asemenea programe de antrenare a creativităţii, au existat, de-
a lungul timpului, două orientări:
a) introducerea în planurile de învăţămant a unor cursuri de antrenament creativ, ca
o completare la materiile de studiu prevazute în mod obisnui;
(b) realizarea acestui antrenament al creativităţii de către fiecare profesor în cadrul
activitătilor cu elevii de studiere a disciplinei şcolare pe care o predă.
Majoritatea programelor speciale de antrenare pun la punct metode prin care
pot fi depăsite eventualele “blocaje” în soluţionarea creativă a unor probleme, asa
cum sunt metodele ‘brainstormingului”, “sinetică” şi numeroase alte tehnici utile în
acest sens. Cealaltă orientare susţine că dinamizarea potenţialului creativ individual
al elevilor se realizează cel mai bine prin însuşi modul de predare al fiecărui
profesor, care va trebui să fie orientat spre realizarea unei instruiri creative-bazată,
pe rezolvarea de probleme și învăţarea prin descoperire- dar și prin adoptarea de
către profesor a unei noi atitudini de încurajare a oricări manifestări creative a
elevilor săi. Această nouă atitudine implică, printre altele, încurajarea
comportamentului interogativ al studenţilor (“curajul” de a pune întrebări și iniţierea
în “arta” de a formula întrebări pertinente). Instruirea creativă se preocupă de
încurajarea elevilor de a manifesta curiozitate pentru o mare diversitate de aspecte
calitate a persoanei creative de a sesiza amănunte interesante ale lucrurilor, peste
care, în mod obişnuit, privirea trece nepăsătoare. Instruirea creativă presupune o
nouă concepţie a profesorului despre evaluarea rezultatelor şcolare, care va deplasa
accentul de pe cantitatea de informaţie memorată de elevi, pe aprecierea
caracterului original, creativ al răspunsurilor elevilor. Ținând cont de aceste premise
pedagogice, am simțit nevoia punerii la punct a unei metode de abordare sintetică a
3
procesului de creație în proiectele de amenajare interioară din cadrul atelierului de
proiectare pe care îl coordonez.
Înainte de toate trebuie să explic în ce constă efectiv acest proces. În primul
rând se lansează o temă de proiectare care durează circa o jumatate de semestru.
Tema este o amenajare a unui spațiu interior dat, cu funcțiune diferită. Ea se
prezintă studenților împreună cu date generale ale tematicii abordate și o
bibliografie. De-a lungul perioadei de studiu, studenții pornesc de la cercetarea
bibliografiei, înțelegeerea ei, studiul spațiului de amenajat, identificarea unui concept
de abordare aplicabil la tema, studiul soluțiilor de proiect, ca în final să ajungă la
proiectul propriu-zis.
Ceea ce voi prezenta în continuare este o metodă de analiză a spațiului,
aplicare a documentației, identificarea conceptului și conturarea soluțiilor pe care le
va dezvolta proiectul propriu-zis. Trebuie sa recunosc că nu am fost foarte originală.
Am fost inspirată de două persoane în acest demers al meu, de apune la punct o
metodă eficientă de lucru cu studenții în atelierele de proiectare-creație. Cele două
idei s-au legat firesc în câmpul meu de cunoaştere și experienţă conducându-mă
spre ceea ce voi prezenta în continuare. Cele doua idei care au stat la baza sunt:
• importanța jocului în creaţie-idee care devine aproape un leitmotiv în
site-ul dumneavoastră și cu care sunt întru totul de acord
• și o metoda neortoxă, pusă la punct de conf. Dr. Arh. Carmen
Dumitrescu de la UAUIM în metoda de predare a designului de obiect
în școli, experimentata în cadrul proiectului Wave, prezentat de mine în
referate anterioare.
Metoda jocului nu este cazul să o mai argumentez, suntem toţi în acord cu
ea, cu precizarea că se potriveşte la orice vârstă. Creaţia înseamnă în primul rând o
minte eliberată de prejudecăți care poate parcurge trasee inedite cu finalități
surprinzatoare și noi. Este un joc al minții.
Metoda d-nei prof. Dumitrescu se bazează pe interesanta soluție de
abordarea a problemelor propusă de Edward de Bono, 6 thinking hats, pe care o voi
prezenta succint în continuare.
4
Palaria albă – evaluarea obiectivă a situaţiilor: fapte, cifre, informaţii. Cu pălăria
aceasta pe cap, este mai uşor să vedem lucrurile aşa cum sunt, fără nici o părere,
interpretare, critica, emoție;
Pălăria roșie – se referă la emoții, la senzații și la intuiții. Când gândim cu pălăria
roșie pe cap, nu este nevoie să dăm nici o justificare;
Pălăria neagră – gânduri negative, critică, pesimism, tot ceea ce poate merge prost.
