Scris de newsreporter pe 12 august 2015, 07:57

"NETA" 2015, un provocator si incitant Festival International de TeatruIncepand din 28 august, sub palaria cea noua a Teatrului National din Bucuresti, initiator, organizator si gazda, se va desfasura Festivalul International de Teatru NETA 2015, amplu eveniment teatral ce urmeaza sa reuneasca la Bucuresti 13 productii teatrale din 10 tari membre ale retelei NETA, informeaza Cotidianul.ro.

/modernism.ro

NETA (New European Theatre Action), retea din care face parte, ca membru fondator, si Teatrul National I.L. Caragiale din Bucuresti, a devenit, intr-un deceniu de activitate, una dintre cele mai importante asociatii teatrale europene, cu o activitate recunoscuta si sustinuta de Consiliul Europei si EACEA (Education, Audiovisual and Culture Executive Agency). Totodata este cea mai ampla asociere teatrala de acest format din Europa, reunind 67 de membri (teatre nationale, companii, festivaluri) din 19 tari europene si urmand ca, in viitorul

apropiat, sa-si extinda activitatea dincolo de batranul continent.

Timp de 8 zile, toate salile Nationalului bucurestean vor fi antrenate in aceasta ampla reuniune de energii creatoare, invitate la Bucuresti sa dea masura Teatrului – erou al timpului prezent.

Cateva din cele mai reprezentative productii teatrale apartinand teatrelor membre ale retelei NETA vor putea fi vazute pe scenele TNB. Spectacole dintre cele mai recente si mai provocatoare, ca viziune si ca realizare, sosesc la Bucuresti, intre 28 august si 4 septembrie, pentru o singura reprezentatie.

Coproductii nationale si internationale, comedie, drama si teatru-dans, piese clasice si contemporane, creatii colective si spectacole de autor, in viziuni regizorale dintre cele mai moderne, vor aduce cu ele o problematica diversa si extrem de actuala, suflul national precum si o amprenta umana universala. Trairi si pasiuni puternice, in interpretari de varf, vor da masura teatrului si timpului pe care-l traim. Un teatru viu, strabatut de pulsiuni violente, care tinde sa ne apropie chiar si trecutul, si transcendentul, printr-un teatru vizual, cu o simbolistica bogata.

Juriul de selectie, din care au facut parte trei personalitati ale vietii teatrale internationale, Blagoja Stefanovski, Presedintele NETA, director artistic al Teatrului Mic de Drama din Bitola (Macedonia), Damir Domitrovi?, Secretar general al NETA, directorul Festivalului International de Teatru ExPonto, Ljubljana (Slovenia), si George Banu, teatrolog, presedintele de onoare al AICT, profesor la Sorbona, s-a oprit asupra urmatoarelor spectacole:

Lungul drum al zilei catre noapte de Eugene O’Neill, in regia lui Spiro Duni, Teatrul National din Albania, Tirana

Medeea - mama mea de Ivan Dobcev si Stefan Ivanov, regia Margarita Mladenova si Ivan Dobcev, Teatrul-Laborator Sfumato din Sofia, Bulgaria

Confuzii,dupa Robert Musil, regia Branko Brezovec, coproductie Festivalul Eurokaz si Academia de Arta Dramatica, din Zagreb, Croatia

Visul unei nopti de vara de William Shakespeare, regia David Doiashvili, Teatrul de Muzica si Drama Vaso Abashidze din Tbilisi, Georgia

Cuvantul Tata, creatie colectiva, regia Gabriele Vacis, Teatrul Koreja, din Lecce, Italia

Electra, dupa Sofocle, regia Andriy Zholdak, Teatrul National din Macedonia, Skopje

Un ?ilas obisnuit de Radmila Vojvodi?, regia Radmila Vojvodi?, Teatrul National din Muntenegru, Podgorica

Butoiul cu pulbere de Dejan Dukovski, regia Felix Alexa, Teatrul National I.L.Caragiale din Bucuresti

Noaptea lui Helver, spectacol de teatru-dans, regia Alexander Bargman, Teatrul V.F.Komissarjevskaia, din Sankt Petersburg

Un mort se intoarce la iubita sa de Svetlana Makarovi?, regia Jernej Lorenci, Teatrul Prešeren din Kranj, Slovenia

