- 1 -

Arta florala japoneza scurt istoric aranjamentei NAGEIRE

Una dintre principalele diferene dintre arta compoziiei florale occidentale i cea nipon este aceea c, n cazul primei o mare importan se atribuie masei de flori complet nflorite i a coninutului culorilor. Sistemul japonez, dimpotriv, este exact opusul, fiind preferate puine flori. n ikebana idealul estetic const n realizarea unei simpliti elegante, n multe compoziii utilizndu-se o singur floare. De pild, dac o floare este deschis, bobocul semideschis sau mugurele nchis, acesta simbolizeaz trecutul, prezentul i viitorul.

n acelai timp, arta ikebana d o mare importan anotimpurilor. Din acest motiv, ikebana dedic o parte a sa compoziiilor sezoniere (stagionale) ce indic nelegerea i respectul pe care poporul japonez l are pentru natur, la fiecare manifestare a sa.

Natura cu tot ceea ce o constituie ofer o larg gam de exprimare i nu degeaba japonezii au numit ikebana poemul scris cu flori, unde cuvintele sunt nlocuite armonios printr-o linie a ramurilor, prin forma florilor, prin culoarea florilor sau a fructelor. Ikebana este astfel capabil s ne fac s respirm aerul proaspt al unei seri de var sau parfumul nostalgic al unei zile de toamn (Vena i Zdenek Hrdlica, 1991).

Alegerea mediului nconjurtor n care compoziia noastr trebuie amplasat este la fel de important ca i materialele ce trebuiesc utilizate pentru a o crea. Mari amatori de flori, japonezii, de altfel austeri n viaa de zi cu zi, nu admit ca un aranjament floral ntr-o simpl i elegant locuin japonez s fie plasat oriunde. ntr-o locuin japonez exist o ni ntr-un col al camerei care se numete TOKONOMA-, de obicei larg de 180 cm i adnc de 90 cm, n care vine aezat ikebana. Uneori vasul cu ikebana poate fi agat de plafonul niei, ceea ce se numete TSURIBANA- sau poate fi agat de unul din pereii stlpilor tokonomei i atunci se numete KAKEBANA. Pe peretele unde se afl tokonoma este agat tabloul KAKEMONO- care de regul se va schimba n alternan cu anotimpurile.

Tokonoma Kakemono

Armonizarea nu semnific copierea temei din pictur: dac n kakemono, de pild, sunt reprezentate crizanteme este preferabil s nu le folosim pentru compoziia noastr floral.

Poziionarea ikebanei (sau CHABANEI n cazul ceremoniei ceaiului) n tokonoma se face n funcie de tipul picturii suspendate (kakemono).

Dac kakemono este vertical, ikebana nu este dispus la centru ci la 1/3 de la distana fa de marginea tokonomei.

Japonezii sunt de obicei nclinai spre evocarea strii sufleteti i a amintirilor i ctre exprimarea lor prin poezie sau ikebana. Ei cred n raporturile vizibile i concrete, mai presus dect n cele teoretice i abstracte. Prin elementul vizual, compozitorul floral nelege activarea unui ntreg flux de idei i de senzaii. Odat cu intrarea n aceast schem de idei relativ simpl nu va fi

- 2 -

dificil transferarea ikebanei ntr-o cas occidental (Gemme LE, 1991). Este important s aezm compoziia noastr n contact cu un fond neted, simplu, deoarece nu trebuie neaprat pus n competiie cu tapetul sau zugrveala de pe perei. n compoziiile occidentale exalteaz culorile, pe cnd n ikebana exalteaz liniile, deci trebuie s aezm compoziia n aa fel nct s fie clar vizibil.

n timpul ultimilor ani, ikebana practic a ctigat favoarea lumii ntregi, n ciuda faptului c n perioada anilor de dup cel de-al doilea rzboi mondial aceast ramur creativ a fost condamnat la dispariie din motivul legturii ei cu trecutul i a incompatibilitii cu ritmul vieii moderne.

