Prezentare

Pornind ca un experiment

scenic inedit in peisajul artistic, ideea Royal Art Muzzyk a debutat in iunie 2008 pe scena Teatrului National de Opereta „Ion Dacian” din Bucuresti. Mezzosoprana Claudia Deleanu, pe atunci profesor de canto la Colegiul National de Muzica „George Enescu” din Bucuresti, alaturi de elevii sai: Eliza Puchianu, Dana Tanase, Florian Mitrea,

Vlad Alexandru Robu, Bogdan Nicola si Alexandru Triscariu au adus in fata publicului spectacolul numit „Intermezzo”. Astfel chiar examenul elevilor a fost transpus intr-un demers scenic, pornind de la un scenariu imaginat de catre profesoara lor, Claudia Deleanu.

Spectacolul a avut ca tema buna dispozitie a elevilor datorata

faptului ca, la o repetitie, profesorul, regizorul, intarzie, asadar o ”gluma” muzicala antrenanta, cu situatii scenice amuzante. Desi tema spectacolului a fost hazlie, repertoriul muzical a cuprins lucrari de o mare importanta in muzica universala si romaneasca.

Avand in vedere impactul avut asupra publicului, aceasta echipa

proaspat formata a hotarat sa mearga mai departe si a continuat

cu spectacolul „Vis la 16 ani”.

Acesta a avut premiera la finele

lunii iunie a anului 2009, pe aceeasi scena primitoare a Teatrului

National de Opereta „Ion Dacian”, sub conceptul regizoral al Claudiei

Deleanu

In acelasi an a fost lansat videoclipul „Poarta Raiului”,

material artistic in care actorul Marius Manole a emotionat publicul prin participarea sa extraordinara alaturi de elevi, mici artisti. Videoclipul a fost creat de catre regizorul de film Andrei Barbu, iar muzica ii apartine lui Alexandru Luft, textul, pregatirea muzicala, costumele si machiajul au fost asigurate de profesoara Claudia Deleanu.

In anul 2010 colaborarea cu artistul fotograf Radu Tudoroiu si regizorul de film Andrei Barbu au propus publicului Teatrului National de Opereta „Ion Dacian” spectacolul „Despre sunete si lumina”, in care muzica clasica, arta fotografica si cinematografia s-au intrepatruns armonios, avand un impact deosebit asupra celor prezenti in sala.

Experimentul a continuat cu spectacolul „Trip de Craciun”, in decembrie 2011, la Passage Club, in regia Claudiei Deleanu, spectacol dedicat Sfintei Sarbatori a Craciunului. Asa cum era de dorit, artisti

consacrati ai scenei romanesti s-au alaturat tinerelor talente, noilor proiecte, reusind ca de fiecare data sa aduca in atentie spectacole experimentale, intens apreciate de catre publicul spectator, acte de cultura de o

reala valoare artistica.

In luna august a anului 2012, odata cu premiera

spectacolului „Sentimente” - in memoriam Hero Lupescu, la Teatrul Rapsodia, din Bucuresti, a fost definit conceptul de Hybrid Opera Show, ca motto al Royal Art Muzzyk, spectacol reluat cu un succes deosebit in fata publicului iesean la Teatrul FIX.

„Bellezza Rivale”, in luna aprilie, „Nu-i Bai”, in luna noiembrie, si „Vis de Craciun”, in decembrie, au fost spectacolele care au marcat parcursul anului 2013. Astfel, toate aceste spectacole, purtand semnatura Claudiei Deleanu, au devenit piese de baza in repertoriul Royal

Art Muzzyk si au fost reprezentate in cunoscute sali de spectacole si spatii neconventionale bucurestene: Sala Universitatii Populare „Ion. I. Dalles”, Teatrul de Arta Bucuresti, Hotel Ibis, Hotel Rin, Statiile de metrou Unirii 1 si Unirii 2, in cadrul Festivalului Arta Nu

Musca, Muzeul Literaturii Romane,

Palatul Sutu, - Muzeul de Municipiului Bucuresti.

Pe langa productia propriilor spectacole, Royal Art Muzzyk a organizat concerte si recitaluri tematice in care au evoluat tinerii artisti: - „Iubiri topite in soare”, la Biblioteca Metropolitana Bucuresti, sala Mircea Eliade; - „Apa Vietii, povestea Vietii”, la Elite Art Gallery; - „Intalnire cu Mos Craciun”, la Libraria Humanitas;

- recital vocal instrumental in cadrul conferintei „Wagner en la musica espanola”, la Universidad de Las Palmas de Grand Canaria, Spania, sustinut de mezzosoprana Claudia Deleanu acompaniata la pian de Eliza Puchianu.

La solicitarea tinerilor artisti, Asociatia Royal Art Muzzyk a

infiintat Atelierele de Creatie Artistica sugestiv denumite: Piccolo

Muzzyk si Mezzo Muzzyk. Primii cursanti ai acestui Atelier au debutat deja in fata publicului odata cu premiera spectacolului „Piccolo Baroque”, regia Claudia Deleanu, spectacol-curs de arta Baroca ce a avut loc in seara zilei de 12 iunie 2014, la Teatrul Elisabeta din Bucuresti. Un regal de arii baroce insotite de video-proiectii care au prezentat cele mai frumoase si mai importante creatii ale marilor pictori, sculptori, arhitecti ai perioadei Baroce.

Sfarsitul anului 2014 este marcat de spectacolul „Ingerii lui

Craciun” ce este dedicat in mod special Sfintelor Sarbatori: Nasterea Domnului Iisus Hristos si Craciunului. Accentul este pus pe valorile traditionale ale muzicii romanesti, prin momentele prezentate, compuse de mari muzicieni romani de gen: T. Brediceanu, Al. Pașcanu, T. Popovici, I. D. Chirescu, G. Cucu, D. G. Kiriac, G. Budiș, V. Teodorian, N. Lungu. Firul epic al spectacolului ne infatiseaza ultimele 45 de minute dinaintea sosirii Craciunului si momentul plecarii tanarului Craciun in prima misiune de a darui cadouri.

Decorurile create, costumele realizate, vocile angelice ale protagonistilor introduc publicul in atmosfera magica a Craciunului, a copilariei, a basmului.

Spectacolele si evenimentele artistice enumerate mai sus au adus in fata publicului artisti de valoare ai scenei romanesti, sopranele: Raluca Oprea, Corina Ignat, Ana-Maria Acunune, Luiza

Dan, mezzosopranele Claudia Deleanu, Ioana Gheighis, Martiniana Antonie, tenorii: Valentin Trandafir, Andrei Mihalcea, Vladimir Sima, basul Stefan Lamatic si pianistele Anta Agavriloae, Eluiza Gabriela Puchianu.

Aceste nume formeaza in

prezent echipa artistica Royal Art

Muzzyk. Cu toate ca prioritatea principala o constituie

activitatea artistica si de promovare a tinerelor talente, Asociatia Royal Art Muzzyk se

ocupa, totodata, si de pregatirea si instruirea tinerilor

care aspira la performanta

artistica, avand succese remarcabile atat in tara, cat si in

strainatate prin elevii Claudiei Deleanu, care studiaza la

universitati de renume.

Spectacolele sub semnatura Royal Art Muzzyk se adreseaza tuturor categoriilor de varsta si sunt usor adaptabile in spatii

neconventionale. Ele sunt recomandate pentru evenimente

caritabile si cultural - artistice, pentru pentru institutii/companii

care doresc, fie cu ocazia Sarbatorilor de Iarna, fie cu

ocazia altor evenimente organizate de acestea, sa ofere un moment de incantare vizuala

si auditiva participantilor. Ne putem mandri ca, pana in prezent, la spectacolele noastre au participat aproximativ 8.500

de spectatori, cu varste cuprinse intre 4 si 80 de ani.

Conceptul Hybrid Opera bazandu-se pe sincretismul artelor

se dovedeste a fi un concept pe placul publicului contemporan, un concept complex ce pune in valoare talentul interpretilor si a tuturor celor ce participa la realizarea show-lui fiind un castig din toate punctele de vedere pentru spectatorul iubitor de frumos in toate formele de exprimare.

Obiective

Royal Art Muzzyk este o Asociatie care are ca scop descoperirea si

promovarea tinerelor talente artistice, oferind in acest sens cursuri de formare artistica (muzica, arta actorului - improvizatie, miscare scenica, cultura audiovizuala specifica, tehnici de dezvoltare personala si relationare colectiva, ateliere sau orice alte activitati cu profil cultural menite sa formeze si sa dezvolte educatia prin cultura, in speta, cultura muzical-scenica) la cele mai ridicate si moderne standarde pedagogice, adresate tinerilor cu varste cuprinse intre 6 si 25 de ani. Activitatea Asociatiei Royal Art Muzzyk este structurata pe doua segmente cu fundamente comune: Atelier Royal Art Muzzyk - care propune cursuri de formare educational-artistice si Hybrid Opera Show - segmentul care se implica in organizarea si

promovarea propriilor spectacole.

Atelierul de Creatie Artistica Royal Art Muzzyk se desfasoara concomitent pe trei categorii:

- Piccolo Muzzyk (nivel incepatori) - copii cu varste cuprinse intre 6 si 14 ani - cursuri care cuprind informatii si elemente de baza muzical-artistice;

- Mezzo Muzzyk (nivel mediu) - tineri cu varste cuprinse intre 15 si 21

ani - cursuri care asigura o temeinica pregatire muzical-artistIca

pentru cei care doresc sa urmeze specializarea in acest domeniu,

- Hybrid Opera (profesionisti) - tineri artisti cu varste cuprinse intre 22 si 35 ani; asigurand astfel intreaga plaja educationala sub aspect artistic. Specific pentru segmentul superior al profesionistilor este faptul ca acestia vor beneficia de consiliere artistica, orientare

repertoriala si specializare pe domeniul vocal si pianistic de studiu ales, muzica de camera sau opera, accentuand elementele interpretative legate de stilistica muzicala, repere lingvistice, pronuntie si dictie pentru limbile de mare circulatie pe taramul artei lirice: italiana, germana, franceza.

Ca urmare fireasca a procesului educational desfasurat in

cadrul Atelierelor, Asociatia Royal Art Muzzyk, prin conceptul Hybrid

Opera, se implica totodata in organizarea si productia propriilor

spectacole sau alte evenimente de gen, folosind mijloace de expresie inedite, de cele mai multe ori alegand limbaje si manifestari nonconformiste.

Astfel, Asociatia Royal Art

Muzzyk isi propune sa aduca in fata publicului spectator

manifestarea valorilor artistice clasice intr-o abordare

moderna, vizionara, utilizand limbaje artistice inovatoare, in

perfect consens cu standardele spectacologice actuale, in timp ce alegerea

locurilor actantiale se indreapta de cele mai multe

ori spre spatii neconventionale (galerii de arta, cluburi de

teatru underground, cluburi de jazz, statii de metrou etc).

Spectacolele concepute de catre Asociatia Royal Art

Muzzyk implica toti membri activi, insa atentia se indreapta cu precadere spre punerea in valoare a celor mai tineri artisti. Acestia au astfel sansa de a se

forma intr-un conglomerat artistic de inalta tinuta, care isi propune popularizarea genului

muzical clasic in randul tinerilor.