Tobelia de Ljubomir ?urkovi?, regia Nick Upper, coproductie Bulgaria -Teatrul din Vratsa, Slovenia - Festivalul Ex Ponto (Societatea Culturala “B-51”) si Macedonia - Teatrul din Bitola

Acestora li se adauga doua coproductii NETA caracteristice, realizate in spiritul unui dialog creativ intre membrii sai, si al „culturii fara frontiere”, special produse pentru acest eveniment:

Chiril si Metodiu de Jordan Plevneš, regia Martin Ko?ovski, coproductie Slovenia - Festivalul Ex Ponto (Societatea Culturala “B-51”), Bulgaria -Teatrul din Vratsa si Macedonia - Teatrul din Bitola.

Noroc, Nosferatu! (Hurrah, Nosferatu!) de Andrej Skubic, regia Simona Semeni?, Festivalul Ex Ponto, Teatrul National din Nova Gorica, Teatrul de Tineret din Ljubliana – Slovenia.

In 2013, pe cand lansa initiativa acestui festival, Ion Caramitru, directorul Teatrului National din Bucuresti, vorbea despre noile spatii de joc si cladirea ce va gazdui sub acoperisul sau trupe teatrale europene de renume, ca despre o realitatea ce apartine viitorului. Din 28 august, aceasta realitate, menita sa ne dea de veste despre teatrul pe care mari artisti il fac astazi, prin reprezentatiile ce vor avea loc pe scenele unuia dintre cele mai moderne teatre din Europa, Teatrul National I.L. Caragiale din Bucuresti, va fi de domeniul prezentului.

“Visul unei nopti de vara”, in viziunea georgianului David Doiashvili, vine sa rastoarne tiparele shakespeariene clasice

In deschiderea Festivalului International de Teatru NETA 2015, in data de 28 august, pe scena Salii Studio, se va juca una din cele mai novatoare montari shakespeariene, Visul unei nopti de vara, de la Teatrul de Stat de Muzica si Drama Vaso Abashidze din Tbilisi, spectacol incununat laPremiile Duruji 2013 cu Marele Premiu al Georgiei, precum si cu alte trei premii, pentru cea mai buna: regie - David Doiashvili, interpretare feminina – Ana Aleksishvili (in Helena) si interpretare masculina:Archil Sologashvili (Philostrat si Puck).

Iesita din tiparele clasice, dupa cum au apreciat criticii georgieni, nicio alta versiune a acestei piese nu ne dezvaluie atat de multe conexiuni intre personajele mistice si ideile ascunse ale operei celui mai mare dramaturg al tuturor timpurilor. Jocul actorilor, decorul, light designul, echipa de proiectii video si animatii, dar si muzica superba a lui Chopin creeaza o atmosfera de feerie si vis care, in combinatie cu terifiantul cosmar, impresioneaza profund publicul de toate natiile si credintele din toata lumea.

Performanta si afinitate regizorala, spectacolul de la Tbilisi, din 2012, reprezinta una din cele trei montari consecutive realizate de Doiashvili, celelalte fiind la Teatrul National Croat, in 2013, si la Teatrul National al Ungariei din Budapesta, in 2014. Tot in seria realizarilor deosebite se inscriu si cele 9 premii din 12 nominalizari, primite de alt spectacol al sau pe un text de Shakespeare, Macbeth, la Rijeka International Theatre Festival of Croatia, in 2010.

Artist de frunte al Georgiei, distins cu Medalia de onoare, in 2003 si cuOrdinul Sfant in 2013, de numele lui David Doiashvili se leaga si revigorarea activitatii teatrului pe care-l conduce de un deceniu, confirmata si prin numeroase participari la festivaluri nationale si internationale, premii personale si premii ale spectacolelor TeatruluiVaso Abashidze din Tbilisi.

Nascut in 1971, celebrul regizor georgian a atras atentia lumii inca de la inceputul carierei, dupa absolvirea facultatii fiind invitat in Anglia sa monteze Vrajitoarele din Salem, la West Yorkshire Playhouse

. In aceeasi perioada, pe scena Royal National Theatre din Londra avea loc si primul lui spectacol cu Visul unei nopti de vara de William Shakespeare. Dintre proiectele de succes cu texte de Shakespeare mai amintim Regele Lear, din 1995. Alaturi de Visul unei nopti de vara, intre cele mai populare montari ale lui Doiashvili se numara: Cyrano de Bergerac de Edmond Rostand, Asediul de Albert Camus, Casa de pe granita de S?awomir Mro?ek, Despartirea de Giorgi Eristavi s.a. In afara de pasiunea pentru regie, David Doiashvili urmareste integrarea teatrului georgian in randul teatrelor europene.