Japonia de astzi cunoate o ascensiune excepional a ikebanei, prin legturile dintre aceast ar i lumea exterioar s-a realizat mbogirea culturii tradiionale cu elemente noi care s rspund culturii mondiale. Unele coli de ikebana persevereaz n aplicarea metodelor tradiionale, altele ns s-au modernizat strduindu-se s aleag elemente i compoziii care s exprime atmosfera contemporan. Dei creaiile artitilor ikebaniti moderni se bazeaz pe subiecte grave derivate din existena uman, majoritatea compoziiilor ikebana continu s exprime frumuseea, linitea i senintatea la aceeai intensitate ca altdat.

Dac secole de-a rndul arta aranjamentelor florale japoneze a fost rezervat exclusiv persoanelor nobile i clugrilor budhiti, astzi pe lng maetrii consacrai, toi simplii amatori au posibilitatea s-i etaleze eul n domeniul acestei arte.

Va fi foarte puin probabil s ntlnim o femeie japonez care s nu fi studiat arta ikebana, indiferent de gradul su social sau economic. n contradicie cu concepia actual c, ikebana este o ocupaie pentru femei, acesta a fost adoptat de ctre femeile japonaze n vremuri relativ recente, majoritatea profesorilor din colile de ikebana fiind brbai.

Compoziiile ikebana sunt ntlnite oriunde n Japonia: n birouri, n hoteluri, n restaurante, n magazine i bineneles n temple i n sanctuare.

Aranjamentele florale n vase sunt legate de religia buddhist care a aprut n cursul secolului al VI-lea avndu-i proveniena din China i care a ptruns n Japonia prin coridorul coreean. Foarte repede, japonezii au devenit admiratorii culturii chineze, evoluate de altfel,

dragostea pentru natur i dorina omului de a se afla n armonie cu universul devenind stimuli ai creaiei artistice. Pentru a-i apropia ct mai mult natura, chinezii au creat bonsaii i peisajele miniaturale n vase, n aa fel reuind s aduc elementele naturii ct mai aproape de sine, de locuin.

Natura devine un obiect respectat cu sfinenie odat cu apariia shintoismului nscut din buddhismul de origine coreean. Shintoismul este simplu reprezint veneraia tuturor lucrurilor fizice care sunt considerate locuina spiritelor.

n timp ce alte religii (culte) ofereau flori zeilor lor nelei ca i personificri ale forelor naturale, primii clugri shintoiti au nceput s ofere plante vii, cu tot cu rdcin i nu numai.

Odat cu apariia buddhismului n Japonia apare i obiceiul coreean i chinezesc de a oferi flori imaginii lui Buddha. n acest sens, aranjamentele florale reprezentau o sintez a celor dou ofrande religioase: planta ntreag i floarea.

Primele compoziii ikebana au fost realizate n secolul al VII-lea de ctre un nobil de curte, care devine apoi clugr, cu numele de ONO-NO-IMOKO. El a fost un sol la curtea chinez imperial i a nvat multe din cte a vzut. n orice caz, ONO-NO-IMOKO era mai puin entuziasmat de sistemul clugrilor buddhiti chinezi de a aeza n ordine ntmpltoare ofrandele naintea lui Buddha.

De aceea, el se decide s descopere sisteme mai valide pentru reprezentarea ofrandelor florale. El dorea s gseasc modul de a tia floarea sau ramura de la tulpin i de a o aeza n ap pentru ai putea prelungi viaa.

- 3 -

De fapt, a reuit s obin mult mai mult. Ca i clugr buddhist el intuia c o compoziie floral aezat n faa imaginii lui Buddha ar trebui s simbolizeze ntregul univers. Perioada dintre secolele al VIII-lea i al XIV-lea s-a caracterizat printr-o atmosfer religioas i laic foarte favorabil n crearea condiiilor propice pentru expansiunea valorilor artistice, un nivel superior fiind atins de ikebana.

Cu venirea la putere a regimului militar-shogun-ramura ASHIKAGA (1393-1572) cu

rezidena n cartierul Muromaki din Kyoto, vechile tradiii au reaprut, tot sub influena buddhismului ZEN, cunoscnd o nou amploare. Acum ncep s se scrie adevratele pagini din istoria ikebanei.

YOSHIMITSU, al treilea shogun de rang Ashikaga era recunoscut pentru pasiunea spre

lucruri frumoase i pentru reuniunile elegante de bon ton, dei aflate sub auspiciul unui regim militar. Motenirea lsat de Yoshimitsu i ceilali shoguni de rang Ashikaga a constituit o comoar unic i incomparabil pentru cultura japonez.