Pornind de la aceste obiective, Royal Art Muzzyk doreste sa initializeze un proiect al unei stagiuni permanente de spectacole ce vor fi sustinute in unitati de

invatamant preuniversitar indiferent de profilul de studiu al acestora, iar conceptul de Hybrid Opera denota perfecta adaptabilitate a spectacolelor din punct de vedere scenografic, special concepute pentru a fi prezentate in orice tip de

spatiu. Conceptul spectacolelor propuse sub egida Royal Art

Muzzyk este profund adaptat asteptarilor publicului, prin versatilitatea tematicii alese si mai cu seama prin maniera directa, sincera de adresare a mesajului fiecarui spectacol in

parte. Astfel, se vizeaza in mod direct emotionalul prin interpretarile de mare forta expresiva ale celor mai mici artisti si, prin urmare, indiferent de tematica propusa, spectacolele se adreseaza tuturor categoriilor de varste.

Asociatia Royal Art Muzzyk reprezinta, din acest punct de vedere, o reala alternativa la invatamantul vocational-artistic public.

Fiind spatiul ideal unde fiecaruia dintre participanti (cursanti, artisti in devenire, amatori) i se acorda sansa si atentia necesara, acestia isi pot descoperi, pe intreg parcursul studiilor, valentele artistice si, mai ales, se pot modela ca viitori performeri scenici, in functie de varsta, aptitudini

si personalitate emotionala distinctiv-expresiva.

Se poate observa ca tinerii

artisti formati in cadrul Atelierelor

de Creatie Royal Art Muzzyk fac dovada unor personalitati artistice bine conturate, care isi urmeaza intotdeauna propriul traseu interpretativ, atrasi fiind de modernitatea abordarii scenice, cat si a mesajului dramaturgic transmis prin intermediul textului

muzical.

Si nu in ultimul rand, Asociatia

Royal Art Muzzyk acorda o deosebita importanta artistului, ca entitate creatoare unica, indiferent de varsta sa. Prin

unicitatea actului creator, cat si complexitatea eforturilor personale spre finalitatea artistica este indreptatita dorinta de a-i onora financiar pe toti artistii implicati in proiectele semnate Royal Art

Muzzyk.

Toate obiectivele sunt transpuse in practica sub atenta

supraveghere si indrumare a urmatorilor formatori, totodata Membri Fondatori ai Asociatiei Royal Art Muzzyk: CLAUDIA DELEANU - mezzosoprana - regizor, profesor de canto si teorie muzicala, coordonator tehnici de dezvoltare artistica personala, conceptie spectacole, coordonator proiecte; Presedinte al Asociatiei Royal Art Muzzyk ANTA AGAVRILOAE - pianist acompaniator, corepetitor, profesor de pian, istoria muzicii si teorie muzicala, pregatire muzicala,

conceptie spectacole; Secretar al Asociatiei Royal Art Muzzyk RALUCA OPREA - soprana - artist liric, profesor de canto si coordonator tehnici de dezvoltare artistica personala, conceptie spectacole, consilier artistic; Vicepresedinte al Asociatiei Royal Art

Muzzyk

Argument

Conceptul Hybrid Opera Show a aparut ca un viu deziderat, in anul 2008, pornind de la minunata idee a CLAUDIEI DELEANU, atunci profesor de canto clasic la Colegiul National de Muzica „George Enescu” din Bucuresti, care si-a propus sa dea o noua forma examenelor sau auditiilor stabilite prin programa de invatamant, transformand practic o simpla aparitie scenica a elevilor sai in reale spectacole-colaj de arii si duete de opera. Scena salii de festivitati a liceului a devenit un spatiu primitor, atractiv, cu decoruri si costume improvizate oferind tinerilor

cantareti imaginea si ambianta scenei de opera. Sub atenta indrumare a profesoarei CLAUDIA DELEANU, elevii sai au desprins inca de la inceputul parcusului lor artistic rigorile si cerintele actoricesti ale cantaretilor de opera ai prezentului, lucrand minutios asupra aspectelor vizuale si psihologice ale personajelor create.

Tinerii interpreti au patruns, astfel, in lumea expresiei

cantate, a emotiei scenice impartasite publicului spectator, sub auspiciile unui limbaj teatral modern care imbina in mod armonios muzica, poezia si elemente de miscare coregrafica. Zecile de ore petrecute in repetitii isi spun cuvantul, rezultatul fiind spectacole emotionante cu personaje fin creionate, de inalta tinuta artistica, fara a lasa sa se observe lipsa de experienta scenica a interpretilor.

Laudabila idee a CLAUDIEI

DELEANU transpare adesea in bucuria si daruirea viitorilor mari artisti de a fi parte integranta a spectacolelor propuse. Astfel s-au nascut primele spectacole sub semnatura Royal Art Muzzyk – Hybrid

Opera Show: „Intermezzo”, „Vis la 16 ani”, „Sentimente”, „Trip de Craciun”. Deopotriva, publicul a apreciat acest

concept, succesul purtand aceste spectacole dincolo de Colegiul National de Muzica „George Enescu”, fiind prezentate cu mare impact la Universitatea Populara „Ioan I. Dalles”, in foaierul Teatrului National de Opereta „Ion Dacian” sau la Teatrul de Arta din Bucuresti.

Royal Art Muzzyk a

continuat, cu aceeasi pasiune si daruire pornita atat din sufletele interpretilor cat si ale mentorilor, realizarea de premiere pe parcursul anilor ce au urmat pana in prezent : „Belleza Rivale”, „Nu-i Bai”, „Vis de

Craciun”, „Picollo Baroque”, „Ingerii lui Craciun”.

Datorita carierei de cantaret-actor, CLAUDIA DELEANU a

acumulat o bogata experienta muzical-scenica ca artist liric in ansamblul Teatrului National de Opereta „Ion Dacian”, dar mai ales ca solista pe importante scene de teatru: „Burghezul gentilom”, in regia lui Petrica Ionesco, „Tragedia lui Carmen”, in regia lui Ion Caramitru, „Orfeu si Euridice”, in regia lui Alexandru Darie. CLAUDIA DELEANU manifesta o vie dorinta de a descoperi si forma tineri artisti in arta scenica si de a-i conduce pe acestia pe drumul unei glorioase cariere dedicate liricii.

Una dintre cele mai importante reusite, in urma acestor evenimente si a colaborarii cu conceptul realizat de Claudia Deleanu, se dovedeste a fi acceptarea de catre universitati prestigioase din Anglia, Irlanda si Danemarca a acelor interpreti ce si-au dorit sa urmeze studiile in domeniu, in strainatate.

ATELIERUL DE CREATIE

ARTISTICA

PICCOLO MUZZYK

Piccolo Muzzyk din cadrul Atelierului de Creatie Artistica al Asociatiei Royal Art Muzzyk se adreseaza copiilor cu varste cuprinse intre 6 si 14 ani. In cadrul acestui atelier se pune accent pe transmiterea de informatii si elemente de baza muzical-artistice.

Cursantii intra in universul muzicii prin asimilarea notiunilor

generale de teorie a muzicii functie de nivelul de pregatire. Cursurile sunt individuale si astfel functie de talentul si capacitatea fiecarui cursant se avanseaza in aprofundare, tinandu-se cont si de nivelul varstei fiecaruia. Cursurile sunt prezentate atat in plan teoretic cat si in plan practic.

Un accent deosebit se pune pe tehnica de emisie vocala,

interpretare, insusirea cunostintelor teoretice si tehnici de virtuozitate

in arta pianistica. Notiunile de teorie a muzicii

sunt completate de cunostinte de istoria muzicii, incepand cu

perioada renasterii pana in

contemporaneitate.

Coordonatorii din cadrul Atelierului Piccolo Muzzyk au ca obiectiv formarea artistica a cursantului avand in vedere si arta actorului - improvizatie, miscarea scenica, cultura audiovizuala specifica, tehnici de dezvoltare personala si relationare colectiva, toate parghiile necesare pentru a deveni un artist complet.

Coordonatorii din cadrul Atelierului Piccolo Muzzyk au ca

obiectiv formarea artistica a cursantului avand in vedere si arta actorului - improvizatie, miscarea scenica, cultura audiovizuala specifica, tehnici de dezvoltare personala si relationare colectiva, toate parghiile necesare pentru a deveni un artist complet.

Atelierul ofera cursantilor sansa de a se forma intr-un sincretism artistic de inalta tinuta si reprezinta o reala alternativa la invatamantul vocational-artistic public.

Spatiul ideal unde se acorda sansa si atentia necesara, pornind de la varste fragede spre viitori performeri scenici este Piccolo

Muzzyk din cadrul Atelierului de Creatie Artistica.

ATELIERUL DE CREATIE

ARTISTICA

MEZZO MUZZYK

Mezzo Muzzyk din cadrul Atelierului de Creatie Artistica al

Asociatiei Royal Art Muzzyk se adreseaza adolescentilor si tinerilor cu varste cuprinse intre 15 si 35 ani. In cadrul acestui atelier se pune accent atat pe transmiterea de informatii si elemente de baza muzical-artistice cat si imbogatirea calitatilor interpretative vocale si pianistice deopotriva.

Cursantii intra in universul muzicii prin asimilarea notiunilor

generale de teorie a muzicii functie de nivelul de pregatire. Cursurile sunt individuale si astfel functie de talentul si capacitatea fiecarui cursant se avanseaza in aprofundare, tinandu-se cont si de nivelul varstei fiecaruia. Cursurile sunt prezentate atat in plan teoretic cat si in plan practic.

Un accent deosebit se pune pe tehnica de emisie vocala,

interpretare, insusirea cunostintelor teoretice si tehnici de virtuozitate in arta pianistica. Notiunile de teorie a muzicii sunt completate de cunostinte de istoria muzicii, incepand cu perioada renasterii pana in contemporaneitate.

Coordonatorii din cadrul Atelierului Mezzo Muzzyk au ca obiectiv formarea artistica a cursantului avand in vedere si arta actorului - improvizatie, miscarea scenica, cultura audiovizuala specifica, tehnici de dezvoltare personala si relationare colectiva, toate parghiile necesare pentru a deveni un artist complet.

Atelierul ofera cursantilor sansa de a se forma intr-un

sincretism artistic de inalta tinuta si reprezinta o reala alternativa la invatamantul vocational-artistic public.

Spatiul ideal unde se acorda sansa si atentia necesara

atingerii culmilor muzicale pornind din adolescenta este Mezzo Muzzyk din cadrul Atelierului de Creatie Artistica, iar prin posibilitatile create de

Asociatia Royal Art Muzzyk visul de viitor performer poate deveni realitate.

CLAUDIA DELEANU MEZZOSOPRANA

Mezzosoprana Claudia Deleanu s-a nascut la data de 12 noiembrie 1976. A absolvit cursurile de canto din cadrul Facultatii de Interpretare Muzicala, la Universitatea Nationala de Muzica din Bucuresti, in anul 2004, avand indrumatori numerosi profesori-artisti de prestigiu ai scenei lirice: Emilia Crutescu, Maria Slatinaru-Nistor, Silvia

Totan, Hero Lupescu, Pompeiu Harasteanu. Intre anii 1991-1995 Claudia Deleanu a fost eleva a clasei de flaut la Liceului de Muzica „George Enescu”, din Bucuresti, la clasa profesoarei Sevastita Lipoczi. In perioada 1990-1997, pe langa recitalurile specifice instrumentului pe care il studia, Claudia Deleanu a fost membru al corului „Symbol”, dar si al altor corale de copii si tineret, experimentand genurile folk-rock, colaborand in calitate de solist-vocal sau instrumentist cu diferite trupe de gen, „Howercraft” fiind una dintre

trupele care s-a remarcat in acea perioada.