(Aici nu e nevoie de prea multe explicații, fiindcă se pare că mulţi au în permanenta
pălăria neagră pe cap);
Pălăria galbenă – oportunități,
gânduri pozitive, optimism. Cu
aceasta pălărie pe cap, trebuie să
gândim pozitiv și să vedem numai
avantajele situației;
Pălăria verde - creativitate, gânduri
neobișnuite, ipoteze fantastice,
brainstorming. Cu pălăria verde în
cap, nu exista nici o limită în calea
gândurilor
Pălăria albastră – permite observaţii
asupra gândurilor și corectarea lor.
Controlează folosirea pălăriilor.
Deci, să ne imaginam ca ne punem pe cap una dintre pălăriile pe care le avem la
dispoziţie și astfel înfruntam problema din punctul de vedere corespunzător. Atunci
când ni se pare că funcţia pălăriei pe care “o avem” s-a terminat, trecem la o altă
culoare. Asta nu interzice, bineânțeles, să ne întoarcem, la nevoie, la o pălărie “deja
folosită” (asta este chiar funcţia pălăriei albastre, aceea de a coordona folosirea
pălăriilor).
Metoda aceasta s-a dovedit eficace pentru că ne permite să intrăm și să
ieșim dintr-un anumit rol (emotiv, critic, optimist, creativ s.a.m.d.) fără să ne simţim
5
implicaţi la nivel personal. De fapt, a ne pune o pălărie (atât de metaforică), ne
permite “să ne jucam rolul” fără să mai ținem cont de limitele obişnuite.
Pornind de la aceasta teorie, d-na profesoară creează un joc cu ”ochelari de
designer” menit să schimbe practic perspectiva asupra subiectului-obiectului
creaţiei. Dânsa porneşte de la ideea unui “joc de roluri”, în care copilul să treacă pe
rând prin rolul de beneficiar/utilizator de mobilier, de designer, de producător și chiar
de vânzător. Fiecare din aceste roluri înseamnă să vezi lucrurile din puncte de
vedere diferite, prin prisma unor criterii specifice. Încearcă deci să le explic copiilor la
ce se gândește un designer când proiectează un obiect de mobilier. Pentru că este
un deomeniu al creației vizuale, a schimbat metafora pălăriilor cu una specifica
acestui domeniu: ”m-am gandit la faptul că vezi diferit cu sau fără ochelari, că ce
vezi depinde de lentilele acestora…Așa s-a născut ideea metodei “Ochelarilor de
designer” . Se alcătuiește o colecţie de ochelari care să te ajute să focalizezi asupra
diverselor aspecte: nevoie și răspuns, idee și poveste, material, formă, structură,
culoare, producție, vânzare, etc. Grupează aceste criterii în trei mari categorii.
Pentru a fi mai sugestiv și mai uşor de memorat, fiecare pereche de ochelari a primit
cate o culoare.
Ochelarii cu rama galbenă: între
nevoie și răspuns se află ideea; aici
aflăm povestea, “scenariul de
utilizare”, cui îi trebuie și de ce.
De ce galben? De la “mi s-a aprins
beculetul”, “mi-a venit o
idee…stralucită”…
Ochelarii cu rama rosie: aici intra
multe – materialul, care are o
structura, poate lua diverse forme
și culori. De ce rosie? Pentru ca
rosul e “culoarea” prin excelenta.
6
Ochelarii cu ramă albastră: vedem
ce înseamnă un produs, cum se
fabrică și cum se vinde. De ce
albastru? Pentru că trebuie să fie o
culoare serioasa, care sugerează
și salopeta muncitorului din fabrică.
Lista de “ochelari de designer” poate fi de altfel completată, în funcţie de context,
vârsta, abordare, obiective. Dânsa chiar propune și alte tipuri de completări,
potrivite pentru alte nivele de şcolarizare, liceu de specialitate sau chiar facultate:
• “ochelari cu stil” pentru a vedea care sunt elementele caracteristice ale
diverselor stiluri (clasic, modern, Art-Deco, minimalist, etc).
• “ochelari eco-design” pentru a aplica criteriile designului eco-responsabil sau
durabil.
Ce am facut eu? M-am întors la teoria originală a lui de Bono, păstrând însă
metoda doamnei profesoare cu ochelarii. Însă metodele de abordare a problemelor
propuse de de Bono le-am aplicat concret pe subiectul în cauza: proiectul de
amenajare interioara a unui spaţiu dat.