Concepiile lui Yoshimitsu i a celorlali shoguni ai familiei Ashikaga s-au format sub influena curentului ZEN, dominant n acele timpuri la curtea imperial. n colibe situate la poalele munilor sau pe malul lacurilor s-a propagat un mod de via solitar exprimnd cutarea linitii sufleteti. Creaiile artistice din acele vremuri exprimau o mare intensitate a tririlor i o sobrietate exterioar manifestat n poezie, teatru, arta grdinilor, caligrafie sau aranjarea florilor n vase.

Yoshimitsu un mptimit al plcerilor estetice, a abdicat la sfritul secolului al XIV-lea, n culmea apogeului regimului su pentru a se dedica unei viei solitare. El i-a constuit n munii Kytayama de Nord, nu departe de Kyoto, o superb grdin pe malul unui lac, reedin supranumit Pavilionul de aur KINKAKUJI unde s-a consacrat erudiiei sale artistice. Din acest motiv, curentul cultural de la nceputul secolului al XV-lea este cunoscut sub denumirea

cultura munilor din nord aa cum i curentul cultural din a doua jumtate a secolului, din timpul shogunului YOSHIMASA, s-a numit cultura munilor din est.

Acest din urm shogun, aparinnd tot rangului Ashikaga, a abdicat la rndul su n 1482 pentru a-i construi Pavilionul de argint GINKAKUJI. Pentru gustul su rafinat Yoshimasa a fost supranumit shogun FURYU.

Climatul psihologic ataat n totalitate esteticii a dat ikebanei o nou dimensiune. Funcia acesteia nu era numai decorativ, ci a devenit un exerciiu spiritual care exprima doctrinele psihologice i religioase.

Templul GINKAKUJI Templul ROKKAKUDO

Yoshimitsu a organizat concursul de aranjamente florale intitulat HANAGYOKAI sau

KAKEI la care erau invitai s participe nobili, nali demnitari i clerul buddhist. Hanagyokai ntlnirea florilor se desfura cu regularitate, n anumite zile ale anului, nu numai la curtea

- 4 -

shogunului, ci i n locuri de meditaie Zen sau n marile i impuntoarele locuine ale clasei privilegiate.

Graie nsemnrilor din acele vremuri, n care erau descrise aceste ntlniri, noi putem cunoate azi ritualul de desfurare al acestor reuniuni destinate plcerii estetice. Gazdele i invitaii se reuneau n sala principal ZASHIKI unde erau suspendate picturi chinezeti n rulare sau mai exact picturi realizate dup modelul chinez KAKEMONO. n faa acestor picturi erau expuse aranjamente florale executate n superbe vase chinezeti, precum i diverse obiecte de art. Atmosfera de nalt creaie artistic era completat de citirea de poeme (poezii), ascultarea unor partituri muzicale sau servirea unei ceti de ceai.

Dup terminarea acestor reuniuni particulare, lucrrile erau expuse n mnstiri fiind accesibile publicului larg. Vizitatorii veneau s admire superbele i preioasele vase, dar mai ales modul n care erau aranjate florile. Aceste aranjamente florale au primit denumirea de RIKKA sau

TATEBANA (aranjamente pe vertical, nlate). Aceast epoc a fost vital n stabilirea regulilor utilizate n aranjamentele florale. Axa

TATEBANA era format dintr-o ramur central (de pin, de chiparos, de prun), n funcie de aceasta organizndu-se plasarea celorlalte elemente, n diferite poziii, aezate cu atenie pentru a pstra caracteristicile fiecrei ramuri sau flori i s rspund concepiilor estetice valabile n celelalte domenii artistice.

Ca i n cazul picturii, al artei grdinilor i al caligrafiei, compoziiile florale trebuiau s se ncadreze n unul dintre cele trei stiluri: SHIN solemn, ceremonios, GYO comun sau SO liber.