Lungul drum al zilei catre noapte de Eugene O?Neill, piesa laureatului cu Premiul Nobel pentru Literatura si cu trei premii Pulitzer, peste care, aceasta creatie a asezat o binemeritata faima mondiala, dar si un ultimPulitzer, acordat postum celebrului dramaturg, se va juca pe scena Festivalului International de Teatru NETA 2015 in interpretareaTeatrului National din Tirana, Albania.

Doi actori vestiti in fruntea distributiei – Artan Imami si Yllka Mujo, indrumati de unul din cei mai cunoscuti regizori albanezi – Spiro Duniaduc la Bucuresti o drama zguduitoare despre oameni disperati prinsi in ghearele sortii, acea soarta care da cu o mana si ia cu cealalta. O familie prinsa in vartej, intre iubire si ura, intre acceptare si respingere, amara existenta lipsita de solutii, inecata in alcool si droguri.

„Cu o regie aparent minimalista, apreciaza prof.dr. Josif Papagjoni, reputat dramaturg si critic albanez, viziunea lui Spiro Duni atrage spectatorul prin adancimea cu care exploreaza zona tristetii si amaraciunii omenesti, caracterele fiind analizate pe niveluri psihologice profunde. Vezi sufletele suferind, tremurand, ingrozite de moarte, de ratare, de imposibil, de plictis, de manie, de toate furiile, simtite si ascunse mult timp”.

Arta actorului ofera un regal in aceasta montare de doua ore, jucata fara pauza. Cuvantul rostit pe scena straluceste in toata plenitudinea sensurilor logice, emotionale si ritmice, „ca un val cu suisuri si coborasuri, unde dincolo de pace si calm distingem explozie si violenta, unde dincolo de ceea ce-i obisnuit pare sa stea extraordinarul, iar impreuna cu ce-i sobru si curat sta ceea ce este turbulent si brutal”.

El insusi actor cunoscut, regizorul Spiro Duni si-a inceput cariera la teatrul copilariei sale, Skampa din Elbasan, doua dintre montarile realizate aici primind premii importante. Tot aici a adus in scena cunoscuta piesa a lui Victor Eftimiu, Omul care a vazut moartea, in care l-a jucat pe Vagabond. Lista recunoasterilor continua, numele fiindu-i legat in ultimii ani de Teatrul National din Tirana, de unde amintimPremiul pentru cel mai bun spectacol la Festivalul International de Teatru Kosova Infest. A colaborat si cu Teatrul National din Pristina, iar in America, unde a lucrat o vreme, a montat Dincolo de pod, laAleksandër Moisiu Theatre din New York si Vizita batranei doamne, laSalem State Theater din Massachusetts.

Pe scena Teatrului National din Bucuresti, spectacolul cu Lungul drum al zilei catre noapte se va juca joi, 3 septembrie, la Sala Studio, de la ora 20.00.

Teribil de actual, de neratat: “Noaptea lui Helver”

Un spectacol ce promite sa ne zguduie sufleteste, Noaptea lui Helver de Ingmar Vilkvist, autor polonez jucat in toata Europa, montat si la Sankt Petersburg, la Teatrul academic de drama V

.F.Komissarjevskaia, sub semnatura unui regizor renumit, Aleksandr Bargman, distins in numeroase randuri cu cel mai important premiu teatral de la Sankt Petersburg, Sofita de Aur si cu premiul national Masca de aur, precum si cu alte premii prestigioase, va reprezenta Rusia la Festivalul International de Teatru NETA 2015.

Desi piesa are o structura de manifest si exista tentatia de a o transforma intr-un spectacol politic, viziunea regizorului s-a concentrat pe latura umana, pe iubirea pentru aproapele aflat in primejdie. O poveste “in doi”. Nu doar o noapte, ci viata - intr-o singura camera, asaltata cu salbaticie de violenta de afara, intr-un spectacol greu, incomod. Cum este adevarul. “Iar acest adevar, cred, va lovi in spectator – declara Aleksandr Bargman. Si totusi sunt convins ca piesa este despre «lumina»: ar trebui sa ti se faca dor de ochii iubiti, de mainile iubite, de caldura, de tacere, de lipsa luminii prea puternice, de muzica preferata, de tacere...”.

