Genul de Suită În Creația Lui Johann Sebastian Bach

7/25/2019 Genul de Suit n Creaia Lui Johann Sebastian Bach

1/9

Genul de suit n creaia lui Johann Sebastian Bach

- ase Suite Franceze (BWV 812-817) -

Cultura muzical a secolului al XVII-lea oglindete plenar spiritul renascentist. Deistileme ale Renaterii au fost desluite nc din muzica veacului al XIV-lea, elementele

eseniale ale acestui mare curent european s-au manifestat n creaia muzical mai trziu dect

n celelalte arte.

Situat ntre finele secolului al XVI-lea i mijlocul secolului al XVIII-lea, (alegnd ca

date convenionale anul 1594, data reprezentrii primei opere, i anul 1759 data morii lui

Hndel), epoca Barocului se desfoar pe un interval ntins, de la Monteverdi la Bach. Dup

unii cercettori, ea cuprinde trei perioade: cea timpurie (1600-1650), cea mijlocie (1650-1700)i cea trzie (1700-1750). Spre deosebire de artele plastice, n muzic nu se poate vorbi de un

stil baroc al epocii, ci de o evoluie stilistic n care se prelungesc elementele renascentiste,

alturi de unele aspecte specifice. Uneori, termenul baroc este folosit n sens peiorativ,

desemnnd ceva ostentativ de ncrcat, mergnd pn la a semnifica ridicolul.

ncepnd cu perioada Barocului, muzica se elibereaz de sub tutela altor arte, devenind

capabil s exprime cu propriile ei mijloace tririle omului prin imagini generalizate,

superioare celorlalte arte. Dezvoltarea tiinelor i continuarea tendinelor renascentiste de a

explica tiinific fenomenul muzical au dus la solide cercetri acustice i la teoretizarea

armoniei, ce va deveni, la finele Barocului, element fundamental de exprimare muzical. nc

din secolul al XVI-lea, teoreticienii au determinat tiinific legile armoniei i ale organizrii

tonale. DupHenrik Glareanus, care nDodekachordon (1547) atest importana modurilor

major-minor i adaug la cele opt moduri ionianul i eolianul, cu plagalele lor, n anul

1555Nicola Vicentino reia teoria greac nMuzica antic redus la practica modern. n

anul 1581, Vicenzo Galileiscrie tratatulDialogo della musica antica, et della moderna, iar n

anul 1582 apare lucrarea Melopeea sau raiunea construciei melodiei, scris de Sethus

Calvisius. Gioseffo Zarlinofundamenteaz legile armoniei n tratatele sale:Bazele

armoniei(1558) iDemonstraiile armoniei(1571).

Din punct de vedere stilistic, muzica Barocului va mbogi mijloacele de expresie i

va adnci dramaturgia muzical prin construcii sonore mai ample. Dei coninutul este mai

bogat, dei ornamentica muzical se dezvolt mai mult fa de trecut, muzica acestei epoci

red, de cele mai multe ori, un echilibru sufletesc, fapt ce d asculttorului de astzi o stare

odihnitoare.


2/9

n privina genurilor muzicale, stilul baroc va influena n special genul operei, care va

cunoate o mai mare dezvoltare n secolul al XVII-lea. Datorit libretului, opera cere muzicii

exprimarea unui coninut mai amplu i mai complex. Dac muzica Renaterii era eminamente

liric, prin oper, muzica abordeaz dramaticul. Montrile luxuriante, abundena mainriilor

i trucurile scenice sunt trsturi baroce. La fel, spre sfritul secolului al XVII-lea, stilul

baroc va fi prezent n oper, att prin spectaculosul scenic, abundena ornamentaiei vocale,

ubrezenia dramaturgiei, ct i prin pstrarea operei ca spectacol de agrement curtean. n

opera francez, stilul baroc se remarc prin diversitatea, pitorescul i, mai ales, prin

inutilitatea dramatic a baletelor. Dup modelul operei, i n muzica instrumental se vor

realiza suite de imagini, aspecte diverse ale unor fenomene n defurare, ncercnd s redea

epicul, pitorescul sau chiar dramaticul.