Cel mai celebru centru al artei ikebana a devenit templul ROKKAKUDO din Kyoto, care

avnd un amplasament favorabil atrgea numeroii oameni venii n capital. Clugrii din mnstirea IKENOBO, un mare edificiu situat pe marginea unui lac, erau

deja cunoscui la nceputul sec. Al XV-lea pentru compoziiile lor florale. Dintre acetia, clugrul SENKEI, cunoscut i sub numele SENKEI IKEBONO a atins un renume excepional. Documentele susin c n anul 1462 la cererea unui shogun, SENKEI IKEBONO a efectuat un aranjament din ramuri i flori ntr-un vas aurit de o asemenea perfeciune, c oamenii venii n numr mare s l admire se minunau de geniul compoziiei. n toamna aceluiai an, fenomenul s-a repetat de aceast dat realiznd o compoziie din crizanteme, n faa creia vizitatorii nu puteau s-i rein lacrimile de admiraie.

SENKEI IKEBONO, graie miestriei sale, a fondat i o coal proprie despre arta compoziiei florale (GEMME L.E.,1991). Tot n aceast perioad, arta compoziiei florale era practicat i de poetul SENJUN IKEBONO, care cltorind n toat JAPONIA a contribuit la popularizarea acestei arte.

Numele IKEBONO a devenit pentru mult timp sinonim cu ikebana. n anul 1450, maetrii colii IKEBONO au fost convocai la palatul imperial pentru a-i prezenta propria art, dintre acetia urmnd a fi alei ikebanitii oficiali ai mpratului. Bazele i prestigiul acestei coli erau o certitudine, tradiiile acesteia transmindu-se pn n zilele noastre. n acest stadiu al evoluiei lor, aranjamentele florale n vase au intrat definitiv n istoria civilizaiei japoneze, iar prin mbogirea cu elemente noi i-au adus un aport excepional la comoara culturii mondiale.

n sec. Al XVI-lea, RIKKA (care n aceast epoc definea aranjamentele n vase) era deja foarte popular. Nevoia de instruciuni scrise se simea tot mai pregnant, mai ales c alte domenii ale artei (pictur, arta grdinilor, teatru) aveau deja acest privilegiu.

Crile care cuprindeau instruciuni se numeau DENSHO. Ele cuprindeau toat experiena i miestria procedeelor tehnice i artistice ale epocilor trecute transmise pn atunci prin intermediul oral. Manualul cel mai vechi despre RIKKA se numea SENDENSHO (Culegere de

tradiii sacre). Constituit din texte datnd din anii 1445-1563, versiunea sa original nu a fost conservat n totalitate, singura ediie cunoscut fiind cea din Kyoto anul 1643.

- 5 -

Rzboiul care a durat aproape un secol a dus la dispariia shogunilor ASHIKAGA. Dup rzboi a urmat o perioad de dezvoltare economic i de unificare a Japoniei

cunoscut sub denumirea de AZUKI MOMOYAMA. Aceast perioad este cea care red florilor prospeimea i frumuseea ascuns pe timp de

rzboi. Tendine noi se manifest mai ales n arhitectur, n aceast perioad construindu-se

castele robuste, palate minunate i mnstiri bogat decorate. Picturile murale i paravanele emanau culori strlucitoare, dnd o mare importan

auriului, care devine simbolul culturii MOMOYAMA, foarte influenat de altfel de arta chinez MING.

Un curent nou a penetrat n aceeai msur i ikebana. Holurile spaioase erau puse n valoare de aranjamentele florale de dimensiuni mari bazate pe o concepie ndrznea. Din aceast epoc ne este descris o compoziie floral n nisip (SUNAMONO) care avea aproximativ 2 m lungime i 1m nlime creat de un maestru al colii IKENOBO.

Shin era format dintr-o imens ramur de pin care era aranjat de aa manier, nct ramurile sale creau impresia c vor s apuce cele 24 de maimue situate n pictura n rulou de deasupra. Impresionant era i o compoziie format dintr-o ramur de cire nflorit de 60 kg, plasat ntr-un vas de aur de 2 m nlime.

Aranjamentele imense cereau i spaii pe msur n care s poat s fie admirate, astfel nct, mnstirile buddhiste au devenit adevrate centre culturale n care erau expuse compoziiile florale.

Pasiunea pentru fast, care a succedat sobrietatea ASHIKAGA, manifestat n toate domeniile artei era exact reversul eleganei i rafinamentului. Unul dintre reprezentanii acestei epoci, care a ncercat s readuc concepiile apuse despre simplitate a fost SENKO RIKYU, un maestru al ceremoniei ceaiului. El gsea o oaz de linite i un ideal de frumusee ntr-o mic colib SOAN , unde n faa unei ceti de ceai mprite cu prietenii si tria sentimente de buntate i linite interioar de o manier mult mai intens dect n slile poleite cu aur.

