1. Cultura muzicală a Evului Mediu:- muzica gregoriană - de la cantus planus, primele genuri polifonice  (conductus,

cantus gemellus etc), până la momentul Ars Antiqua;- muzica bizantină - ehuri, caracteristici, genuri;-muzica laică medievală - genuri specifice muzicii trubadurilor, trouverilor,

minnesăngerilor (arta cavalerească, pastorala etc).

In anul 800 Carol cel Mare este incoronat de către Papa, fapt ce consolideazăEuropa din punct de vedere politic si religios, creând premisele unei societati si culturicomune. Se pun bazele primelor universitati, se dezvolta filosofia scolastica, se facprimele traduceri din literatura araba  si greaca. In  secolele XII- XIII au loc cruciadele  sise construiesc primele catedrale gotice. Muzica se dezvolta in paralel, pe douasegmente religios si  laic.

Muzica religioasa se unifica, prin sistematizările făcut de Papa Grigore celMare, sub fora cantului gregorian, denumit si cantus planus, care devine primul sistemmuzical vest- european.

Curţile feudale incurajeaza creaţia muzicala laica de divertisment; un rolimportant ii are muzica de dans, care va duce la dezvoltarea genurilor instrumentale. Isecolul al XIV- lea, muzica vocala laica preia tehnicile de compoziţie  (legile polifonice)ale muzicii  religioase.

In aceasta epoca se dezvolta in mod deosebit notatia muzicala, mai alesdiminuării rolului improvizaţiei, in favoarea lucrărilor compuse, dar si gratiecompozitorilor de a-si revendica paternitatea asupra creaţiilor lor. Astfel ajung pana lanoi primele nume reprezentative de compozitori.

Apar numeroase lucrări teoretice ( atribuite lui Boethius, Hucbald, Odon deCluny, Philippe de Vitry, Franco da Cologna).

Organizarea discursului muzical este iniţial moodica, ulterior evoluând cătrepolifonie. Tot in aceasta perioada se cristalizeaza un sistem modal bazat pe modurile

greceşti.

Muzica bizantinaCultura  si artele bizantine vor cunoaşte o  Înflorire deosebita  in secolul al Vl-lea,

in timpul  imparatului Justinian.Muzica religioasa bizantina a evoluat si s-a dezvoltat pana in zilele noastre.

Stilurile sale cele mai importante, care coincid si cu principalele etape de dezvoltaresunt:

00 Cel paleobizantin(sec. IV-XII)00 Cel mediobizantin(sec. XII- XVIII)00 Cel neobizantin(de  la Începutul  sec al XIX-  lea)

Muzica bizantina este monotica, vocala si modala.O trăsătură importanta a sa este intonatia netemperata, data de prezenta

microtoniilor. Octava este impartita in 22 de elemente, asemanatoare cu divizareaindiana in 22 de shruti.

Noţiunea de metru (masura) este Înlocuita de anumite tipuri structural-

expresive care se refera atat la ritm cat si la caracteristicile melodiei si la expresiaacesteia. Ele  sunt:

00 Tipul recitativ-  recitarea silabica pe un sunet dat;00 Tipul irmologic- melodia este foarte simpla, cu un ambitus foarte mic; ritmul

este bazat pe raportul strâns dintre silaba si sunet;

00 Tipul papadic- cantare frumoasa, melodia este foarte omamentata

(melismatica), ritmul foarte liber, de aceea cele mai multe astfel de cantari suntindividuale;

00 Tipul stihiraric- melodie mai dezvoltata, mai lirica, cu anumite omamentatii,ritmul fiind o combinaţie intre cel silabic si cel liber.In anul 754 Sf. loan Damaschinul scrie cea mai  importanta opera a sa, Octoihul,

folosita si astazi in Biserica Ortodoxa. Acesta cuprinde cantarile zilnice ale unui ciclude opt duminici,  intonate pe opt moduri pe care el le nueste ehuri  (glasuri).

Aceste moduri se impart in doua tipuri: autentice(dorian- mod de re, lidian-mod de mi,frigian- mod de fa, mixolidian- mod de sol) si plagale, derivate din cele 4ehuri (hipodorian,hipolidian,hipofrigian,hipomixolidian)

Genul principal al muzicii bizantine este liturghia, cel mai important serviciudivin al Bisericii Ortodoxe. Structura ei s-a pastrat aproape neschimbata din primelesecole creştine.