Din anul 1997 si pana in prezent, Claudia Deleanu este artist

liric al Operei Nationale Bucuresti - Teatrul de Opereta si Musical „Ion Dacian”. Cu incepere din anul 2014 este membru fondator si Presedinte al Asociatiei Royal Art Muzzyk Intre anii 2004-2013, Claudia Deleanu a fost profesor de canto clasic la Colegiul National de Muzica „George Enescu“, din Bucuresti, unde a pus in practica intreaga sa experienta acumulata alaturi de distinsa profesoara Emilia Crutescu, inca din anul 1998 si pana in prezent. In aceasta perioada, Claudia Deleanu impreuna cu elevii sai, acum studenti sau absolventi ai unor universitati de prestigiu din

lume: sopranele Dana Tanase si Corina Ignat, studente la Royal Irish Academy of Music, Ana-Maria Acunune, bursiera Royal Art Muzzyk si eleva la canto clasic a Colegiului National de Muzica „George Enescu”, din Bucuresti, mezzosoprana Ioana Gheighis, masterand al Geneva University of Music, tenorul Vlad Alexandru Robu, masterand al The Royal Danish Academy of Music, si pianista Eliza Gabriela Puchianu, absolventa a Royal Irish Academy of Music, formand o echipa tanara de spectacole, au trecut granitele programei scolare si au pus, practic, bazele a ceea ce este astazi Royal Art Muzzyk - Hybrid Opera Show,

sub indrumarea profesoarei Claudia Deleanu. Cariera solistica i-a facilitat mezzosopranei Claudia Deleanu intalnirea cu regizori si dirijori importanti ai scenei lirice sau teatrale, fiind protagonista in spectacolele: „Second time rounde”, de Wayne Warlow, regia Philip Parr, dirijor Wayne Warlow, noiembrie 2011, la Teatrul National de Opereta „Ion Dacian”, din Bucuresti; „Cavaleria rusticana”, de Pietro Mascagni, regia Rasvana Cernat, dirijor Razvan Cernat, la Teatrul National de Opera si Balet „Oleg Danovski”, din Constanta, 2010; „Orfeu si Euridice”, de C. W. Gluck, adaptare de

Adrian Enescu, regia Alexandru Darie, dirijor Tiberiu Soare, la Teatrul „Bulandra”, din Bucuresti, octombrie 2008; „Tragedia lui Carmen”, de Marius Constant, regia Ion Caramitru, dirijor Tiberiu Soare, august 2007, Sibiu “Capitala Europeana a Culturii”; „Burghezul gentilom”, regia Petrica Ionescu, dirijor Razvan Luculescu, la Teatrul National „I. L. Caragiale”, din Bucuresti, octombrie 2006; „Saragossa - 66 zile”, regia Alexandru Dabija, la Teatrul Hebbel, din Berlin.

Fascinata fiind de complexitatea actului artistic, cu o baza tehnica bine determinata pe parcursul celor trei ani de studiu cu marele regizor si profesor Hero Lupescu, fata de care Claudia Deleanu are o deosebita admiratie, dedicandu-i in memoriam spectacolul „Sentimente”, si, de asemenea, colaborarea sa cu importanti regizori, aceasta debuteaza ca regizor si creator de concept, alaturi de elevii

sai, in iunie 2008, cu prilejul spectacolului „Intermezzo”, sustinut in foaierul Teatrului National de Opereta „Ion Dacian”, din Bucuresti. Latura regizorala s-a dezvoltat in legatura directa cu latura pedagogica, Claudia Deleanu reusind sa creeze un nou gen de spectacol care are ca scop principal aducerea in fata publicului tineri artisti. Deoarece din punct de vedere muzical piesele apartineau repertoriului specific nivelului de studiu aferent elevilor, iar spectacolele necesitau poveste, actiune, Claudia Deleanu concepe scenarii cu personaje angrenate atat in subiectele operelor din care fac parte, cat

si in scenariul anume creat, in realul cotidian. Spectacole cu subiecte si teme extrem de variate, de la „Intermezzo” (2008) pana la ultima productie – „Piccollo Baroque” (2014) prezentate pe diferite scene importante, evenimentele artistice concepute de catre Claudia Deleanu s-au bucurat de vaste aprecieri. Este de mentionat faptul ca conceptul de: scenografia, costumele, machiajul, light-designul, apartin tot Claudiei Deleanu. In spectacolele ce poarta semnatura acesteia au debutat de la incepatori, elevi ai liceelor de profil, studenti, alaturi de artisti consacrati ai scenei romanesti.

Fiind un artist complex, cu o pasiune deosebita pentru a descoperi noi orizonturi conceptuale, Claudia Deleanu impreuna cu elevii sai au pasit pe taramul cinematografiei alaturi de regizorul Andrei Barbu, cu care au conceput productii cinematografice in care muzica si imaginea s-au impletit armonios, oferind publicului un act artistic complex. Aici se incadreaza spectacolul „Despre sunete si lumina” (2010), precum si videoclipurile: „Poarta Raiului”, cu participarea extraordinara a actorului Marius Manole, „Sapho”si „Requiem for a sin”

(2008-2009), care au imbogatit experienta artistica a Claudiei Deleanu si a elevilor sai.

RALUCA OPREA

SOPRANA

Nascuta la Bucuresti, Raluca Oprea se apropie de arta muzicala prin studiul pianului, apoi urmeaza cursurile Universitatii Nationale de Muzica din Bucuresti, la sectia Canto-opera, sub indrumarea maestrului Hero Lupescu, studii pe care le finalizeaza in anul 2002; tot aici continua studiile postuniversitare de Master, precum si studiile doctorale (2007). Se perfectioneaza in tara si in Italia, alaturi de nume celebre ale liricii mondiale: Iorio Zennaro, Vincenzo Bello, Mariana Nicolesco, Maria Slatinaru-Nistor, Laura Niculescu, Pompeiu Harasteanu. Soprana Raluca Oprea se face remarcata de catre publicul Teatrului „Bulandra” odata cu premiera productiei „Orfeu si Euridice”, de C. W. Gluck/Adrian Enescu, având rolul principal, in regia lui Alexandru Darie, din anul 2008, in deschiderea Festivalului European al Teatrelor. Spectacolul de teatru experimental „Arlechino moare?”, adaptare dupa N. Evreinov (2012), ii confera sopranei cel de-al doilea rol incununat de succes, pe scena prestigiosului teatru european.

Debuteaza in anul 1998 in cadrul Festivalului International „George Enescu”, cu rolul Blumenmädchen in „Parsifal”, alaturi de Filarmonica din Köln, sub bagheta lui Günther Neuhold. In anul 2010 este prezenta pe scena Festivalului International al Artei Lirice de la Sibiu, cu rolul Rosina din opera „Barbierul din Sevilla”, de G. Rossini. Pe parcursul studiilor de la Universitatea Nationala de Muzica din Bucuresti, sustine recitaluri camerale si este prezenta pe scena Studioului de opera in productii precum: „Nunta lui Figaro” - W.A. Mozart (Cherubino), „La

Rondine” - G. Puccini (Suzy), „Elixirul dragostei” - G. Donizetti (Adina), „Don Pasquale” - G. Donizetti (Norina), „Suor Angelica” - G. Puccini (Suor Angelica), „Cosi fan tutte” - W.A. Mozart (Fiordiligi). Intre anii 2002-2004 a facut parte din colectivul Teatrului National de Opereta „Ion Dacian”, pe scena caruia a interpretat rolurile Rosalinde din „Liliacul” de J. Strauss si Hanna Glavarý din „Vaduva vesela” de F. Lehár. Din anul 2008 este prim-solista a Operei Comice, fiind frecvent distribuita in spectacolele: „Gianni Schicchi” - G. Puccini (La Ciesca), „Barbierul din Sevilla” - G. Rossini (Rosina), „Monsiuer Choufleuri” - J. Offenbach (Ernestina), „Elixirul dragostei” - G. Donizetti (Adina), „Directorul de teatru” - W.A. Mozart (Madmoiselle Silberklang), „Cantata

cafelei” - J. S. Bach. Raluca Oprea este distinsa cu Premiul Aniversar al revistei „Melos”, acordat de catre Forumul Muzical Român in anul 2011 si Premiul special al Uniunii Criticilor Muzicali din România pentru rolul Violetta Valerý din opera „La Traviata”, in anul 2003, pentru proiectul intitulat La Traviata 150, ce a marcat cei 150 de ani de la premiera capodoperei verdiene, manifestare de mare amploare desfasurata in parteneriat cu Universitatea Nationala de Muzica din Bucuresti si cu Universitatea Nationala de Arta Cinematografica si Film „Ion Luca Caragiale”. Colaboreaza cu Teatrul Bulandra, Filarmonica George Enescu Bucuresti, Opera Nationala Bucuresti. Soprana Raluca Oprea a sustinut frecvent spectacole pe scena Teatrului National de Opereta „Ion Dacian”, Teatrul Muzical „Nae Leonard” Galati, Teatrul National de Opera si Balet „Oleg Danovski” Constanta, Teatrul National „Ion Luca Caragiale”; precum si recitaluri camerale la Ateneul Român, Studioul Experimental de Opera si Balet „Ludovic Spiess”, Filarmonica din Sibiu, Filarmonica „Mihail Jora” din Bacau, Filarmonica din Satu-Mare, Palatul Cotroceni, Palatul Mogosoaia. Din anul 2014 este membru fondator si Vicepresedinte al Asociatiei Royal Art Muzzyk fiind distribuita in spectacolele: „Sentimente” (Butterfly) si „Nu-i Bai” (Bertha).

ANTA AGAVRILOAE

PIANISTA

Pianista Anta Agavriloae s-a nascut in anul 1986, la Suceava, a urmat mai intai cursurile Colegiului de muzica „Ciprian Porumbescu” din orasul natal, apoi si-a continuat studiile la Colegiul National de Muzica „George Enescu”, din Bucuresti. A absolvit Facultatea de Interpretare Muzicala, sectia Pian principal, din cadrul Universitatii Nationale de Muzica din Bucuresti, unde a studiat la clasa de pian condusa de profesor universitar doctor Dana Borsan, precum si la clasa de acompaniament vocal-instrumental sub indrumarea doamnei profesor universitar doctor Steluta Radu, in anul 2009. Anta Agavriloae a ales ulterior sa se perfectioneze urmand cursurile de Master tot la Universitatea Nationala de Muzica din Bucuresti, pe care le-a finalizat in anul 2011. Inca din anii studentiei, Anta Agavriloae s-a afirmat ca pianist-acompaniator, colaborand la clasa de lied si oratoriu a doamnei conferentiar universitar doctor Bianca Manoleanu.

Personalitatea artistica si talentul sau deosebit manifestat pentru domeniul muzicii de camera si al acompaniamentului au propulsat-o catre o ampla cariera in acest domeniu exigent, fiind adeseori invitata ca pianist-acompaniator la diferite Cursuri de Maiestrie: „Muzica la Altitudine” - vioara si violoncel, sustinut de catre Stefan Horvath (vioara) si Razvan Suma (violoncel), in anii 2013 si 2014; Masterclass de Dirijat Orchestral, condus de catre maestrul Dumitru Goia, desfasurat la Filarmonica de Stat din Pitesti, in anii 2010 si 201. De asemenea, pianista Anta Agavriloae a colaborat in repetate randuri cu Orchestra de Camera Radio si Orchestra Romana de Tineret. Anta Agavriloae are o bogata activitate pe scenele din tara: sustine frecvent numeroase concerte in calitate de solista, acompaniaza recitaluri de arii si lieduri alaturi de solisti vocali, face parte din formatii de muzica de camera. Numele sau il regasim pe afisele unor prestigioase sali de concerte: Muzeul Bucurestilor, Casa Centrala a Armatei, Centrul Cultural UNESCO, Casa Memoriala George Enescu - Sinaia, Parlamentul Romaniei, Atheneul Roman, Institutul Francez, Institutul Maghiar, Palatul Cantacuzino, Palatul Sutu, Palatul Mogosoaia. Manifestand o predilectie spre genul muzical cameral, Anta Agavriloae participa la concerte camerale si in afara granitelor: Spania, Barcelona - Iglesia de Santa Ana, Basilica Santa Maria del Pi, Palau de la Música Catalana; Elvetia, Basel - Stadt - Casino, Volkshaus; Italia, Bergamo - Casa Natale di Gaetano Donizetti. Incepand cu anul 2013, pianista Anta Agavriloae se alatura echipei Royal Art Muzzyk, din anul 2014 este membru fondator si Secretar al Asociatiei Royal Art Muzzyk, unde talentul sau pedagogic se afirma ca indrumator in arta pianistica, istoria muzicii si teorie muzicala, avand totodata un mare aport in realizarea spectacolelor, acolo unde se ocupa de pregatirea muzicala, conceptia muzicala a spectacolelor, fiind prezenta pe scena - pianist concertist in cadrul spectacolelor: „Belleza

Rivale”, „Nu-i Bai”, „Vis de Craciun”, „Piccolo Baroque, „Ingerii lui Craciun”.