Principiul estetic fundamental WABI se raporta la o nostalgie indefinit impregnat de farmecul lucrurilor obinuite. Unul dintre elementele acestei atmosfere a fost reprezentat de libera aranjare a florilor numit NAGEIRE, n care se ascundea un sens profund, ca un dialog intim ntre om i flori.

Aranjamentele florale destinate slii pentru servirea ceaiului au fost numite CHABANA (flori de ceai). SENKO RIKYU considera, c o singur floare dispus ntr-un vas modest, dar aleas i aranjat cu o sensibilitate deosebit, nu necesit ca persoana compozitoare s fie iniiat n ikebana.

Acesta este motivul pentru care acesta nu a lsat nimic scris referitor la arta floral, puinul care ne este cunoscut provenind din relatrile elevilor si.

Chabana a adus ceva inovator i n alegerea vaselor, astfel vasele din porelan sau metal au fost nlocuite cu coulee din rchit i de vase rustice de Bizen, Shigaraki i Iga. Din aceast categorie fceau parte i celebrele vase din bambus take no-hanaire.

SENKO RIKYU alegea florile pentru compoziie n concordan cu anotimpurile, mai ales trandafirii japonezi, apoi narcisele, florile de prun sau plantele volubile. Culoarea sa preferat era albul, fiind realmente atras de florile cu un parfum suav i delicat, cum ar fi magnoliile.

n sec. al XVII-lea, estetul complet FURUTA ORIBE i elevul su KABORI ENSHU au influenat creaiile mai sus amintite cu un nou stil original i ndrzne. Stilul flori de ceai de tip NAGEIRE a adus cu siguran n ikebana o libertate de concepie astfel nct s-au nscut noi forme de aranjament adaptate la viaa de zi cu zi SEIKA (flori vii).

SEIKA a permis o practic mai facil i mai accesibil, de multe ori reproducnd un anumit peisaj din natur, motiv pentru care s-a mai numit grdina din cas.

- 6 -

Ikebana a atins n sec. al XVII-lea un nalt grad de popularitate graie i manualelor ilustrate care au nceput s fie tiprite la nceputul acestui secol.

La 40 de ani dup SENDENSHO a aprut o enciclopedie ilustrat numit RIKKA TAISEN. Apare apoi manualul RIKKA JISEISHO (RIKKA modern) de SENKEI FUKUSHUDEN, n care tradiiile sunt mai puin tratate, autorul axndu-se mai mult pe forma individual.

n sec. XVII-XVIII, dezvoltarea culturii burgheze a adus un climat favorabil pentru

dezvoltarea ikebanei, climat care s-a meninut pn la cderea shogunilor de rang TOKUGAWA, la nceputul sec. al XIX-lea.

n aceast perioad, caracterizat de pace, ikebana a putut fi practicat i de ctre celelalte clase sociale, astfel c accesul acesteia la clasele de mijloc i chiar de jos din orae i sate a permis cultivarea gustului estetic n rndurile poporului japonez.

n anii regimului Tokugawa, ikebana a evoluat spre genul mult mai liber NAGEIRE

atingnd ulterior o superioritate incontestabil fa de RIKKA, relativ ncurcat i complicat. n sec. al XVIII-lea, centrul artistic al ikebanei s-a mutat de la Kyoto la Edo, ora pe

strzile cruia au aprut numeroase florrii. Mai mult, florile ambalate individual n mpletituri de rogojin erau vndute direct particularilor prin intermediul vnztorilor ambulani. La periferia oraelor s-a dezvoltat horticultura, astfel nct, n oraul Tokyo, se puteau procura zilnic flori proaspete.

Dei originea aranjamentelor florale este atribuit exclusiv brbailor, n perioada sec. al XVIII-lea, prosperitatea colilor de ikebana s-a datorat i participrii femeilor, n special provenite din clasele superioare. Aranjamentele florale reprezentau un element important n

preparativele pentru nunt, educaia tinerelor fete jucnd un rol foarte important, pe lng arta floral acestea trebuind s-i nsueasc i arta brodatului, a dansului de societate, a cntatului la KOTO (iter) sau la SAMISEN (chitar cu trei coarde).