Construit in maniera teatru-dans, amintind de anii ‘30, prin revigorarea unor sentimente intunecate, in care omul firav, neinregimentat nicicum, este descoperit in fata vitregiilor timpului, Noaptea lui Helver este un spectacol teribil de actual. Mitocania si lacomia sunt la putere! Manipularea, minciuna si ipocrizia, ura si agresivitatea mergand pana la exterminare se mentin, cu incrancenare, pe primele locuri intr-o societate cu valori rasturnate.

„Publicul elegant, lenes si relaxat de aici pare sa fie scuturat de Bargman printr-un soc dureros, care-i trezeste interesul pentru cele mai acute probleme ale realitatii noastre”, scrie Peterburgskii teatralinii jurnal.

De la prestigiosul premiu Sofita de aur, in 2013, pana la valul general de aprecieri, atestat si de Premiul de simpatie a publicului acordat, in acelasi an, de catre societatea Teatral, regizorului si celor doi interpreti -Denis Pianii si Oksana Bazilevici, Noaptea lui Helver s-a impus ca o realizare artistica deosebita, confirmata si de consideratiile criticilor, si de succesul repurtat oriunde spectacolul s-a prezentat.

La Festivalul International de Teatru NETA 2015 de la Bucuresti, se va juca la Sala Atelier a Teatrului National din Bucuresti, joi 3 septembrie, de la ora 18.00, intr-o unica reprezentatie.

Alaturi de Tobelia, spectacolul din Bulgaria invitat la Festivalul International de Teatru NETA 2015 de la Bucuresti, o alta productie dedicata investigarii universului feminin in lumea contemporana va fi cea prezentata de Koreja - Teatro Stabile d'Innovazione din Lecce, Italia, la inceput de septembrie.

Imagini, dans, muzica, povesti personale cu un impact scenic puternic, intr-o montare moderna, pe scena Teatrului National din Bucuresti, la mijloc de festival. Sase fete la o raspantie a prezentului, patru limbi nationale (italiana, bulgara, macedoneana si poloneza) plus una de circulatie internationala – engleza, sub semnul unui cuvant bogat in semnificatii, Cuvantul tata.

O sofisticata operatiune lingvistica, dar foarte eficienta teatral, o drama poetica cu scriitura aspra, asternuta pe hartie dupa un sir de lungi interviuri, adevarate sedinte de psiho-analiza, ridicate apoi in scena de un artist vestit, Gabriele Vacis. Inzestrat cu simtul constructiei precise, absolvent de arhitectura, Vacis - regizorul, dramaturgul, scenaristul de televiziune, pedagogul si directorul-fondator de teatru, distins cu premii importante, vadeste un spirit viu, aflat intr-o permanenta stare de cautare.

Sase tinere actrite, selectionate de el in timpul unui seminar pentru Europa Centrala si de Est, organizat de Koreja, teatru-santier deschis inovatiilor si competitiei, sase interpretari rasplatite cu un palmares bogat (doua premii internationale: Premio Best Actress Apollom 2012, in Albania si Premio Adelaide Ristori, la Mittelfest 2014, Italia, plus numeroase aprecieri critice laudative), sase povesti extraordinare de viata vor fi pe scena TNB, marti, 1 septembrie, la Sala Atelier, reunite in Cuvantul tata.

Festivalul International de Teatru NETA 2015 ne aduce mai aproape lumea Balcanilor cei greu incercati de istorie, o lume colturoasa si plina de asperitati, cu toata bogatia ei de sensuri oglindita printr-o tema generoasa, menita sa o cuprinda sub acelasi acoperis: Teatrul, erou al timpului prezent.

Spectacolul Butoiul cu pulbere de Dejan Dukovski, in regia lui Felix Alexa, infatiseaza o lume asemenea unui butoi cu pulbere, in care infidelitatile, impostura, furia oarba si conspiratiile se misca in voie, pe un teren propice, o lume cinica, in care oameni mutilati sufleteste, imprevizibili, cu reactii infricosatoare agreseaza omul obisnuit. Mijloacele de transport in comun, strazile, parcurile si, inevitabil, puscariile sunt pline de ei. „O piesa puternica”, noteaza Time Out New York.