Cele dou genuri de referin, configurate n veacul al XVII-lea, sunt muzica

dramatici de camer, care oglindesc noile condiii spirituale, hotrtoare att pentru

creaie, ct i pentru activitatea interpretativ. Prin crearea operei, muzica dramatic ilustreaz

renaterea culturii antice i a idealului umanist de a pune omul n centrul tuturor

preocuprilor. Numai la Roma s-a preferat n oper o tematic religioas (San Alessiode St.

Landi), n celelalte centre ale Italiei i ale Europei tematica a fost exclusiv laic.

Perfecionarea instrumentelor a favorizat dezvoltarea creaiei pentru grupe de 2-5

instrumente i pentru mici formaii orchestrale. Muzica de camer va fi creat fie pentru

divertismentul marilor seniori, capabili s ntrein formaii la curte, fie pentru desftarea

familiilor modeste, care practicau ele nsele muzica. Genurile muzicii de camer, n special

sonata, vor fi prezente i n biseric.

Un prim pas n cristalizarea muzicii instrumentale l constituie trecerea practicii

polifoniei din muzica vocal n cea instrumental, care o va utiliza ca mijloc de configurare a

unor complexe imagini muzicale. Eliberat de cuvnt i de gest, muzica instrumental

cunoate o mare dezvoltare, iar bogia de imagini i de coninut au necesitat crearea unorvariate forme precum fuga, tema cu variaiuni, suita, sonata monotematic, uvertura i

concertul grosso, unele mergnd spre forme mai complexe.

nc din veacul precedent, polifoniei vocale i s-au adugat scriitura armonic, monodia

acompaniat i stilul concertant (concertato), ca reacie mpotriva complicaiilor polifonice

i a cutrilor sofisticate. Compozitorii au preferat monodia acompaniat, socotit mai

aproape de natural i mai accesibil, cci prin abordarea recitativului, textul devenea

inteligibil. Totodat, monodia recitativic reprezenta mai bine sentimentul exprimrii sensului


3/9

poetic, de unde provine i denumirea destile rappresentativo, dat stilului monodic, n care

linia vocal, urmrind ritmia cuvintelor, are unduiri melodice ce traduc strile afective.

n muzica de oper, n oratoriu, cantat, miss, modalitile de scriitur erau foarte

diverse, dar domina monodia acompaniat, n care acompaniamentul se realiza cu un basso

continuo,executat la lut, mai ales la clavecin sau org. Dac n muzica vocal linia basului

continuu este simpl, n schimb, n cea instrumental ea va fi mai conturat.

Monodia acompaniat n-a nlturat polifonia i scriitura coral armonic ca modaliti

de scriitur. n misselei motetelecatolice predomin polifonia, pe cnd n coralul protestant

scriitura de baz este armonic. Att basul, ct i vocile superioare vor avea o mai mare

libertate de micare nct, similar vocilor soliste din oper, ele pot dialoga ntre ele sau cu o

formaie acompaniatoare, dnd natere stilului concertant. n muzica vocal, stilul concertant

apare n aa numitele Concerti ecclesiasticide Ludovico Grossi da Viadana(1564-1645),

publicate n anul 1602. n Baroc, polifonia devine funcional, fundamentat pe armonie. Dei

conceptul armonic se prefigureaz n veacul al XVI-lea, polifonia lui Palestrina nu este

determinat armonic, ci rezult din suprapunerea vocilor.

n veacul al XVI-lea, genurile muzicii instrumentalesunt de esen liric, fie c

provin din cntecul transpus, fie din muzica de dans. Odat cu transpunerea polifoniei vocale

la instrumente se va include n muzica instrumental i un dialog, ceea ce nseamn

ptrunderea elementului dramatic n lucrrile instrumentale. Se renun la diversitatea

tematic i se tinde spre unitatea tematic. Nu mai sunt fraze diferite, ci una unic. Monotonia

tematic este compensat de fraze modulante, ce vor fi un valoros element de exprimare,

alturi de variaiunile temelor.