INGERII LUI CRACIUN Premiera a avut loc pe data de 20 Decembrie la sala “Marin Dracea” in incinta

Progresului Silvic Bucuresti

PREZENTARE

Spectacolul „Ingerii lui Craciun”, pe langa elementele artistice de o reala importanta, pune un accent deosebit pe zona educativa, aducand in fata publicului tema notiunilor primare de teoria muzicii, ce sunt prezentate intr-o maniera interactiva, plina de vitalitate si suspans. Intriga spectacolului este creata in jurul acestei teme de teorie a muzicii iar publicul este invitat sa devina personaj activ. Prin comunicare si

interactiune, la finalul spectacolului, cu siguranta fiecare spectator reuseste sa isi insuseasca o mare parte din informatiile muzicale ce sunt prezentate.

Spectacolul pune, de asemenea, accent pe valorile

traditionale ale muzicii romanesti, prin momentele prezentate, compuse de mari muzicieni romani de gen: T. Brediceanu, Al. Pașcanu,

T. Popovici, I. D. Chirescu, G. Cucu, D. G. Kiriac, G. Budiș, V. Teodorian, N. Lungu. Firul epic al spectacolului ne infatiseaza ultimele 45 de minute dinaintea sosirii Craciunului si momentul plecarii tanarului Craciun in prima misiune de a darui cadouri.

Atmosfera calma si calda in care tanarul Craciun isi face ultimele pregatiri va fi tulburata de o serie de evenimente neprevazute ce ii pun in pericol misiunea. Tensiune crescendo tine publicul in suspans prin derularea evenimentelor pana la miezul noptii cand totul revine in normalitate.

Performantele interpretative ale protagonistilor cat si conceptul intregului spectacol aduc in fata publicului un eveniment de o reala valoare artistica, incadrandu-se perfect in conceptul Hybrid Opera, sub semnatura Royal Art Muzzyk.

Spectacolul „Ingerii lui Craciun” este dedicat in mod special Sfintelor Sarbatori: Nasterea Domnului Iisus Hristos si Craciunului. Se adreseaza tuturor categoriilor de varsta si este usor

adaptabil in spatii neconventionale. Este recomandat pentru evenimente caritabile, dar si pentru pentru institutii care doresc, cu ocazia Sarbatorilor de Iarna, sa ofere cadouri angajatilor si copiilor acestora. Decorurile create, costumele realizate, vocile angelice ale protagonistilor introduc publicul in atmosfera magica a Craciunului, a copilariei, a basmului.

Programul Muzical:

01. „Doamne, Iisuse Hristoase”, de G. Cucu

interpret: Teodora Şeicaru

02. „Astăzi s-a născut Hristos”, de T. Popovici

03. „Nouă azi ne-a răsărit”, de D. G. Kiriac

interpret: Bogdana Iliescu şi Maria Bodislav

04. „Legănelul lui Iisus”, de V. Teodorian

interpret: Maria Bodislav

05. „După datini, colindăm”, de Al. Pașcanu

interpret: Bogdana Iliescu

06. „Sus, în vârful muntelui“, de T. Brediceanu

interpret: Ioana Enache şi Nicoleta Mechea

07. „Închinarea păstorilor”, de V. I. Popovici

interpret: Nicoleta Mechea

08. „Colo-n umbra pomilor”, de I. D. Chirescu interpret: Vlad Goldner 09. „Domnuleţ şi Domn din cer”, de G. Cucu 10. „Iată, vin colindători”, de T. Brediceanu interpret: Ilinca Nuța

11. „Gazde mari, nu mai dormiţi!”, de T. Brediceanu interpret: Ana Maria Paraschiv

12. „Cântec de Crăciun”, de G. Budis interpret: Ioana Enache

13. „O, ce veste minunată“, de D. G. Kiriac 14. „Floricică”, de Fr.Hubic interpret: Ana Maria Acunune

15. „La Vitleem, colo-n jos...”, de N. Lungu

interpret: Ştefan Lamatic 16. „Moş Crăciun”, de D. G. Kiriac

Distributia Stefan Lamatic/

Valentin Trandafir Craciun Ana Maria Acunune Dina: Ingerul intelepciunii Bogdana Iliescu Ariel: Ingerul naturii Maria Bodislav Forfax: Ingerul stelelor

Teodora Seicaru Afriel: Ingerul tineretei Ilinca Nuta Gabriel: Ingerul mesager Ana Maria Paraschiv Sariel: Ingerul padurii Vlad Goldner Bushy Evergreen: Spiridusul inventator al masinariei de facut jucarii

Ioana Enache Alabaster Snowball: Spiridusul administrator al listei copiilor cuminti si obraznici Nicoleta Mechea Pepper Minstix: Spiridusul care pastreaza secretul resedintei lui Craciun

Realizatori proiect:

Claudia Deleanu: Concept, regie, text, scenografie, costume. Profesor coordonator de arta vocala si arta actorului. Anta Agavriloae: Pianist-acompaniator, aranjament muzical. Profesor coordonator de pian si acompaniator. Personaj: Arhanghelul Jofiel Violeta Paraschiv: Manager proiect Catalin Nicolescu Light design Tristan Nicolas: Graficǎ

Costumele, decorul si recuzita au fost produse in Atelierele de Creatie ale Asociatiei Royal Art Muzzyk.

Producator: Asociatia Royal Art Muzzyk

PICCOLO BAROQUE

Prezentare premiera a avut loc pe data de 12 iunie 2014 la Teatrul Elisabeta din Bucuresti

Spectacolul ”Piccolo Baroque” reprezinta o incursiune muzical scenica de tip colaj sonor: momente solistice, arii de sine statatoare si fragmente muzicale instrumentale, care decurg firesc urmarind ideea dramaturgica a scenariului spectacolului.

Cele mai cunoscute lucrari vocale ale inceputului de secol XVIII sunt aduse in fata publicului spectator prin vocile fragile si interpretarea plina de candoare a celor mai tineri artisti - cantareti pregatiti la Atelierul de Creatie Artistica al Asociatiei Royal Art Muzzyk, respectiv „Atelierul Piccolo”.

Ineditul acestui spectacol consta in alegerea micilor artisti (copii cu varste cuprinse intre 6 – 11 ani) ca fiind protagonistii absoluti ai intregului demers scenic.

.

Notabila, de asemenea este performanta pe care acestia o demonstreaza, pe de o parte o perfecta asimilare muzicala a partiturii, cat si o dezinvoltura scenica, o intelegere deosebita a personajului interpretat demna de adevaratii artisti lirici consacrati! ”Piccolo Baroque” este un spectacol complex in care tinerii artisti poarta costume special create pentru acest eveniment, costume inspirate de moda baroca respectand si traditia mastilor. Muzica este insotita de miscare scenica si de elemente coregrafice specifice epocii baroce. Spectacolul nostru urmeaza cele doua mari traiectorii ale muzicii vocale din secolul al-XVII-lea: muzica de scena in genul operei si respectiv muzica vocala religioasa.

Spectacolul ”Piccolo Baroque” se incadreaza perfect ideii de Hybrid Opera, concept care sta la baza tuturor spectacolelor realizate sub egida Royal Art Muzzyk prin care propunem: spectacole de tip educativ, de familiarizare sau aprofundare a fenomenului muzical, spectacole tematice cu o durata medie de 40`-50`, adaptate si cu mobilitatea elementelor scenografice si de decor pentru ca spectacolul sa poata fi prezentat in orice spatiu, scenarii si subiecte cu un spectru larg de adresare, pentru toate categoriile de varsta, dar avand totusi un public tinta: tinerii.

De la sala de opera sau cea de teatru echipa Royal Art Muzzyk isi propune sa promoveze acest gen modernist de spectacole in cadrul unitatilor de invatamant, de la ciclul scolar pana la licee, avand posibilitatea si dotarea tehnica necesara de a adapta spectacolele pentru a putea fi reprezentate in salile de sport, acolo unde scoala sau liceul respectiv nu beneficiaza de sala de festivitati. Totodata putem initia parteneriate cu diverse institutii de invatamant, putem ansa micro-stagiuni cu spectacole de teatru - opera, ateliere tematice, in demersul Asociatiei Royal Art Muzzyk de a oferi educatie prin cultura. De asemenea atentia noastra se indreapta catre categoriile defavorizate, motiv pentru care ne dorim sa putem bucura sau alina suferinta semenilor nostri purtand aceste spectacole in orfelinate sau scoli speciale. Programul spectacolului ”Piccolo Baroque” cuprinde arii si lucrari preclasice din creatia compozitorilor: Antonio Vivaldi, Allessandro Scarlatti, Georg Friedrich – Händel, Johann Sebastian Bach,Alessandro Stradella, etc

Distributie Ana-Maria Acunune – soprana, invitata speciala, eleva a Colegiului National de Muzica „George Enescu”, cursanta Royal Art Muzzyk

Bogdana Iliescu – soprana

Teodora Seicaru – soprana

Maria Bodislav – mezzosoprana

Nicoleta Mechea/

Ioana Enache – soprana

Vlad Göldner – tenor

Program muzical

01.„Aria”, de Johann Sebastian Bach (aranjament de Ian Cantor)

interpret: Anta Agavriloae, pian solo

02. „Gia il Sole Dal Gange” de Allesandro Scarlatti - Arie din opera „L'honestà negli amori”, interpret: Daria Dobrinescu/

03.„Tu Lo Sai” de Giuseppe Torelli

interpret: Maria Bodislav

04. „Come Raggio Di Sol” de Antonio Caldara

interpret:Vlad Göldner

05. „Se Tu M `ami” de Giovanni Battista Pergolesi

interpret: Bogdana Iliescu

06. „Adagio” de Tomaso Albinoni

interpret: Anta Agavriloae, pian solo

07. „Sposa son Disprezzata” de Antonio Vivaldi - Arie din opera „Bajazet” interpret: Ana-Maria Acunune/Ioana Enache/Nicoleta Mechea

08. „Nina” autor necunoscut

interpret: Antonia Boghiu/Maria Bodislav

09. „Star Vicino” autor necunoscut

interpret: Daria Dobrinescu/

10. „Canon” de Johann Pachelbel (aranjament de Lee Galloway) interpret: Anta Agavriloae, pian solo 11. „Alma del Core” de Antonio Caldara - arie din opera „La costanza in amor vince l`inganno interpret:Teodora Seicaru 12. „Vergin Tutto Amor” de Francesco Durante interpret: Antonia Boghiu/Bogdana Iliescu 13. „Pietá Signore” de Alessandro Stradella interpret: Ana-Maria Acunune/Ioana Enache/Nicoleta Mechea 14 . „Lascia Ch `io Pianga” de Georg Friedrich Händel - Arie din opera „Rinaldo” interpret: Vlad Göldner 15. „Caro Mio Ben” de Tomasso Giordani, interpret: Bogdana Iliescu 16. „Ave Maria” de Bach – Gounod