Limbaj dur, gesturi violente si porniri necontrolate. Peste toate acestea, dominant, sentimentul ca iti vine greu sa mai traiesti intr-o asemenea lume… „Despre aceasta viata goala de sens, despre cat de fragili si dezorientati sutem in lumea de azi vorbeste spectacolul meu”, declara regizorul Felix Alexa.

Aceasta reprezentatie unica, plasata intre stagiuni, prilejuita de Festivalul International de Teatru NETA, va avea loc sambata 29 august, de la ora 20.00, la Sala Pictura a Teatrului National.

“Tobelia”, o coproductie NETA multi-premiata, vine la Bucuresti

Scrisa de un muntenegrean - Liubomir Giurkovici, unul din cei mai proeminenti scriitori din tara sa, adusa in scena de un sloven, renumit actor si regizor - Nick Upper, desemnata cel mai bun spectacol, in Macedonia, la Festivalul Actor of Europe, coproductia NETA de mare succes Tobelia, piesa despre femeia care iubea prea mult, a carei premiera a avut loc anul trecut intr-un teatru bulgar, va asteapta pentru o singura reprezentatie la Bucuresti, in 31 august, la ora 18.00, la Sala Pictura a Teatrului National!

Artist recunoscut pe teritoriul fostei Iugoslavii ca pionier al postmodernismului teatral si al teatrului alternativ, performer al cautarilor in arta interpretativa si in cea regizorala, Nick Upper este un explorator neobosit al teritoriilor de granita in arta sa.

Piesa este o drama moderna, a unei familii damnate, din care a disparut pentru totdeauna si ultima prezenta masculina, developata peste un obicei stravechi, albanez si muntenegrean, numit Tobelia, care poate fi intalnit si astazi in familiile fara urmasi de sex masculin. Spectacolul dedicat lui Bertolt Brecht si Dimitar Gocev impune actualitatea unui mit in mediul urban, printr-o realizare artistica de exceptie. Creatii actoricesti memorabile, Joana Popovska (Macedonia), Rositza Ognjanova si Kamelia Lishkovska (Bulgaria), au fost incununate, fiecare, cu premiul pentru cea mai buna interpretare la Festivalul International NETA, in 2014, la Vratsa, ocazie cu care si Nick Upper a primit Premiul pentru cea mai buna regie.

Tobelia, o coproductie NETA (Bulgaria-Macedonia-Slovenia), rasplatita cu 5 premii importante,

vine la Bucuresti, in 31 august!

Cu “Medeea - mama mea”, Margarita Mladenova si Ivan Dobcev trag un dureros semnal de alarma

Duminica, 30 august, la Sala Studio, sub acoperisul Teatrului National din Bucuresti, Festivalul International de Teatru NETA 2015 va prezenta spectacolul Teatrului Atelier Sfumato din Sofia, Bulgaria, Medeea – mama mea, apreciat la premiile nationale Icarus 2013 a fi „Cel mai bun spectacol al stagiunii”, iar la cea de-a 4-a editie a Festivalului NETA distins cu Premiul pentru un nou limbaj teatral.

“Medeea – mama mea este un spectacol-rana, in care sase povestiri documentare ne lovesc fara mila si ne invadeaza, tulburandu-ne linistea si gandirea rationala”, scria Svetlana Pancheva in Duma newspaper.

Chiar daca autorul Ivan Dobcev (Stefan Ivanov, coautor) o subintituleazaImprovizatie naiva dupa un mit, piesa adusa in scena la Sfumato de renumitul tandem artistic Margarita Mladenova – 

Ivan Dobcev ofera o ora si jumatate de teatru elaborat, marcat de un tragism contemporan frapant. “Acesta este primul nostru spectacol cu o deschidere directa catre sala. Pana acum, noi am creat lumi in care i-am dus pe spectatori sa calatoreasca”. De aceasta data, plecand de la o transfuzie, protagonistul spectacolului calatoreste in lumi imaginare, in cautarea adevaratei sale mame.