Liturgia cuprinde mai multe cantari religioase:00 Troparul- compus pe o melodie simpla, are o desfasurare dinamica;00 Condacul- piesa muzicala religioasa compusa dintr-un număr mare de strofe si

linii melodice, Încadrate intr-o forma tipica;00 Canonul- compoziţie formata din noua ode distincte din punct de vedere

melodico- ritmic si modal,  fiecare cuprinzând mai multe tropare.Notatia bizantina se facea prin neume (semne grafice utilizate pentru a indica

aproximativ cursul unei melodii)Spre deosebire de notatia muzicala odema, unde fiecărui semn grafic ii

corespunde o anumita frecventa, notatia bizantina se baza pe relaţia dintre sunete,fiecare nota fiin definita in raport cu cea anterioara din melodie.

In perioada paleobizantina, notatia evolueaza foarte mult, pornind de la ceaecfonetica, ce conţinea doar anumite semne prozodice, si ajungand, către finalulsecolului al XI- lea, la reprezentarea semnelor deasupra fiecărei silabe a textului, princare se indicau atat trasaturile melodice si stilistice cat si modul de execuţie.

Un element nou care apare in perioada mediobizantina este marturia, neuma

complementare care fixeaza atat tonul iniţial cat si modul (ehul) melodiei respective.Interpretarea melodiilor nu mai este lasata la voia intamplarii, punctul de plecare fiindmai clar definit.

In perioada neobizantina ( sec. XIX) apare necesitatea de simplificare acantului bizantin. Chrysant de Madytos propune eliminarea neumelor ornamentale sistabileste structura modurilor si a formelor cadentiale. El adauga si cateva semne dedurata, numite timporale, si incearca sa se apropie de notatia silabica a lui Guidod'Arezzo, stabilind un număr fix de sunete.

Odata cu reforma lui Chrysant, muzica bizantina isi pierde o parte dinautenticitate si bogăţie, prin eliminarea microtoniilor.

Muzica gregoriana a aparut in spaţiul Imperiului Roman de Apus.La sfarsitul secolului al IV-lea, episcopul Ambrozie din Milan fixeaza cateva

canoane, in Încercarea de a organiza si de sistematiza muzica bisericeasca. Elrecomanda folosirea a patru moduri si a unui anumit repertoriu de cantari.

In timpul pontificatului Papei Grigore cel Mare (secolul al VI- lea) are loc onoua reforma a muzicii de cult in Biserica Romana, in care sunt adaugate inca patrumoduri la cele stabilite de Ambrozie din Milan. Tot acum sunt alcatuite 2 culegeri decantari: Antifonarul si Sacramentariul.

Cantul gregorian se mai numeşte si cantus planus sau, dupa apariţia polifoniei

in muzia religioasa, cantusfirmus.Cantul gregorian are urmatoarele caracteristici:este monodie;este modal (bazat pe modurile bisericesti);este vocal, a capella  (fara acompaniament instrumental);este nonmetric (nu se supune metricii modeme, cu Încadrare in anumite masuri);

- foloseste ritmul liber, supus legilor prozodiei;- are o melodica bazata in principal pe mers treptat sau cu salturi mici;- are ambitus restrâns;- este cantat in limba latina;- este scris intr-o notatie neumatica speciala.

Multe din caracteristicile cantului gregorian sunt comune cu cele ale cantuluibizantin, acest lucru fiind uşor de explicat prin trunchiul comun in care ambele isi auoriginea.

Modurile gregoriene se impart- ca si cele bizantine- in moduri autentice siplagale. Pentru modurile autntice au fost Împrumutate tot denumirile greceşti: dorian,pentru modul cu fmal pe  re; frigian, pentru modul cu fmal pe mi; lidian, pentru modulcu fmal pe fa si mixolidian, pentru modul cu fmal pe sol. Modurile plagale au aceleaşifinale ca modurile autentice din care sunt derivate, diferenţa constând in scara careincepe cu o cvarta mai jos  fata de modul autentic.

Pe langa aceste moduri, in practica muzicala gregoriana mai existau inca doua:ionianul si eolianul recunoscute de Biserica de-abia in secolul al Vl-lea. Ele stau labaza tonalitatii majore si minore.