Realizatori proiect

Claudia Deleanu: Concept, regie, text, scenografie, costume. Profesor coordonator de arta vocala si arta actorului. Anta Agavriloae: Pianist-acompaniator, aranjament muzical. Profesor coordonator de pian si acompaniator. Violeta Paraschiv: Manager proiect Tristan Nicolas: Grafica Catalin Nicolescu: Light design Costumele, decorul si recuzita au fost produse in Atelierele de Creatie ale Asociatiei Royal Art Muzzyk. Producator: Asociatia Royal Art Muzzyk

VIS DE CRACIUN

Prezentare Premiera a avut loc pe data de 13 decembrie 2013 Universitatea populara Ioan I. Dalles Bucuresti

Iarna nu inseamna numai anotimpul zapezii si frigului, distractie la derdelus, oameni de zapada, lemne trosnind in soba ci si anotimpul trecerii intr-un nou an, pe care cu totii ni-l dorim mai bun, dar, mai ales, anotimpul bucuriei legata de Nasterea Domnului sarbatorita prin datini si

obiceiuri. Colindele si cantecele de Craciun, ce ocupa un loc de seama in creatia poporului nostru, formand impreuna cu doinele, baladele populare, cantecele de vitejie, cu basmele, ghicitorile, proverbele si zicatorile, nepretuita zestre spirituala ce o mostenim din mosi stramosi, sunt protagonistele spectacolului „Vis de Craciun”. Continuand traditia evenimentelor dedicate Craciunului, Royal Art Muzzyk vine in intampinarea publicului iubitor de colinde cu un spectacol avand un concept inedit.

„Vis de Craciun” este povestea Ajunului petrecut la munte intre turisti, un Craciun al celor ce cutreiera muntii cu cortul in spate, bucurandu-se de intreg farmecul naturii., al celor care avand deasupra capului doar imensa bolta a cerului plina de stele intr-o noapte Sfanta, parca sunt mai aprope de Dumnezeu.

Spectacolul are ca tema mesajul colindului care precum focul de tabara, aduna in jurul lui turistii, fie ca se cunoasca fie ca nu, le aduce zambetul pe fata, bucuria in suflet, ganduri bune si prietenoase.

Se spune ca in seara de Ajun se deschid cerurile si cei evlaviosi pot auzi glasurile ingerilor, asa putem spune, pe parcursul spectacolului, ca in jurul focului de tabara, spectatorii aud glasuri de ingeri, ce vestesc degraba, in cetatea Betleemului, minunea la care au fost martori – „O ce veste minunata”! Astfel spectacolul aduce in centrul atentiei momente solistice si momente corale, din creatia marilor compozitori de gen: Ion D. Chirescu, Alexandru Pascanu, Dimitrie G. Kiriac, V. I. Popovici, George Cucu, Tiberiu Brediceanu in interpretarea inedita a artistilor de la Royal Art

Muzzyk.

,,Am plecat sa colindam’’, ,,Domn, Domn sa-naltam’’ si multe alte capodopere ale genului rasuna intr-un decor simplu si auster de munte, dar plin de caldura, caldura ce isi are izvorul atat in versurile minunatelor colinde cat si in sufletele si in vocile interpretilor.

Spectacolul “Vis de Craciun” se doreste a fi ca un vis magic in care fiecare spectator sa se inalte sufleteste pe glasuri de ingeri peste crestele muntilor Carpati, sa simta cum inima i se umple de bucurie, de liniste, de bunatate si credinta si sa spere ca mai are foarte putin in a atinge acel echilibru moral de care cu toti avem nevoie in calatoria

vietii.

Distributie

Ana-Maria Acunune - soprana Maria Mirabela Popescu - soprana Ana-Maria Voica - soprana Bogdana Iliescu - soprana Ioana Gheighis - mezzosoprana Valentin Trandafir - tenor

Vladimir Mihai Sima - tenor Anta Agavriloae - pian Costin Raia - pian

Program muzical

01. „Poarta Raiului” de A.Luft interpret: Ana-Maria Voica si Ioana Gheighis 02. „ Colo-n umbra pomilor” de I.D.Chirescu interpret: Vladimir Mihai Sima 03. „Vecernii” de I.Runc interpret: Maria-Mirabela Popescu 04. „Dupa datini,colindam” de Al. Pascanu

interpret: Ana-Maria Voica 05. „ O,ce veste minunata” de D. G. Kiriac interpret: Bogdana Iliescu 06. „ Sus la poarta raiului” de E. Montia interpret: Maria-Mirabela Popescu, Ana-Maria Voica si Ana- Maria Acunune 07. „ Buna dimineata la Mos Ajun” de I. D. Chirescu 08. „ Inchinarea pastorilor” de V. I. Popovici interpret: Ioana Gheighis, Ana-Maria Voica si Ana-Maria

Acunune 09. „ Domnulet si domn din cer” de G. Cucu interpret : Ana-Maria Voica

10. „ Sus in varful muntelui” de T. Brediceanu interpret: Ana-Maria Acunune 11. „ Gazde mari nu mai dormiti!” de T. Brediceanu 12. „ Leganelul lui Iisus” de V.Teodoria interpret: Valentin Trandafir si Vladimir Mihai Sima 13. „ Cantec de Craciun”de Gh.Budis interpret: Ioana Gheighis 14. „La Vitleem colo-n jos” de N.Lungu interpret: Valentin Trandafir

15. „Astazi s-a nascut Hristos” de Timotei Popovici 16. „ Colo-n campul (Floricica)” – F.Hubic interpret: Maria-Mirabela Popescu si Ioana Gheighis 17. „ Colindul vanatorului” de S. Dragoi 18. „Doamne Isuse Hristoase” de Gh. Cucu interpret: Bogdana Iliescu

Realizatori proiect Claudia Deleanu: Concept, regie si scenografie.

Anta Agavriloae: Pregatire muzicala Ioana Gheighis: Asistent de regie Ana-Maria Voica: Makeup Parteneri: Bonsi Business Group

Decorul si recuzita apartin Atelierelor de Creatie ale Asociatiei Royal Art Muzzyk. Producator: Asociatia Royal Art Muzzyk

NU-I BAI Lied, Opera, Opereta - 100% romanesc

Prezentare Premiera a avut loc pe data de 01 noiembrie 2013 la Universitatea populara “Ioan I.Dalles”

Bucuresti

Spectacolul „Nu-i Bai” isi propune promovarea si popularizarea muzicii clasice romanesti, prin redescoperirea unor lucrari de mare valoare atat din genul muzicii vocal-camerale cat si din genul muzicii lirice romanesti. Alegerile noastre, concretizate intr-un colaj s-au îndreptat spre lucrari precum: „O noapte furtunoasa”, opera de Paul Constantinescu, „Ana Lugojana” opereta de Filaret Barbu,„ValurileDunarii” opereta deGeorgeGrigoriu, „Lysistrata” si „Lasați-ma sa cant” operete de Gherase Dendrino, toate pe textele unor mari autori : Mihai Eminescu, I.L. Caragiale, George Calinescu, George Toparceanu, Vasile Alecsandri sau George Cosbuc.

Spectacolul „Nu-i Bai” se incadreaza in conceptul Hybrid Opera sub regia Claudiei Deleanu, iar abordarea acesteia s-a îndreptat catre punerea în scena, în maniera clasica, a unui scenariu usor de perceput de catre publicul spectator, fiind creionat intr-un limbaj universal valabil, cel al dragostei si prieteniei.

Spectacolul este presarat cu nuanțe sentimentale si comice ce reliefeaza, prin caldura vocilor si talentul tinerilor I nterpreti, minunatele pagini muzicale alese. Cadrul spectacolului aduce în fața publicului atmosfera romantica a unei povesti de dragoste la început de secol XX intr-un spatiu idilic al unui conac de pe plaiurile romanesti unde sentimente patimase dau de furca si de lucru celor ce traiesc acolo.

Dorul si melancolia, dragostea si bucuria, situatiile comice ce se tes in jurul celor doua cupluri, Bertha si Ciprian, Fany si Tony fac din „Nu-i Bai” un spectacol in care la un moment dat orice spectator se poate regasi si cu siguranta va fi alaturi de personaje pana la sfarsitul povestii.

Avand la baza un sentiment universal valabil, dragostea, spectacolul „Nu-i Bai” scoate in evidenta calitatile interpretative ale protagonistilor si aduce in atentia publicului lucrari nemuritoare intr-un concept caracteristic Hybrid Opera.

Program muzical

01. „La rascrucea drumului” de Filaret Barbu – Aria Anei din opereta „Ana – Lugojana”

interpret: Ana-Maria Acunune

02. „Mandrulita de la munte” de George Stephanescu interpret: Martiniana Antonie

03. „Pasii” de Felicia Donceanu interpret: Luiza Dan

04. „La mijloc de codru des” de Felicia Donceanu interpret: Ana-Maria Acunune

05. „Aria lui Spiridon” de Paul Constantinescu – Arie din opera „O noapte furtunoasa”

interpret: Martiniana Antonie

06. „Final” de Valentin Teodorian

interpret: Andrei Mihalcea

07. „Cantec” de Tudor Ciortea interpret: Luiza Dan

08. „Sarmane lautar pribeag” de Gherase Dendrino – Aria din opereta „Lasati-ma sa cant”

interpret: Andrei Mihalcea

09. „Muzica” de George Grigoriu – Arie din opereta „Valurile Dunarii” interpret: Raluca Oprea 10. „Calypso” de Gherase Dendrinó – Tertet din opereta „Lysistrata” interpret: Raluca Oprea, Luiza Dan si Andrei Mihalcea

11. „Curcile” de Gheorghe Dima interpret: Ana-Maria Acunune si Martiniana Antonie

12. „Doina Stancutei” de Tiberiu Brediceanu – din opera „La seceris” interpret: Ana-Maria Acunune 13. „Cantec haiducesc” de Tiberiu Brediceanu interpret: Stefan Lamatic

14. „Ce ochi frumosi” de Filaret Barbu – Aria Ilenei din opereta „Plutasul de pe Bistrita” interpret: Luiza Dan

15. „Eu te iubeam” de Ciprian Porumbescu interpret: Stefan Lamatic

16. „O, ramai, ramai la mine” de George Stephanescu interpret: Raluca Oprea

17. „A venit un lup din crang” de Gheorghe Dima interpret: Martiniana Antonie

18. „Nu-i bai” de Filaret Barbu – din opereta „Ana – Lugojana” interpret: Ana-Maria Acunune, Luiza Dan, Martiniana

Antonie 19. „Foaie verde lamaita” – Dumitru Georgescu Kiriac interpret: Stefan Lamatic 20. „Canta inimioara mea” de Florin Comisel – Aria Mariucai din opereta „Culegatorii de stele” interpret: Luiza Dan

21. „Mugurel de cantec romanesc” de Gherase Dendrino – Arie din opereta „Lasati-ma sa cant” interpret: Andrei Mihalcea

22. „S-ar gati badea de nunta” de Simeon Nicolaescu interpret: Stefan Lamatic

23. „Cvintet” de Filaret Barbu din opereta „Ana – Lugojana” interpret: Ana-Maria Acunune, Luiza Dan,

Martiniana Antonie, Andrei Mihalcea si Stefan Lamatic

24. „Umbra” de George Cavadia interpret: Raluca Oprea

25. „Somnoroase pasarele” de Gheorghe Dima interpret: Ana-Maria Acunune

26. „Somnoroase pasarele” de Gheorghe Dima interpret: Ana-Maria Acunune 27. „Tu” de Gherase Dendrino – Aria Berthei din opereta „Lasati-ma sa cant” interpret: Raluca Oprea

Distributia

Anta Agavriloae: Maritzi

Ana-Maria Acunune: Ana

Luiza Dan: Fany

Ioana Gheighis/

Martiniana Antonie: Spiridon

Raluca Oprea: Bertha

Maria Zahiu/

Tina Pintilie/

Todora Seicaru: copil

Valentin Trandafir/

Andrei Mihalcea: Ciprian

Stefan Lamatic: Tony

Realizatori proiect

Claudia Deleanu: Concept, regie, text, scenografie, costume.