Dramatic joc al abandonului si al vanzarii de copii, Medeea – mama mea este un semnal de alarma privind pericolele lumii contemporane, pierderea valorii sacre a maternitatii, dezumanizarea post-umanului si reducerea vietii la stadiul de supravietuire. "Bebelusi vanduti, copii abandonati, avortati, maltratati, cautarea radacinilor, mitul Medeei, balena Goliat, Harmanli si Joker din Batman, toate in bum-bum-ul acesta care pulseaza teribil", consemna Kremena Dimitrova.

Artisti novatori, profesori universitari de prestigiu, recunoscuti in Bulgaria si in toata lumea pentru Teatrul Atelier Sfumato, creat de ei in 1989 ca un laborator de teatru destinat subiectelor pe termen lung, adevarate "expeditii" artistico-stiintifice, desfasurate in parteneriat cu o gama larga de experti, directorii Margarita Mladenova si Ivan Dobcevconduc de atunci, cu mult succes, acest proiect al lor. Poetic denumitSfumato (termen ce evoca tehnica de pictura interesata de atmosfera), acest teatru-atelier a devenit, incepand din 1994, Teatru de Stat, prin statutul sau urmarind strategii de inovare si cultivand o expresie teatrala unica. La Sfumato, captat intr-o maniera artistica deosebit de sensibila, imperceptibilul prinde concretete, devine vizibil.

Mergeti sa vedeti un spectacol despre cei alungati, care isi cauta radacinile. Medeea - mama mea isi implineste scopul de a crea reactii perceptibile in public, asa cum remarca si Sabina Vassilieva in Sega Newspaper.

Eroul „Un ?ilas obisnuit” si ecoul prelungit al Internationalei

Libertatea e o tema eterna, care, mai ales in zilele noastre, este deosebit de importanta, provocatoare si contrarianta, asa cum remarca un critic din Muntenegru, dupa premiera spectacolului Un ?ilas obisnuit deRadmila Vojvodi?, montat la Teatrul National din Podgorica, spectacol cu o unica reprezentatie pe scena Salii Studio a Nationalului bucurestean, marti 1 septembrie, de la ora 18.00.

In centrul actiunii se afla o personalitate marcanta, care a jucat un rol determinant in istoria noii Iugoslavii, Milovan ?ilas (1911-1995), revolutionar, om politic, activist de partid si scriitor muntenegrean. Pentru spiritul lui curajos de critic intr-o societate putin deschisa fata de opiniile liber exprimate, viata lui ?ilas a cunoscut in prima parte un permanent balans intre libertate si privatiune. Debutand in politica ca ilegalist, pedepsit mai intai de guvernul monarhist pentru convingerile lui de stanga, ?ilas ajunge un apropiat al regimului Tito, membru al Comitetului Central al Partidului si al Biroului Politic al acestuia, insa, nu dupa multa vreme, el devine unul din cei mai vehementi critici ai regimului comunist, atat pe plan national cat si international, iar pedepsele nu intarzie sa soseasca. Cartile ii apar peste granita, in timp ce acasa i se deschid, in numeroase randuri si pentru lungi perioade de timp, portile inchisorilor. Chiar dupa ce apele s-au mai linistit, in ochii Occidentului a continuat sa fie un disident si un erou, dar in tara a ramas un personaj controversat, care si-a trait viata pana la capat in libertate supravegheata.

In piesa ei, regizoarea Radmila Vojvodi? se apleaca asupra universului lui Milovan ?jilas si a consecintelor operei sale, Anatomia unei morale siNoua clasa, aceasta din urma fiind cotata printre cele mai influente 100 de carti ale secolului al XX-lea, o analiza necrutatoare a sistemului comunist, privit ca o domnie a unei noi clase si a unui nou regim, bazat pe arbitrariu si pe teroare.

Un ?ilas obisnuit este un apel la posibil si imposibil, la curajul, abilitatea si riscul nostru de a crea, de a fi creatorii propriului nostru destin in ciuda oricarei oprelisti. “Obisnuitul – termen clasic medieval – si, in mod special moralitatea obisnuitului este privita in piesa ca un apel la moralitatea omului modern, caci, in zilele noastre, castigarea libertatii este o chestiune de moralitate”, afirma Borka Pavi?evi?.