Misa este principala slujba religioasa a Bisericii Catolice. In cadrul acesteiaexista atat parti cantate cat si recitate sau vorbite. Părţile cantate care au acelaşi text laorice slujba sunt cuprinse in Ordinarium Missae.

Celelalte parti cantate, cuprinse  in Propiu Missae, au texte diferite, in funcţie deperioada anului in care este oficiata slujba sau de sfinţii carora le este dedicata.

Compoziţiile muzicale denumite mise cuprind, de obicei, cele cinci parti dinOrdinarium Missae: Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus- Benedictus si Agnus Dei,deoarece acestea sunt invariabile si sunt cantate la orice slujba, pe tot timpul anuluibisericesc.

In Propium Missae sunt incluse celelalte parti cantate: Introitus, Gradual,Alleluia/Tract, Offertoriu, Comuniune, acestea fiind denumiri generale pentru diversetexte care se schimba de la o liturgic la alta.

Polifonia propriu-zisa este mentionata, incepand cu secolul al IX-lea, dar estefoarte posibil ca ea sa fi existat si mai inainte, sub diverse forme.

Cantarea responsoriala a dus la anumite suprapuneri, atunci cand unul dintrecoruri isi Începea fraza odata cu sfarsitul de fraza al celuilalt cor sau solist. Pe de altaparte, in mănăstiri corurile erau formate atat din adulţi cat si din copii, existând inintonare o diferenţa naturala de o octava. Pornind de la acest paralelism, la un momentdat apare o alte voce paralela, la cvinta (respectiv cvarta). Acesta prima forma depolifonie s-a numit organum.

Organum-ul primitiv (sau paralel)- este pria forma descrisa in mod clar insecolul al IX- lea ca avand doua voci paralele. Melodia cantului gregorian era denumitavox principalis si era dublata la o cvarta inverioara de o alta voce, vox organalius. Oforma a acestui organum este de asemenea descrisa in aceeaşi perioada in care vocilepleaca la unison, se despart pana  la cvarta si evolueaza in paralel pentru ca, spre final,sa redevină in unison.

Organum-ul  liber- in secolul al Xl-lea, organum-ul strict paralele a fost inlouit

cu cel liber in care, pe  langa mişcarea paralelea a vocilor, exista si o mişcare oblica saucontrara. Vox principalis este denumita in aceasta perioada si tenor. Vox organalis eraadaugata deasupra tenorului.

Organum-ul melismatic- la Începutul secolului al Xll-lea apare un nou tipevoluat de organum, cunoscut sub diverse denumiri:melismatic, Înflorit sau organumulScolii de la St. Marţial. Cantus planus era intonat de tenor in note lungi, carora le eraadaugata o voce superioara, in valori de note mai mici.

In Anglia practica polifonica era mai puţin riguroasa in ceea ce priveşte  regulileconsonantei, conform viziunii antice greceşti. Aici apare cantus gemellus,  in paralelismde terte si sexte. Acesta va fi importat mai târziu si in Franţa, dand naştere tipului depolifonie cunoscut sub numele de faux bourdon.

Din aceasta perioada au ramas numeroase tratate care mentioneaza siteoretizează formele de polifonie.

Menţionez Musica Enchiriadis, atribuita lui Hucbald, Enchiridion Musices,scrisa de Odon de Cluny, cea mai importanta lucrare fiin Micrologus de Guidod'Arezzo.

Primele lucrări polifonice pastrate ca notatie sunt cele de la St. Marţial

(Limoges, Franţa) si Santiago de Compostela (Spania).

Muzica  laicaIntre muzica laica si cea religioasa exista o dubla relaţie. Asa cum muzica

gregoriana este influentata de cantul popular in tropi si secvenţe, tot asa muzica laicapreia caracteristici ale muzicii bisericesti  (cum ar fi forma strofica)

Compoziţiile  laice au urmatoarele caracteristici:pot fi vocale, vocal-  instrumentale sau doar instrumentale;sunt metrice, spre deosebire de cantus planus, cel mai adesea in masuri ternare;au ritmul in general silabic;au fraze clare si structuri  formate din secţiuni bine definite, unele dintre ele  fiindrepetitive;utilizeaza modurile bisericesti, in special pe cele ionian (major) si eolian(minor);

- pentru texte se folosesc diversele limbi de circulaţie, spre deosebire de cantulgregorian care folosea exclusiv limba latina;au o tematica variata, dominante  fiind cântecele de dragoste;Genul vocal:In epoca intalnim atat compoziţii muzicale, generic denumite cântece (chanson

in Franţa, lied in Germania, canzone in Italia), cat si genuri specifice, cum ar fivirelais, rondeau, ballata, minnelied, caracterizate prin forme distincte. Existadovezi certe despre  folosirea intrumentelor pentru acompaniament. Probabil acesteadoar dublau linia melodica vocala, genurile ramanand monodice. Formele devirelais,  rondo si ballata au ca principala caracteristica alternata refren- strofa.