Trind ntr-o epoc n care omenirea se afla n pragul noilor mpliniri clasice, Johann

Sebastian Bach va asimila variatele tendine care se ncruciau n spiritualitatea vremii. S-a

nscut la 21 martie 1685, la Eisenach, n inutul Turingiei, unde familia Bach era cunoscut

prin numrul mare de muzicieni pe care i-a dat.Creaia bachian nu este numai o sintez artistic a stilurilor muzicale care se

ncruciau la nceputul secolului al XVIII-lea, ci i o ncununare a evoluiei muzicii polifonice

i un moment de vrf al epocii Barocului. La baza limbajului su muzical st coralul

protestant, cu linii melodice provenite nemijlocit din creaia popular. Aceast rdcin n arta

popular constituie cheia de bolt a expresivitii operei sale, n pofida aspectului ei aparent

abstract. Ca slujitor al bisericii, muzica sa a fost intim legat de serviciile religioase,

numeroase pagini fiind mrturii ale profundei sale evlavii. Dei a crezut netirbit n fericireavieii venice, n creaia sa nu a redat omul mpcat, care ateapt cu senintate viaa de


4/9

dincolo, ci omul cu toate ndoielile, cu nesfritele sale ispite i cderi. n antitez, aduce

imagini luminoase i nltoare, ancorate n neclintita credina a prezenei divine n viaa

omului. Fire echilibrat i modest, el i-a dedicat creaia premririi lui Dumnezeu i nlrii

spirituale a omului. De o smerenie rar, Bach i ncepea fiecare lucrare cu rugciunea ,,Iisuse,

ajut-m i o sfrea cu inscripia ,,numai pentru slava lui Dumnezeu.

Ca muzician de curte la Weimar (1708-1717) i Kthen (1717-1723) i n calitate de

conductor al ,,Collegium-ului musicum studenesc de la Leipzig, Bach a fost nevoit s scrie

muzic instrumental de camer, gen n care regsim concepia sa i pregnante imagini ale

vieii omului. n muzica de org, Bach face sinteza artistic ntre stilul tradiional al

organitilor germani, cunoscut prinBhm iBuxtehude, i cel al organitilor italieni, al cror

reprezentant de frunte este Frescobaldi. De la primii preia formele ample (toccate, fantezii,

preludii), cu desfurri polifonice ncrcate i expresii grave, iar de la italieni, cantilena, de o

puternic vibraie emoional, i o form mai limpede, mai puin ncrcat.

Creaia sa instrumental este important pentru sinteza artistic realizat, cci mbin

arta clavecinitilor francezi cu cea a violonitilor italieni i a organitilor germani. Pentru

dezvoltarea ulterioar a muzicii instrumentale, creaia sa este nu numai ncoronarea artei

vechi, ci i o prefigurare a viitorului stil clasic. El este primul compozitor care utilizeaz

clavecinul ca solist, fapt ce duce la lrgirea paletei expresive, iar instrumentele monodice, ca

vioara sau flautul, se limiteaz la melodii cantabile i pasaje de virtuozitate. Prin atribuirea de

rol solistic clavecinului, acesta va putea diversifica expresia prin resursele sale polifonice i

armonice. Dac pn la Bach orchestra avea doar un rol de acompaniament n concertele

grossi, n cele ase Concerte brandenburgice orchestra realizeaz un dialog cu grupul

concertino.

n genul muzicii de camer, instrumentul preferat a fost clavecinul. n timpul vieii

sale, pe lng clavecin i clavicord, ce mai supravieuiau, a aprut n practic acel

Hammerklavier, pian cu ciocnele, denumit mai trziupiano-forte, pentru faptul cmecanismul lui ddea posibilitatea realizrii nuanelor, pe care clavecinul le producea doar cu

registre de octaviere.

n muzica de clavecin, distingem trei categorii de lucrri: de camer, concertante i

didactice. Lucrrile sale de camer sunt Suitele, piese n care duce la perfeciune lucrrile

provenite din muzica de dans. Dei prile componente alesuiteipoart titlurile dansurilor,

miestrita lor tratare polifonic face s dispar orice urm de finalitate coregrafic, nct

piesele apar ca o muzic care exprim meandrele vieii omului.