De ce este nevoie de o metoda? Pentru ca eu lucrez cu studentii de anul II, perioadă
în care modul de gândire și de abordare a problemelor este în formare. De cele mai
multe ori, fiind la început, studenţii au doua reacţii:
• să schimbe structura morfologică a spaţiului de amenajat și
• să se lase blocaţi de acesta în procesul de creație.
Metoda își propune:
-un procedeu de analiză a spaţiului care să identifice plusurile și minusurile sale.
-un mod de abordare a minusurilor spaţiului în cauză care să le transforme în
avantaje
-procedee de documentare și alegere a stilurilor de amenajare
-soluţii concrete în proiectul de amenajare
Am numit-o METODA OCHELARILOR VIZIONARI.
7
OCHELARI ALBI EVALUAREA OBIECTIVĂ A SPAŢIULUI:
-CONFIGURAŢIE SPAŢIALĂ șI
DIMENSIONALĂ
-LUMINA
-TRASEE DE CIRCULAŢIE
-PROPORŢII PLIN/GOL
-FUNCŢIONALITATE
OCHELARII ROŞII
ÎNCERCAM SĂ DĂM FRÂU LIBER
INSPIRAŢIEI, EMOŢIILOR ÎN LEGATURĂ
CU SPAŢIUL: CE AM SIMŢI SĂ FACEM
CU EL
-conceptul se materializează în structura,
material, forma, textura, culoare, lumina,
ambianta, emoţie
OCHELARII NEGRI
IDENTIFICAREA PUNCTELOR MINUS
CARE NE BLOCHEAZA CREATIVITATEA
8
OCHELARII GALBENI PUNCTE POZITIVE ALE SPAŢIULUI
EXISTENT CARE NE INSPIRA ÎN A
RECREA INTERIOARĂ
MOMENTUL ÎN CARE INTRĂ ÎN
FUNCŢIUNE DOCUMENTAREA șI
ALEGEREA UNUI STIL
OCHELARII VERZI
BRAINSTORMING
IPOTEZE FANTASTICE șI NEOBISNUITE
GÂNDURI LIBERE
JOCUL IMAGINAŢIEI FĂRĂ LIMITAREA
DE SUBIECT
OCHELARII ALBASTRI
MOMENTUL ÎN CARE SE FACE
CONEXIUNEA ÎNTRE PĂLĂRII
OBȚINÂNDU-SE O METODĂ DE
ÎNCEPUT DE ABORDARE A
PROIECTULUI DE AMENAJARE
Ca orice metoda nouă este nevoie de o perioadă de aplicare pentru a se roda. Eu
am început acest lucru la atelierul meu dar am întâmpinat câteva dificultăți. Prima
este reticența celorlalți colegi apropo de metode studiate de abordare a
problematicilor de învățare. Această reticență se reflectă imediat în atitudinea
studenților apropos de ceva nou și structurat, așa că nu am avut prea mulți adepți
printre ei. A treia problemă cu care ne-am confruntat a fost chiar la studenții care au
fost deschiși către un asemenea demers, nefiind obișnuiți cu asemenea tip de
gândire metodologic, le-a fost greu sa-i urmeze firul. Totuși cei câțiva care au reușit,
9
au putut avea câteva rezultate superioare, în timp mult mai scurt față de colegii lor,
ceea ce a dus la o oarecare răspândire a metodei. Au reușit să înțeleagă corect
spțiul, să-i determine punctele pozitive ce vor fi speculate dar și modul în care
minusurile vor fi transformate, au reușit să întocmească o documentație coerentă
orientată către proiect și nu generală. Studiul aprofundat al spațiului le-a permis
identificarea unui concept coerent care, trecut prin filtrele creativității și culturii lor
vizuale să permită creionarea unui proiect de amenajare viabil.
Bibliografia
• Dorina Sălăvăstru, Psihologia educaţiei , Polirom, Iaşi, 2004
• Steve Andreas, Transformă-te!, Excalibur, Bucureşti, 2008
• Robert Dilts, Schimbarea sistemului de crezuri în NLP, Excalibur,
Bucureşti, 2007
• Robert Dilts, Bazele programării neurolingvistice, Excalibur, Bucureşti,
2005
• Maurice J. Elias, Steven E. Tobias, Brian Friendlander, Inteligenţa
emoţională în educaţia copiilor, Curtea veche, Bucureşti, 2007
• Nicolae Radu, Laura Goran, Angela Ionescu, Diana Vasile, Psihologia
educaţiei, Bucureşti, Editura Fundaţiei România de Mâine, 2001.
• Elisabeta Stănciulescu, Teorii sociologice ale educaţiei , Polirom, Iaşi,
1996