Profesor coordonator de arta vocala si

arta actorului

Anta Agavriloae: Pianist, aranjament muzical.

Profesor coordonator de pian si acompaniator.

Personaj: Maritzi

Violeta Paraschiv: Manager proiect

Catalin Nicolescu: Light Design

Costumele, decorul si recuzita apartin Atelierelor de Creatie

ale Asociatiei Royal Art Muzzyk.

Producator: Asociatia Royal Art Muzzyk

BELLEZZA RIVALE

Prezentare Premiera a avut loc pe data de 1 aprilie 2013 la Universitatea Populara Ion I. Dalles.

„Bellezza Rivale” este un concept in care arta vizuala se impleteste armonios cu muzica prin culorile timbrale ale vocilor protagonistilor, jocul scenic si acompaniamentul de pian. Plecand de la ideea ca fiecare opera de arta are la baza o imagine, un sentiment, o stare, „Bellezza Rivale” propune o serie de povesti care, scoase din contextul operelor deveni imagini ale unor tablouri pline de incarcatura emotionala. Culorile delicate, suave si atat de perfecte ale naturii, impreuna cu trilurile emise de sufletul vocii umane, trezesc la viata o bogatie de sentimente. Acordurilor pline de emotie ale pianului, timbrul extrem de spatial al marimbaphonului, instrument rar intilnit in concerte solo, alaturi celelalte instrumente folosite ne introduc in misterele tablourilor ce-si

spun pe rand povestea.

Desi nu are un subiect de sine statator spectacolul atrage

atentia publicului prin imaginile si starile create de-a lungul micilor scene ce se succed una dupa alta precum tablourile dintr-o galerie de arta. Personajul central “Sufletul” , cu patimile si bucuriile lui, leaga si conduce tablourile spre una din temele centrale de inspiratie ale artei , iubirea.

Realul si abstractul se unesc prin muzica si poezie si creeaza tablouri de o reala incarcatura dramatica intruchipand iubirea sub diverse forme. Tematicile tablourilor precum: iubirea tatalui pentru fiica pierduta, iubirea lui Venus pentru Adonis, iubirea tradata se dezvaluie pe rand intr-o succesiune usor de perceput caci personajele prind viata cu ajutorul pieselor muzicale, ce apartin marilor compozitori: Antonio Vivaldi, Georg Friederich Händel, Wolfgang Amadeus Mozart, Franz Schubert, Richard Strauss, Gaetano Donizetti, Gian Carlo Menotti, Serghei Rahmaninov, Vincenzo Bellini si Jacques Offenbach. Arta poetica universala este prezenta in spectacol prin poezia lui Carlo Goldoni. Unul dintre tablouri este dedicate artelor romanesti prin marele nostru cumpozitor George Enescu si poetilor: Mihai Eminescu si Ion Minulescu.

Spectacolul “„Bellezza Rivale” aduce frumoase tablouri-povesti de dragoste, sentimente contradictorii, sufletul si constiinta, rivalitatea si prietenia, toate puse pe altarul iubirii in fata publicului oferind acestuia, prin interpretarile de valoare ale tinerilor artisti placerea de a asista la un spectacol ce se incadreaza perfect in conceptul Hybrid Opera.

Distributie

Ana-Maria Acunune - soprana Corina Ignat: - soprana Luiza Albesteanu: - soprana Maria Muller: - actrita Vladimir Sima: - tenor Anta Agavriloae/ Costin Raia: - pian Maria Zahiu - pian Miruna Popa - pian Dan Baitel - pian Mihai Ionita: - marimbaphone

Program muzical 01. „Nacht Und Träume” de Franz Schubert interpret: Luiza Albesteanu 02. „Estrene de la Rose” de George Enescu interpret: Corina Ignat 03. „Se tu mˈami” de Giovanni B. Pergolesi interpret: Luiza Albesteanu 04. „The Black Swan” de Gian Carlo Menotti – Arie din opera „The Medium” interpret: Corina Ignat 05. „Dolente Immagine de fille mia” de Vincenzo Bellini interpret: Vladimir Mihai Sima 06. „Hangita” de Carlo Goldoni interpret: Maria Muller 07. „Deh, Vienni Alla Finestra” de W. A. Mozart – Arie din opera „Don Giovanni” interpret: Vladimir Mihai Sima 08. „Studiu” in Mi Major de Henry Lemoine „Sonatina” in La Major Partea a III – a de Carmen Petra – Basacopol interpret: Maria Zahiu 09. „Studiile” nr. 24 si nr. 40 de Carl Czerny interpret: Miruna Popa 10. „Traum durch die dammerung” de Richard Strauss Interpret: Vladimir Mihai Sima

11. „Celei care pleaca” de Ion Minulescu interpret: Maria Muller 12. „Languir me fais” de George Enescu interpret: Ana-Maria Acunune 13. „Spoza son disprezzata” de Antonio Vivaldi - Arie din opera „Bajazet” interpret: Ana-Maria Acunune 14. „Ombra mai fu” de Georg Friederich Händel – Arie din opera „Serse” interpret: Vladimir Mihai Sima 15. „Se il ciel mi divide” de Niccolò Piccinni interpret: Corina Ignat 16. „Porgi Amor” de W. A. Mozart – Arie din opera „La nozze di Figaro” interpret: Luiza Albesteanu 17. „Floare albastra” de Mihai Eminescu interpret: Maria Muller 18. „Convien Partir” de Gaetano Donizetti – Arie din opera „La figlia del Reggimento” interpret: Ana-Maria Acunune 19. „Prelude” op. 23 nr. 5 de Serghei Rahmaninov interpret: Dan Baitel 20.„Barcarolle” de Jacques Offenbach – Duet din opera "Les Contes

d'Hoffmann" interpreti: Ana-Maria Acunune si Corina Ignat

Realizatori proiect

Claudia Deleanu: Concept, regie, text, scenografie, costume

Profesor coordonator de arta vocala si arta

actorului

Anta Agavriloae: Pianist-acompaniator, aranjament muzical

Profesor coordonator de pian si corepetitor

Costin Raia: Pregatire muzicala si acompaniament

Violeta Paraschiv: Manager proiect

Catalin Nicolescu: Light Design

Parteneri: Bonsi Business Group Galeria de Arta HQZ Antic Scoala de Arta ArioDante

Costumele, decorul si recuzita apartin Atelierelor de Creatie ale Asociatiei Royal Art Muzzyk. Producator: Asociatia Royal Art Muzzyk

SENTIMENTE IN MEMORIAM HERO LUPESCU

Prezentare Premiera a avut loc pe data de 10 august 2012 la Sala Rapsodia

„Sentimente” este un spectacol liric contemporan de arii celebre, momente lirice extrem de cunoscute, de larga popularitate din opere precum Tosca de Giacomo Puccini, La Wally de Alfredo Catalani, Orfeu si Euridice de Cristoph W. Gluck, Nunta lui Figaro de Wolfgang Amadeus Mozart, Fiica Regimentului de Gaetano Donizetti; momente muzicale de o rara frumusete si dramatism unite de firul conducator al emotiilor si al trairilor puternice.

Este un spectacol care infatiseaza perenitatea acelor trairi care definesc farmecul generatiilor tinere, de la Euridice si Orfeu pana la Wally si Vladimir. Iubirea si suferinta, tradarea si egoismul, trairi profund umane sunt impinse la cote maxime. Starile de spirit sunt acutizate intr-atat de mult, prin interpretarea vocala si scenica, incat exaltarile sunt vecine cu paroxismul care adesea conduc la pierderea uzului ratiunii.

.

Intriga, tesuta intre cele 5 personaje, cu neasteptate decizii de ordin emotional, conduce la finalul dramatic al spectacolului in care toti, renasc intr-o alta dimensiune in care fiecare entitate este esenta luminoasa a propriei sale minti.

Daca din punct de vedere muzical–stilistic constructia spectacolului se dovedeste a fi o incursiune printre cele mai cunoscute arii de opera, accentul cade cu precadere asupra personajului. Acesta este gândit ca o entitate si un simbol intr-o fresca umana dominata de cele mai profunde sentimente.

Tanara pianista Eliza Puchianu, prin compozitiile sale, reuseste sa faca insesizabile trecerile de la Bellini la Mozart, de la Ceaikovski la Puccini, fara ca publicul sa simta sutele de ani care despart aceste lucrari, rezultatul fiind o uniune remarcabila a unor monstrii sacri ai operei.

Marele merit al regizorului Claudia Deleanu consta in obtinerea unei compozitii de o originalitate si complexitate remarcabila, situata undeva, in afara timpului, in care se regasesc tinerii nostri, cu toate bunele si cu slabiciunile lor, dar, mai presus de orice, cu acele unice si imuabile emotii, numite in acest spectacol, atât de simplu, “Sentimente”.

Impreuna au reusit sa extraga din personaje si intriga, situatii de viata etern umane, talmacite in limbaj artistic modern, fara sa le denatureze, fara sa impieteze cu ceva asupra muzicii, gasind metafora in stare sa transmita un mesaj omului actual, incadrandu-se astfel in conceptul Hybrid Opera

Repertoriul de mare virtuozitate si de o rara frumusete, maniera inedita in care este tratata tema clasica a iubirii impreuna cu profesionalismul solistilor in interpretarea rolurilor sunt principalele aspecte apreciate si aplaudate de spectatori. Spectacolul „Sentimente” este realizat in memoria regizorului Hero Lupescu, mentor al mezzosopranei Claudia Deleanu

„Daca vrem cu adevarat ca opera sa traiasca

ca gen, trebuie schimbat radical felul de a concepe

un spectacol de opera. Ma refer la teatralitatea ce se

impune, la trairea autentica si nu formala a muzicii

care se cânta si la devotiunea cu care trebuie abordat acest gen pe care il iubesc si il voi iubi toata viata.” Hero Lupescu

Distributie

Ana-Maria Acunune: Euridice Ana-Maria Voica/ Raluca Oprea: Butterfly Corina Ignat: Wally Eliza Puchianu/ Anta Agavriloae: Eliza Vladimir Mihai Sima/ Andrei Mihalcea: Vladimir Stefan Lautaru/ Valentin Trandafir: Orfeu

Program muzical

01. „Doua sute de ani mai tarziu” de Eliza Puchianu interpret: Eliza Puchianu 02. „ O mio babbino caro” de Giacomo Puccini – Arie din opera „Gianni Schicchi” interpret: Ana-Maria Acunune 03. „ Licht und Liebe” de Franz Schubert – Duet interpret: Ana-Maria Acunune si Valentin Trandafir 04. „Convien Partir” de Gaetano Donizetti – Arie din opera „La figlia del Reggimento” interpret: Ana-Maria Acunune 05. „Rankonto” de Eliza Gabriela Puchianu interpret: Eliza Puchianu 06. „Che faro senza Euridice” de Christoph Willibald Ritter von Gluck – Arie din opera „Orfeo ed Euridice” interpret: Valentin Trandafir 07. „Parfois” de Eliza Puchianu interpret: Eliza Puchianu 08. „Niet, Tolka tot kto znal” de Piotr Ilici Ceaikovski interpret: Vladimir Mihai Sima 09. „La cidarem la mano” de W. A. Mozart – Duet din opera „Don Giovanni” interpret: Corina Ignat si Vladimir Mihai Sima