5/9

Suitaeste o lucrare muzical instrumental alctuit din mai multe dansuri scrise n

aceeai tonalitate, dar contrastante prin caracter i prin micare. Practic, este o compoziie

muzical, constnd dintr-o serie de piese instrumentale, unite ntr-o lucrare de proporii mai

mari.

Din punct de vedere istoric, evoluia suitei cunoate dou etape care au ca rezultat

desvrirea ei att n coninut ct i n form:

- prima etap este reprezentat de secolul al XVII-lea i o bun parte a secolului al XVII-lea -

suita baroc

- a doua etap ncepe n secolul al XIX-lea i continu n secolul XX - rezultanta ei fiindsuita

modern.

Un rol deosebit n cristalizarea suitei din prima etap l-a avut practica dansurilor de

Curte. n acest context se compun nenumrate suite instrumentale care ncearc s rspund

cerinelor vremurilor. Sursa acestor dansuri a fost jocul popular. Embrionul suitei l constitue

alturarea a dou dansuri contrastante ca factur i ca tempo: unul lent n masur binar-

pavana, altul rapid, n masur ternara-gagliarda. Uneori n loculgagliardeiapare un alt dans

asemanator,saltarello.

Pavana(paduana) dup numele orasului italian Padua, presupus a fi locul de origine

al acestui dans, este cunoscut nc din secolul al XVI-lea, att n Italia ct i n Spania.

Caracterul dansului era solemn, majestuos, ntr-o micare lent, iar msura n care se scria era

de 2/4. Ea deschide deobicei balurile n secolul al XVI-lea.

Gagliarda(gaillarde) este cunoscut tot n aceeai perioad ca i pavana, caracterul

fiind ns diferit. Gagliardaeste un dans vioi, plin de for i de temperament, caracterizat i

prin sriturile pe care le executau dansatorii. Msura n care se scria dansul era de 3/4.

Saltarello, un dans asemntor cu precedentul att prin caracter, metric, ct i prin

micare, i trage denumirea de la cuvntulsaltare (n italian nseamn a sri). Dansul

saltarelloera scris n msura de 3/4 sau 6/8.Prezentnd primele dansuri care au constituit embrionul propriu-zis al suitei, se

impune cteva concluzii:

- originea dansurilor este n linii mari popular;

- un dans rar este urmat de unul micat, unul n msura de 2/4 este urmat de altul n msura de

3/4 etc.

- respectiva succesiune aduce un real contrast de micare i nuan expresiv, forma bipartit

fiind predominant.


6/9

Dansurile sunt prezentate ntr-o singur tonalitate, acest principiu - al unitii tonale -

devenind criteriul indiscutabil al suitei.

La evoluia suitei, n forma pe care o cunoatem n special n epoca ei de apogeu

(Bach, Handel), au concurat mai muli factori.

ntruct numrul i ordinea dansurilor ce alctuiesc suita, nu cptaser nc o

precizare, apar unele suite care conin ntre 4 si 23, ba chiar i 27 de dansuri. O asemenea

aglomerare punea pe instrumentiti in situaia de a alege o parte din piesele suitei pe care

urmau apoi s le interpreteze. n secolul al XVII-lea apare la Froberger succesiunea standard

de dansuri allemanda (german, moderato, sau rapid, binar, ncepe cu anacruz), couranta

(francez, rapid ternar), sarabanda(spaniol, lent, ternar) i giga (englez, rapid, n msura de

3/8 sau 6/8).