Minnelied-ul este o forma specifica frecventa in Germania si conţine treisecţiuni melodice: AAB  (forma de bar).

Genul instrumental:Estampida este principala forma de dans din secolul al XlII-lea, de obicei in

masuri ternare, cu secţiuni repetate care corespund aceloraşi mişcări in dans.o forma primara de teatru, care include si muzica vocala dar si pe cea

instrumentala este drama  liturgica, in care erau prezentate vieţile sfinţilorCea mai mare parte a muzicii laice din evul mediu o datoram unei clase de

nobili cultivati care erau in acelaşi timp poeţi, compozitori si interpreti. In Franţaaceştia se numeau trubaduri  (cei din sudul tarii) sau truveri (in nordul tarii). Nume

celebre de trubaduri sunt: Marcabru din Gasconia, Bemard de Ventadom, Bertrande Bom. Printre truverii importanţi se numara Blondei de Nesle si Adam de laHalle.

In Germania, aceştia se numea minnesingeri.In a doua parte a sec al Xll-lea Europa cunoaşte o perioada de Înflorire

culturala. La Paris se construieşte celebra Catedrala de la Notre Dame, lacas culturalde o importanta deosebita pentru istoria muzicii. Epoca va fi denumita demuzicienii secolului al IQN-Xqsl Ars Antiqua  (arta veche).

Polifonia incepe sa se dezvolte, in principal in mediul religios. Lucrărilemuzicale aveau in general  trei voci, dar apar si primele piese la patru voci. Cantusflrmus sta la baza tuturor construcţiilor

Din punct de vedere teoretic apare un element nou, promovat in lucrarea luiFranco da Cologna, Ars cantus mensurabilis, aceasta introducând conceptul demetru. Tempus perfectum (divizarea  in trei a duratei lungi, care poate fi asimilatametrului ternar modem) este prezent mai ales  in lucrările laice.

Sunt introduse modurile ritmice, preluatedin teoria greaca: troheul, iambul,dactilul, anapestul, spondeul si tribahul.

Organum-ul de la Notre Dame evolueaza din cel melismatic. Sunt scrise lucrărila dou,  trei si patru voci.

Spre deosebire de organum-ul melismatic unde tenorul avea note tinute, lungi,in conductus  ritmul vocilor este aproape similar, in general silabic. Desi ramane ungen religios, textele nu mai sunt neaparat liturgice. Genul conductus cunoaşte opreioada de Înflorire intre anii 1160- 1240.

Motetul este unul dintre cele mai importante genuri ale muzicii polifonice,continuând sa existe pana in sec al XVIII-  lea.

Motetul medieval este o compoziţie polifonica in care vocea fundamentala

(tenorul) intoneaza un cant gregorian modificat dupa tiparele modurilor ritmice,deasupra carora sunt adaugate alte doua voci. Aceste doua parti putea avea textediferite,  religioase sau laice, in limba latina sau in alta limba.

Ca reprezentanţi ai Scolii de la Notre Dame enumer pe:1. Leonin- cunoscut si ca "Magister Leoninus", acesta a fost in acelaşi timp

preot, teolog si compozitor. A activat la Notre Dame de Paris. A scrisculegerea Magnus Liber Organi care conţine cel puţin 42 de compoziţiimuzicale la deo voci, destinate serviciilor liturgice.

2. Perotin- cunoscut si ca "Perotin le Grand" sau "Perotinus Magnus", estesuccesorul lui Leonin. A revizuit Magnus Liber Organi, adaugand noisecţiuni. Continua si imbunatateste genul organum, scriind lucrări la doua,trei si patru voci, cea mai cunoscuta fiind Viderunt Omnes. Dezvolta un gennou polifonic pe una, doua sau trei voci, denumit conductus.