10. „Ebben Ne Andro Lontan a” de Alfredo Catalani – Arie din opera „La Wally” interpret: Corina Ignat 11. „Deh, Vienni Alla Finestra” de W. A. Mozart – Arie din opera „Don Giovanni” interpret: Valentin Trandafir 12. „Porgi Amor” de W. A. Mozart – Arie din opera „La nozze di Figaro” interpret: Raluca Oprea 13.„Vissi DˈArte” de Giacomo Puccini – Arie din opera „Tosca” interpret: Raluca Oprea 14. „Sorgi, O Padre, e la figlia rimira” de Vincenzo Bellini – Duet din opera „Bianca e Fernando” interpret: Raluca Oprea si Corina Ignat 15. „Un bel di vedremo” de Giacomo Puccini – Arie din opera „Madama Butterfly” interpret: Raluca Oprea 16. „Dementia” de Eliza Puchianu interpret: Eliza Puchianu 17. „Senza mamma” de Giacomo Puccini – Arie din opera „Suor Angelica” interpret: Corina Ignat 18.„Vlas stricat” de Eliza Puchianu interpret: Eliza Puchianu 19.„Nebbie” de Ottorino Respighi interpret: Vladimir Mihai Sima

Realizatori proiect

Claudia Deleanu: Concept, regie, text, scenografie, costume Profesor coordonator de arta vocla si arta actorului Eliza Puchianu: Compozitor, pianist-acompaniator Aranjament muzical. Anta Agavriloae: Pianist-acompaniator, aranjament muzical Profesor coordonator de pian si corepetitor

Violeta Paraschiv: Manager proiect Catalin Nicolescu: Light design

Andrei Barbu : Editor film Vlad Cristea: Imagine film, grafica si fotografie afis

Parteneri: Scoala de Arta ArioDante

Costumele, decorul si recuzita apartin Atelierelor de Creatie ale Asociatiei Royal Art Muzzyk.

Producator: Asociatia Royal Art Muzzyk

TRIP DE CRACIUN

Prezentare premiera a avut loc pe data de 21 decembrie 2011 la Passage Club

Ideea spectacolului “Trip de Craciun” s-a nascut in preajma

sarbatorilor de iarna ale anului 2011, din dorinta de a petrece o seara de

neuitat ca intr-o mare familie cu mici si mari, parinti si prieteni. Intorsi in tara, in vacanta de iarna, tineri interpreti ce au colaborat cu Asociatia Royal Art Muzzyk si au aplicat la universitati prestigioase in domeniul muzical din Anglia, Irlanda si Danemarca, si-au manifestat interesul vis-a-vis de propunerea mentorului lor Claudia Deleanu de a se intalni cu tinerii interpreti de la asociatie si de a face impreuna un schimb de experienta si impresii muzicale in fata prietenilor, rudelor si parintilor.

Dupa stabilirea locului de desfasurare, ce s-a dorit a fi intim,

propice unei intalniri intre prieteni, cum s-a dovedit a fi Passage Club din calea Victoriei si a datei intalnirii, au urmat trei repetitii cu cei prezenti in tara, scurte si clare conversatii la telefon cu cei ce urmau sa soseasca in tara si iata-ne in ziua intalnirii cand parinitii si rudele abia asteptau sa vada tinerii interpreti impreuna si sa asculte noile piese din repertoriul fiecaruia, iar unii dintre ei abia aterizau pe aeroport asteptati cu nerabdare de prietenii ce nu vroiau sa intarzie nici ei la mare intalnire

de” familie”.

Neavand o tema fixa, spectacolul, caci in final acesta intalnire s-a dovedit a fi un spectacol in toata regula, a cuprins o gama larga de teme muzicale, fiecare interpret dorind sa arate ce a invatat, cat de bine stie sa interpreteze si cat a evoluat de cand nu s-au mai vazut.

Trebuie mentionat ca spectacolul a fost un adevarat Hibrid

Opera Show intrucat s-a folosit un cadru neconventional, s-a folosit decor si costume confectionate intr-un stil modernist iar datorita

profesionalismului regizorului fiecare interpret a avut posibilitatea sa aiba minirecital propriu, sa participe activ in cadrul minirecitalurilor celorlati colegi, sa isi puna amprenta in desfasurarea spectacolului prin intiativa, improvizatie alaturi de ceilalti solisti reusind interpretari comune de exceptie, totul cu dezinvoltura specifica varstei si increderii in puterile propri, poate datorat si atmosferei de comuniune spirituala ce s-a instalat intre participantii la intalnire. Spectacolul a fost pigmentat si de „intrarea in joc” a membrilor trupei Hannya, ce au adaugat prin acorduri

cunoscute de de rock o alta pata de culoare.

Spectacolul Trip de Craciun a fost o calatorie impartita in 3

mari categorii, muzica clasica, acorduri mai vechi si mai noi de muzica de cabaret si jazz si datorita ajunului Craciunului, colinde traditionale romanesti, ce au fost cantate intr-un glas , la unison, de toti interpretii prezenti. „Trip de Craciun” o frumoasa „nebunie” intre prieteni, a incantat auzul si privirile celor prezenti. “Trip de Craciun” a dovedit ca indiferent de motivul intalnirii, la membrii unei mari familii prin a caror vene curge aceeasi dragoste de

muzica, nevoia de a canta este ceea ce bucura, nevoia de a impartasi din cunostinte este ceea ce insenineaza si limbajul muzicii ii poate ii poate face sa straluceasca.

Distributie

Ana-Maria Acunune - soprana Dana Tanasae - soprana Ioana Gheighis - mezzosoprana Ana-Maria Voica - soprana Ruxandra Teodorescu - soprana Mihai Bucur - tenor

Marian Zahanagiu - tenor Eliza Puchianu - pian Monica Dorofte - pian Bogdan Nicola - pian Iulian Ochescu - pian Andrei Baiasiu - chitara Catalin Petre - percutie

Program muzical

Partea I 01. „Barcarolle” de Jacques Offenbach – Duet din opera "Les Contes

d'Hoffmann" interpret: Dana Tanase si Ioana Gheighis 02. „Caro Mio Ben” de Tomasso Giordani interpret: Ana-Maria Acunune

03. „Ständchen” de Franz Schubert interpret: Corina Ignat 04. „La cidarem la mano” de W. A. Mozart – Duet din opera „Don Giovanni” interpret: Dana Tanase si Vlad Alexandru Robu 05. „Il bacio” de Luigi Arditi interpret: Ana-Maria Voica 06.„Estrene de la Rose” de George Enescu interpret: Dana Tanase

07.„Im wunderschönen Monat Mai” de Robert Schumann din ciclul de lieduri „Dichterliebe” interpret: Vlad Alexandru Robu 08. „Habanera” de Georges Bizet din opera „Carmen” interpret: Ioana Gheighis 09. „Du bist wie eine Blume” de Robert Schumann din ciclul de lieduri „Myrthen” interpret: Vlad Alexandru Robu 10. „Duetto buffo di due gatti” de Gioachino Rossini

Partea a II - a 01. „Winter Jazz” interpret: Iulian Ochescu 02. „Last Christmas” interpret: Ana-Maria Voica 03. „West side story - Maria” interpret: Vlad Alexandru Robu 04. „Iˈm beginning to see the light” interpret: Eliza Puchianu 05. „Santa Baby” interpret: Corina Ignat

06. „Little toy gun” interpret: Ruxa, Cata, Babu – componenti ai trupei Hannya 07. „Chiar daca doare” interpret: Ruxa, Cata, Babu – componenti ai trupei Hannya 08. „Jazzed Christmas” interpret: Bogdan Nicola 09. „White Christmas” interpret: Mihai Bucur si Bogdan Nicola 10. „Memory” interpret: Dana Tanase

11. „All that jazz” interpret: Ioana Gheighis

Partea a III – a Colinde Romanesti

Realizatori proiect

Costumele, decorul si recuzita apartin Atelierelor de Creatie ale Asociatiei Royal Art Muzzyk.

Claudia Deleanu: Concept, regie, text, scenografie, costume. Profesor coordonator de arta vocala si arta actorului.

Producatori: Tudd Events & Multimedia Productions Asociatia Royal Art Muzzyk

DESPRE SUNETE SI LUMINA

Prezentare Premiera a avut loc pe data 7 iunie 2010 la Teatrul National de Opereta „Ion Dacian”

Muzica, fotografia si cinematografia, cele trei arte se intalnesc in acelasi timp si spatiu in jurul personajului principal al acestui spectacol -expozitia de fotografie „Ambasadorii” -semnata de tanarul artist Radu Tudoroiu. Pentru a scoate in evidenta iubirea, respectul si recunostinta pe care fotograful le manifesta pentru persoanele care i-au influentat viata si sunt reprezentate in fotografiile expozitiei, o serie de lucrari ce apartin muzicii clasice universale prin vocile solistilor insotesc publicul pe toata durata spectacolului. Prin seria de fotografii intitulata in mod sugestiv „Ambasadorii” Radu Tudoroiu regaseste si clasifica, cel putin partial, persoanele ce au contribuit la producerea celor mai importante schimbari din viata sa. Desi este un proiect cu valente intime, Tudoroiu descopera si evidentiaza ideea potrivit careia figurile maternale si paternale, atat de definitorii pentru un individ, devin “institutii de influenta” sau “ambasadori” ai sai, existand omologi ai persoanelor fotografiate in fiecare dintre noi – cei care ne-au invatat sa gandim, sa crestem, sa evoluam.

Fiind vorba in cadrul expozitiei despre o poveste cu personaje cat se poate de reale din viata tanarului fotograf, regizorul Andrei Barbu, completeaza ineditul spectacolului cu imagini cinematografice intrand in intimitatea fotografiei si dezvaluind identitatile „Ambasadorilor” si sentimentele cele mai profunde ale artistului Radu Tudoroiu. Conceptul acestui spectacol apartine Claudiei Deleanu care impreuna cu tinerii artisti ai Royal Art Muzzyk precum Eliza Gabriela Puchianu, Dana Tanase, Ioana Gheighis si Vlad Alexandru Robu devin personaje ale acestei naratiuni. Muzica ce te insoteste la fiecare poza, filmul ce iti dezvaluie identitatea portretului din poza si poza in sine transmit publicului cea mai profunda emotie vizual-auditiva ce ajunge de la minte la inima intr-un mod impresionant, remarcabil si de neuitat. Antonio Vivaldi, Georg Friederich Händel, Christoph Willibald Ritter von Gluck, Wolfgang Amadeus Mozart, Amilcare Ponchielli, Vincenzo Bellini si Giacomo Puccini sunt o parte dintre compozitorii care prin ariile lor intregesc firul epic al povestii.