La nceputul secolului al XVIII-lea, n creaiile lui Johann Sebastian Bach(1685-1750)

suita capt fundamentarea ei clasic. n primul rnd observm c avem patru

dansuri; allemanda, couranta, sarabandaigigace constituie prototipul de baz al suitei.

Orice dans n plus se introduce dup saraband, adic ntre saraband i gig. Acestea sunt de

obicei; menuetul, bourree,gavota, loure,passepied, rigauden, sicilianaetc.. n plus, Bach

aduce ca o introducere ce urmrete fixarea de la nceput a tonalitii unice a suitei termenul

de preludiu pentru suite instrumentale (uneori intrad), iar pentru cele orchestrale

denumirea de uvertur. Mai putem ntlni o micare ce nu intr n categoria dansurilor

populare, pe numele de air - arie. Ea este introdus pentru obinerea unui contrast mai

puternic ntre piesele componente.

Caracteristicile suitei din prima etap sunt:

1. Unitatea tonal determin unitatea ntregului ciclu. n unele suite mai ample se pot ntalni

unul sau dou dansuri scrise n omonima tonalitii iniiale. Acest lucru nu ncalc principiul

unitii tonale, deoarece este cunoscut faptul c trecerea de la major la minor, sau invers, nu

constituie o modulaie, ntruct tonica rmne neschimbat.2. O anumita ordine a dansurilor urmrete totodat realizarea contrastului ntre ele, fie prin

caracter, fie prin tempo; allemanda- moderato, curanda- vivace,sarabanda- andante

igiga- presto, fie prin msur; alternarea de msuri binare cu ternare, simple i compuse.

3. Din punct de vedere al formei muzicale, n suit predomin structura bipartit,

corespunztoare cu dou ideei muzicale asamblate n seciuni (A-B). Din punct de vedere

tematic, ideea muzical din B este, de regul, prelucrarea ideii din A. Considerm seciunea

din B o nou idee muzical pentru faptul c tonalitatea n care este expus este diferit celeidin A.


7/9

Suita este, de fapt, primul gen muzical (instrumental sau orchestral), n sens de ciclu,

pe care l cunoate istoria muzicii culte. Prin coninutul expresiv, prin semnificaia

dramaturgiei i structurii sale, suita a influenat genul i forma de sonat.

Cele ase Suite Franceze (BWV 812-817)pentru clavecin (hapsicord sau cavicord),

sunt conpuse de ctre Johann Sebastian Bach n perioada n care era la Kthen, ntre anii

1722-1725. Primele patru suite dateaz din anul 1722, ns este posibil s fie scrise puin mai

devreme.

Suita nr. 1 in re minor, BWV 812:

- Allemande, Courante, Sarabande, Menuet I, Menuet II, Gigue

Suita nr. 2 in do minor, BWV 813:

- Allemande, Courante, Sarabande, Air, Menuet, Gigue (micri aditionale, in BWV 813a:

Menuet -

Trio)

Suita nr. 3 in si minor, BWV 814:

- Allemande, Courante, Sarabande, Menuet, Trio, Anglaise, Gigue

Suita nr. 4 in Mib major, BWV 815:

- Allemande, Courante, Sarabande, Gavotte, Air (micri aditionale, in BWV 815a:

Praeludium. Gavotte

I, Gavotte II, Menuet)

Suita nr. 5 in Sol major, BWV 816:

- Allemande, Courante, Sarabande, Gavotte, Bourree, Loure, Gigue

Suita nr. 6 in Mi major, BWV 817:

- Allemande, Courante, Sarabande, Gavotte, Polonaise, Bourree, Menuet, Gigue

Denumirea de ,,franceze este dat mult mai trziu, n anul 1762 de ctre Friedrich

Wilhelm Marpug, critic, muzician i teoretician german. Deasemenea, i Suitele Engleze au

primit tot mai trziu denumirea de ,,engleze. Denumirea acestor suite a fost intens

popularizat de biograful lui Bach, Johann Nikolaus Forkel care a scris n lucrarea sa Ueber