Prin combinarea stilurilor CHABANA,NAGEIRE i RIKKA a rezultat forma SHOKA, caracterizat prin asimetrie i avnd la baz sistemul triunghiular.

Acest stil era mai simplu, ncorpornd metode i idei noi de aranjare, mult mai laxe dect cele ale stilului RIKKA.

Conceput ca un aranjament graios, destinat primirii i delectrii oaspeilor, stilul SHOKA s-a divizat n dou, n funcie de numrul ramurilor principale.

Astfel, SHOKA SHIMPUTAI este alctuit din 2 ramuri principale, una pentru oaspete SHU (mai reprezentativ) i una pentru gazd YO (aflat n deplin armonie cu prima) i o ramur secundar ASHIRAI menit s completeze aranjamentul.

SHOKA SOFUTAI are trei ramuri principale: SHIN, SOE i HIKAE, care se completeaz reciproc, formnd un tot unitar, exprimnd permanentele schimbri i rennoiri ale vieii.

n sec. al XIX-lea, la sfritul epocii EDO, sensului original al termenului SEIKA i-a fost atribuit termenul IKEBANA. Dup cderea shogunilor i odat cu reinstalarea puterii imperiale n 1868, deviza noii ere MEIJI devine civilizaie i lumin.

Tot ceea ce inea de tradiie era considerat oarecum demodat i supus nlocuirii. Aceste idei noi s-au aplicat din pcate i ikebanei, care a devenit, la fel ca toate formele vieii tradiionale japoneze subiect de critic.

Situaia s-a agravat odat cu criza economic astfel nct, un numr foarte restrns de persoane aveau posibilitatea s frecventeze cursurile de ikebana. Aceast situaie defavorabil s-a prelungit timp de 20 de ani.

Odat cu ascensiunea naionalismului au reaprut arta i divertismentul, tipic japonez, fapt care a permis printre altele organizarea ceremoniei ceaiului i a reuniunilor de ikebana, care a permis ct mai multor femei s studieze i s practice aceast art. n aceast perioad, ikebana i-a regsit popularitatea de altdat, iar stilul liber NAGEIRE s-a bucurat de o mare favoare.

- 7 -

n primii ani ai sec. al XX-lea apare un nou stil de ikebana- MORIBANA, ceea ce

presupunea aranjarea florilor n vase joase i fixarea lor cu ajutorul unui suport - kenzan - stil care de altfel s-a propagat foarte rapid mai ales datorit efectului natural pe care l provoca.

Originea acestui stil este atribuit lui OHARA UNSHIN, maestru al colii IKEBONO, care n 1919 a nceput demersurile pentru a deveni independent fondndu-i propria coal de ikebana. Aranjamentele n vase puin profunde aveau toate avantajele pentru a ctiga favoarea publicului larg, deoarece rspundeau nevoilor i gusturilor lumii moderne, ale crei exigene nu erau aa stricte, permind printre altele renunarea la TOKONOMA i instalarea diferitelor tipuri de suporturi care s se adapteze la creaiile individuale i originale ale fiecruia.

n Japonia anilor 1920 au luat fiin pe teritoriul ntregii ri colile de ikebana practic, n care stilul MORIBANA a devenit cel mai practicat atingnd un nivel artistic superior.

n timpul anilor 1930, sub influena avangardei artistice s-a adoptat ideea necesitii eliberrii artistice de formele tradiionale, creatorii i ntemeietorii acestui concept au influenat i evoluia ikebanei moderne, unul dintre pionierii n domeniu fiind SOFU TESHIGAHARA.

Al doilea rzboi mondial a stopat brusc evoluia tuturor formelor artistice, conducnd implicit i ikebana spre o stagnare evident.

Atmosfera de dup rzboi a fost bine evocat n amintirile lui OHARA HOUN, care n septembrie 1945 n mijlocul unui incendiu din Tokyo a cules o crizantem dintr-o grdin prsit i ajutat de cteva plante comune a realizat o ikebana care a devenit simbolul speranei japonezilor de ase ridica din ruine i de a tri n pace (Vena i Zdenek Hrdlica, 1991).

n 1946, organizaia Shufunotomo a organizat o expoziie de ikebana sub ndrumarea lui SOFU TESHIGAHARA i OHARA HOUN dei condiiile erau nc precare, utilizndu-se pentru prima oar n loc de vase chiar banale cutii de conserve.

n 1949, un pas important n revigorarea artei ikebaniste s-a fcut n estul rii unde s-a organizat prima expoziie tradiional de flori numit KADOTEN, la care au fost invitai s participe membrii tuturor colilor japoneze de ikebana.