Piesa Radmilei Vojvodi? ne apare ca un documentar in care, insa, personajele sunt si personalitati istorice si fictiuni istorice. Cu prabusirea Zidului Berlinului s-a prabusit, de asemenea, o utopie. In aceste imprejurari, a cazut si utopia iugoslava. Ce este utopia noastra, care este utopia lumii modene, cine sunt creatorii si eroii ei, cine sunt sustinatorii? - intreaba creatoarea spectacolului, o voce care s-a impus in viata teatrala a fostei Iugoslavii. Apreciat regizor si dramaturg, reputat pedagog, in prezent rector al Universitatii din Muntenegru, vicepresedinte al Academiei de Stiinte si Arte, cariera artistica aRadmilei Vojvodi? a fost incununata cu numeroase premii si cu unele din cele mai importante distinctii nationale.

Un spectacol in cinci acte, care se consuma in mai putin de 2 ore si jumatate, despre care este bine sa mai stiti ca, fiecare act reprezinta o cincime din varful aisbergului de la suprafata marii. Patru cincimi din inteles si potential sunt „sub apa”.

„Un mort se intoarce la iubita sa”, un concert-drama contemporan inspirat de vechi cantece populare

In cadrul Festivalului, duminica 30 august, la ora 20.00, pe scena Salii Mici a Teatrului National din Bucuresti, se va prezenta spectacolul Un mort se intoarce la iubita sa de Svetlana Makararovi?, declarat cel mai bun spectacol al stagiunii 2013/2014 la Gala Premiilor Asociatiei Criticilor de Teatru din Slovenia. Coproductie a doua teatre cu profil distinct, Teatrul Preseren Kranj si Teatrul Municipal Ptuj, a caror misiune se conjuga atat cu modernitatea, cat si cu pastrarea traditiilor, remarcabila realizare artistica poarta semnatura unui regizor consacrat,Jernej Lorenci. Nascut in 1973, artistul este recunoscut in teatrul sloven ca un regizor unic, cu o

profunda perceptie artistica si o privire scrutatoare, reprezentativ nu numai pentru generatia sa.

In viziunea lui Lorenci, drama Svetlanei Makararovi? isi pastreaza aura de legenda, bazata atat pe cantecul popular eponim, cat si pe baladaLenore de Bürger - adaptata de celebrul poet romantic sloven Prešeren.

Intr-o ora si 50 de minute de spectacol, fara pauza, veti avea ocazia sa patrundeti in lumea situatiilor limita si a dragostei fatale. Acolo unde se intrepatrund lumea celor vii si a celor disparuti, lumea in care „cei vii nu traiesc cu adevarat”, iar „mortii nu sunt cu adevarat morti”. Svetlana Makarovi? face apologia iubirii romantice, care, in opozitie cu tendintele sociale si economice, mizeaza pe totul sau nimic.

“Spectacolul Un mort se intoarce la iubita sa poate fi descris ca o armonie triumfala intre toate elementele artelor scenice. Laitmotivul povestii este abordat metodic, de la nevoia omului de dragoste si adevar pana la realitatea sociala a relatiilor pervertite, istorii dureroase de familie si femei al caror loc in societate este stigmatizat, intr-o piesa caracterizata de un limbaj complex si poetic. Cu personaje puternic reliefate, montarea seamana cu un concert-drama”, este de parere jurnalista Petra Tanko, de la Radio Slovenia 1.

La finalul spectacolului de la Bucuresti va avea loc o intalnire a realizatorilor cu publicul, in foaier. Toate spectactacolele Festivalului International de Teatru NETA 2015 vor fi urmate de o jumatate de ora de discutii cu publicul si cu mass-media.

Festivalul International de Teatru NETA 2015 (28 august - 4 septembrie) este organizat de: Teatrul National “I.L.Caragiale” din Bucuresti (initiator si organizator), NETA Network (New European Theater Action) impreuna cu UNITER (co-organizator), fiind finantat de Guvernul Romaniei prin Ministerul Culturii, si realizat cu sprijinul Institutului Cultural Roman (ICR) si al Centrului Cultural al Municipiului Bucuresti (ArCuB). NETA Network a accesat, la randul ei, pentru organizarea acestui festival, fonduri de la Uniunea Europeana, prin intermediul programului Europa Creativa.

Spectacolele festivalului vor beneficia de supratitrare in limbile romana si engleza!

ADRESA: http://crct.ro/nlYn