Johann Sebastian Bachs Leben, Kunst und Kunstwerke. Fr patriotische Verehrer echter

musikalischer Kunst(Leipzig, 1802) dedicat biografiei marelui compozitor, faptul c se

obinuiete ca aceste suite s fie denumite franceze deoarece sunt scrise n stil francez. Cu

toate acestea, aceast afirmaie este inexact deoarece suitele lui Bach urmeaz n mare parte

maniera italian.


8/9

Couranta din Suita nr.1 n re minor i din Suita nr. 3 n si minor este scris n stil

francez, iar Courantele celorlaltor patru suite sunt scrise n stil italian. Pe de alt parte, Bach

folosete dansuri care sunt strine de stilul francez, cum ar fi Polonaisedin Suita nr. 6 n Mi

major. n unele manuscrise, suitele sunt intitulate Suites Puor le Clavecin, denumire care a

dus, probabil, la ncetenirea denumirii de Suite Franceze.

Dansurile care alctuiesc cele ase suite (nafara celor deja citate) au fiecare

particularitatea lor:

- menuetuleste un dans n msur ternar, de origine francez, din Poitou (Bretagne) i cei

din partea locului obinuiau s-l danseze cu pai mici. La nceput alternau dou dansuri de

acest tip - menuet I i menuet II. Ulterior, menuetul II se transform n trio, parte interpretat

de trei soliti, spre deosebire de menuetul I care era cntat de ntreg ansamblul. Cu timpul,

trioul nu mai este cntat de trei soliti, dar scopul lui, crearea contrastului, se menine;

- air(aria) -prezena ei ntr-un gen instrumental se pare c este o rmi a perioadei n care

repertoriul muzicii instrumentale se baza pe transcrierea pieselor vocale. Prin caracterul ei

nedansant, exprimat printr-o micare linitit, aria aduce un contrast mai accentuat fa de

toate celelalte pri componente ale suitei. Forma ei este variat, de la mono la tripartit;

- contradans (country dance = dans de ar) - n Frana a fost denumit anglaise, iar n

Germaniafrancaise; tempoul dansului este allegroi este scris n msur binar;

- gavota (gavotte) dans vechi de origine francez, este cunoscut nc din secolul al XIV-lea,

dar abia n secolul al XVII-lea ncepe s se rspndeasc, devnind unul dintre nelipsitele

dansuri de la balurile epocii. Dansul este caracterizat printr-o melodie vioaie n msur binar

i anacriz de dou ptrimi. Asemntor menuetului, acest dans are un trio numit musetta

(cimpoi) cu acelai rol de a realiza o parte contrastant fa de gavot;

- bourre este un dans de origine francez (provincia Auvergne) care s-a bucurat de o mare

rspndire datorit caracterului su vioi. Ca dans popular folosea msura de 3/8; devenit dans

de curte, prin stilizare, msura devine binar 4/4 sau 2/2. Compozitorul francez Jean-BaptisteLully a introdus acest dans n oper i balet. Dansul afe form bipartit i melodia ncepe cu

anacruz.

- loure este un dans popular francez originar din Normandia i a luat titlul de la faptul c se

dansa acompaniat de un instrument cu acelai nume. Este scris n msura de 6/4 sau 12/8 i

face parte din grupul de dansuri lente. Construcia este bipartit.

- poloneza (polonaisesaupolacca) dup cum arat numele este un dans de origine polonez

care a cunoscut o mare popularitate nc din secolul al XVI-lea. Caracteristic polonezei estemsura de 3/4 cu o accentuare a timpului 3.


9/9

Genul de Suită În Creația Lui Johann Sebastian Bach

Documents

Transcript of Genul de Suită În Creația Lui Johann Sebastian Bach