Dup rzboi, ikebana a devenit un element indispensabil n viaa japonezilor, aranjamentele florale n vase prezentnd pentru orice interior semnificaia pe care o poate avea un tablou, o statuie sau orice alt obiect de art, n acelai timp fiind i o surs de plcere i inspiraie, att pentru creator, ct i pentru admirator.

Graie ikebanei avangardiste, aranjamentele florale de dup rzboi s-au mbogit n elemente noi de o importan excepional, mentorul fiind Sofu Teshigahara care i-a fondat propria coal de ikebana coala SOGETSU bazat pe aceste concepte (i nu numai).

Sofu Teshigahara a fost influenat de pictur i sculptur, crend ikebana sculptural, care debordeaz n fantezie i originalitate sub impactul gustului tradiional japonez.

Aceste compoziii erau realizate din plante aparinnd tuturor genurilor, la care se alturau diferite elemente, cum ar fi: piatra, metalul, sticla, rezultatul constnd n crearea unor compoziii magistrale.

Datorit aranjamentelor sale bazate pe stiluri moderne de NAGEIRE i MORIBANA, precum i a celor abstracte, libere i avangardiste, Sofu Teshigahara a cptat o faim mondial, fiind numit Picasso de ikebana, ceea ce demonstreaz genul su creator i inovator.

n Japonia de astzi, ikebana a ptruns la toate nivelurile vieii sociale pentru a ndeplini cele mai diverse scopuri. Atracia principal a ikebanei rezid n noua sa percepie a lucrurilor, avnd drept scop punerea n valoare a farmecului unic i incontestabil al florilor.

- 8 -

Aranjamentele NAGEIRE

Au fost promovate spre sfritul secolului al XVI lea de ctre marele maestru Ikenobo Sen no Rikyu, sub forma unor buchete simple, realizate dintr-un numr restrns de elemente, preluate din natur i aezate liber n vase nalte. Dac aranjamentele RIKKA ale acelor timpuri erau destinate doar templelor budiste aranjamentele NAGEIRE decorau alcovul (TOKONOMA),

respectiv locul de onoare din camera de oaspei japonez. Pentru alctuirea aranjamentelor NAGEIRE se foloseau doar elemente vegetale ntlnite n

sezonul respectiv, aceast regul fiind valabil i n prezent. Susinerea elementelor vegetale n vas se face liber, prin introducerea acestora ntre

prghii de lemn fixate n interiorul vasului.

La nceput pentru realizarea aranjamentelor NAGEIRE se folosea o singur ramur, mai mult sau mai puin torsionat, ramificat sau nu, tocmai pentru a exprima simplitatea ntlnit n natur.

Mai trziu, devine obligatorie folosirea celor 3 elemente, simboliznd Cerul, Omul i Pmntul, dispuse n unghiuri diferite, dup regulile specifice triunghiului pe care l alctuiesc mpreun (unghiuri care pot fi redate cu ajutorul diagramei aranjamentelor KAKEIZU). Toate elementele trebuie s plece din acelai punct pentru a sugera unitatea celor 3 simboluri pe care le reprezint.

Orientarea celor 3 elemente se poate face pe stnga sau pe dreapta iar n funcie de unghiul dintre acestea se cunos mai multe variante (substiluri) de realizare a aranjamentelor NAGEIRE,

cele mai apreciate fiind substilurile: vertical, drept, contrastant, cascad i nclinat.

- 9 -

- 10 -

Bibliografie

1. Antonia Doina Arta aranjrii florilor, Editura Reprograph Craiova, 2003 2. Bla Maria Floricultur general i special, Editura de Vest Timioara, 2007 3. Bla Maria, 2012, Floricultur general i special, Editura Partos, Timioara 4. Iordnescu Olimpia Alina Plante de interior i art floral, Editura Eurobit Timioara, 2004 5. www.wikipedia.org 6. www.google.com