Distributie

Eliza Puchianu - pianist, invitat special Dana Tanase - soprana Ioana Gheighis - mezzosoprana Vlad Alexandru Robu – tenor

Program muzical: Programul muzical este interpretat de invitatul special pianista Eliza Puchianu 01. „Ombra mai fu” de Georg Friederich Händel – Arie din opera „Serse” interpret: Vlad Alexandru Robu 02. „Se il ciel mi divide” de Niccolò Piccinni interpret: Ioana Gheighis 03. „Lascia chˈio pianga” de Georg Friederich Händel – Arie din opera „Rinaldo” interpret: Vlad Alexandru Robu 04. „Spoza son disprezzata” de Antonio Vivaldi - Arie din opera „Bajazet” interpret: Dana Tanase 05. „Parto, Parto” de Wolfgang Amadeus Mozart – Arie din opera „Clementa lui Tito” interpret: Ioana Gheighis 06. „Der Hȍlle Rache” de Wolfgang Amadeus Mozart – Arie din opera „Flautul fermecat” interpret: Dana Tanase

07. „Quella fiamma” de Benedetto Marcello interpret: Vlad Alexandru Robu 08. „ O mio babbino caro” de Giacomo Puccini – Arie din opera „Gianni Schicchi” interpret: Dana Tanase 09. „Che faro senza Euridice” de Christoph Willibald Ritter von Gluck – Arie din opera „Orfeo ed Euridice” interpret: Ioana Gheighis 10. „Dolente immagine de fille mia” de Vincenzo Bellini interpret: Vlad Alexandru Robu 11. „Voce di donna” de Amilcare Ponchielli – Arie din opera „Gioconda” interpret: Ioana Gheighis 12. „Ebben Ne Andro Lontana” de Alfredo Catalani – Arie din opera „La Wally” interpret: Dana Tanase

Realizatori proiect Andrei Barbu: Regie Radu Tudoroiu: Expozitie de fotografie si grafica afis Claudia Deleanu: Concept, coordonator proiect si profesor canto Echipa tehnica - film: Vlad Cioplea: Director de imagine si light design. Dragut "Mitch" Dumitru: Key grip Alexandru Matei: Gapfer/Grip Claudia Deleanu: Asistent regie Echipa tehnica T.N.O."Ion Dacian": Sorin Ciuca si Bogdan Daniel Ghita: Videoproiectii George Rotaru si Calin Docan: Lumini

Producatori: Dragut "Mitch" Dumitru si Andrei Barbu Asociatia Royal Art Muzzyk

VIS LA 16 ANI

Prezentare Premiera a avut loc pe data de 5 iunie 2019 la Teatrul National de Opereta „Ion Dacian”

Visul oricarui tanar artist este sa poata juca rolurile si

personajele pe care le admira, sa ajunga la performantele interpretative ale solistilor pe urmele carora vrea sa paseasca si le analizeaza din scaunul spectatorului , sau, cu ajutorul unui prieten, le „adulmeca” emotia dintr-un coltisor al culiselor, la spectacolele acestora. Mirosul inconfundabil al scenei, parfumul si fosnetul costumelor, punctele mici de lumina portocalie, care iti ofera vizibilitate doar cat sa distingi drumul spre scena si artistii care la primul gong se indreapta verificandu-si ultimele detalii de costum si recuzita, terminand in soapta discutiile incepute la cabina sau salutandu-se intre ei, linistea si intunericul care fac trecerea intr-o alta dimensiune cand se bate al treilea gong, impreuna cu explozia altei lumi la ridicarea cortinei, il fac pe orice tanar artist sa isi doreasca sa fie, chiar si pentru o clipa, unul din personajele de pe scena.

Spectacolul “Vis la 16 ani” este dedicat genului de opereta, gen mult indragit de interpreti si de publicul larg. Personaje celebre ale genului: Printul Orlovsky , Adella, Tangolita, Barinkay ,Saffy, Cristinel, Danilo si multe altele se intalnesc, printr-o minune temporala, intr-o sala de bal si incep sa se cunoasca expunand fiecare momente din viata lor. Arii, duete si tertete , personaje cu caracter comic sau dramatic, emotie si exaltare, toate acestea sunt cuprinse in acest spectacol. Spectacolul ofera tinerilor solisti posibilitatea de a-si implini visul, de a ajunge pe scena, de a simti si trai ceea ce doar isi puteau inchipui din scaunul de spectator, iar publicului, placerea de a se delecta cu muzica marilor compozitori: Johann Strauss, Francis Lopez, Franz Lehár, Emmerich Kálmán, Paul Abraham, Jacques Offenbach, George Grigoriu, Filaret Barbu si de a-si reaminti de marii artisti ai scenei. Costumele, decorul si recuzita apartin in intregime spectacolelor „mama” care au fost sau inca

mai sunt in repertoriul Teatrului National de Opereta „Ion Dacian”.

La inceputul spectacolului, cu siguranta, se simte in aer o stare

de melancolie, in sufletul celor prezenti, fie spectatori fie interpreti, la vederea costumelor purtate odinioara de marii artisti ai genului. La sfarsitul spectacolului,cu siguranta, se simte in aer o stare de bucurie si admiratie caci tanara generatie insufleteste atat costumele cat si muzica, cu talent si daruire. Cu o interpretare exceptionala, tinerii solisti ai acestui spectacol, ce isi implinesc visul la 16 ani, duc mai departe, cu respect si

dragoste nemurirea acestui mult indragit gen muzical.

Distributie

Eliza Gabriela Puchianu: Adella / Hanna / Ivanovici / Fany Ana-Maria Ioana Gheighis: Orlovsky / Coralina / Tangolitta / Maritzi Voica: Sikima / Luana Dana Tanase: Luku – Song / Aninna / Saffy / Ana / Laya Alexandra Leonte: Cristinel / Paloma Alexandra Mihaescu: Ida Vlad Alexandru Robu: Danilo / Barynkay / Tasilo / Tony / Bobby / Bony Iulian Ochescu: Miska

Program muzical

01. „Aria lui Orlovsky” de Johann Strauss din opereta „Liliacul” interpret: Ioana Gheighis 02. „Aria Adellei” de Johann Strauss din opereta „Liliacul” interpret: Eliza Gabriela Puchianu 03. „Aria Sikimei” de Carl Zeller - Duet din opereta „Vanzatorul de pasari” interpret: Ana-Maria Voica si Dana Tanase 04. „Aria lui Luku – Song” de Francis Lopez din opereta „Secretul lui Marco

Polo” interpret: Dana Tanase 05. „Aria lui Danilo” de Franz Lehar din opereta „Vaduva Vesela” interpret: Vlad Alexandru Robu 06. „Hanna - Danilo” de Franz Lehar – Duet din opereta „Vaduva Vesela” interpret: Eliza Gabriela Puchianu si Vlad Alexandru Robu 07. „Aria Aninnei” de Johann Strauss din opereta „O noapte la Venetia” interpret: Dana Tanase 08. „Aria Coralinei” de Franz Lehar din opereta „Paganini” interpret: Ioana Gheighis

09. „Saffy – Bary” de Johann Strauss din opereta „Voievodul tiganilor” interpret: Dana Tanase si Vlad Alexandru Robu

10. „Aria lui Cristinel” de Carl Zeler din opereta „Vanzatorul de pasari” interpret: Alexandra Leonte 11. „Aria lui Tasilo”de Carl Zeler din opereta „Vanzatorul de pasari” interpret: Vlad Alexandru Robu 12. „Tangolita – Bal la Savoy” de Paul Abraham interpret: Ioana Gheighis 13. „Aria lui Ianovici” de George Grigoriu din opereta „Valurile Dunarii” interpret: Eliza Gabriela Puchianu 14. „Aria Anei” de Filaret Barbu din opereta „Ana Lugojana” interpret: Dana Tanase 15. „Tertet” de Filaret Barbu din opereta „Ana Lugojana” interpret: Ioana Gheighis, Eliza Gabriela Puchianu si Vlad

Alexandru Robu 16. „Aria Layei” de Paul Abraham din opereta „Floare din Hawai” interpret: Dana Tanase 17. „Tertet” de Paul Abraham din opereta „Floare din Hawai” interpret: Alexandra Leonte, Ana-Maria Voica si Vlad

Alexandru Robu 18. „Barcarolle” de Jacques Offenbach – Duet din opera "Les Contes

d'Hoffmann" interpret: Dana Tanase si Ioana Gheighis 19. „Aria lui Bony” de Emmerich Kálmán din opereta „Silvia” interepret: Vlad Alexandru Robu

Realizatori proiect

Claudia Deleanu: Concept, regie, text, scenografie, costume Profesor coordonator de arta vocala si arta actorului Raluca Popa: Coregrafie

Alexandra Mihaescu: Pianist - acompaniator Iulian Ochescu: Pianist – acompaniator

Andrei Barbu: Light design

Costumele, decorul si recuzita apartin Teatrului de Opereta „Ion Dacian” Producator: Asociatia Royal Art Muzzyk

INTERMEZZO

Prezentare Premiera a avut loc pe data de 18 iunie 2008 la Teatrul National de Opereta „Ion Dacian”

“Intermezzo” este primul spectacol care sta la baza Royal Art

Muzzyk si a conceptului Hybrid Opera. Asimilarea si interpretarea unui personaj ajuta artistul sa se descopere, sa capete incredere in ceea ce face sis i cum face si sa rezolve mult mai usor unele probleme tehnice de emisie vocala, firesti pentru etapa de studiu in care se afla. Aceasta este concluzia la care a ajuns Claudia Deleanu la finalul celor trei ani de studiu, la clasa de opera a marelui maestru, regizorul Hero Lupescu, din cadrul Universitatii Nationale de Muzica din Bucuresti. Din dorinta de a oferi elevilor sai, generatia 2008, posibilitatea de a evolua cat mai rapid, Claudia Deleanu a facut un experiment artistico – pedagogic prin conceperea si regizarea unui spectacol ce avea ca punct de pornire repertoriul primului an de studiu al elevilor sai de la catedra de canto principal si auxiliar al Liceului de Muzica „George Enescu” din Bucuresti. Soprana Dana Tanase si tenorul Vlad Alexandru Robu pe atunci elevi in clasa a IX – a, impreuna cu colegii mai mari, pianistii: Eliza Gabriela Puchianu clasa a XI - a, Florian Mitrea clasa a XII – a, Bogdan Nicola clasa a XII – a si fagotistul Alexandru Triscariu clasa a XI – a, aveau sa devina protagonistii acestui prim spectacol – experiment.

Programul musical al elevilor de la canto a fost imbogatit cu

lucrari din repertoriul instrumentistilor, iar spectacolul a avut ca subiect un inceput de repetitive la care regizorul anunta telefonic ca va intarzia si ii roaga pe interpreti sa isi repete scenele pana soseste. Impartiti in doua categorii, “Seriosi” si “Jucausi”, protagonistii aveau sa intre intr-o poveste care nu le era deloc straina. In spectacol sunt redate momente inspirate de comportamentul acestui grup pe parcursul timpului de lucru impreuna, din viata reala, de liceu. Glumele celor ” Jucausi” se combina cu tensiunile celor “Seriosi” care tot incearca sa puna in practica rugamintea regizorului, oferind publicului un “Intermezzo” cu un subiect spumos, insotit de un repertoriu muzical ce a cuprins lucrări de o mare importanță în muzica romaneasca si universala. Astfel repertoriul de examen al elevilor ale caror lucrari la prima vedere nu aveau nici-o legatura intre ele, a fost transpus într-un adevarat spectacol cu scenariu inspirat din viata reala a lor. Entuziasmul publicului de la finalul acestui prim spectacol-experiment, a incurajat aceasta tanara echipa sa mearga mai departe si sa creeze Royal Art Muzzyk – Hybrid Opera Show.

Distributie

Dana Tanase – soprana Vlad Alexandru Robu – tenor Eliza Puchianu – pian Alexandru Triscariu – fagot Florian Mitrea – pian Bogdan Nicola – pian

Program muzical

01. „Studiu de concert Vanatoarea” de Franz Liszt interpret: Florian Mitrea 02. „ O mio babbino caro” de Giacomo Puccini – Arie din opera „Gianni Schicchi” interpret: Dana Tanase 03. „Ständchen” de Franz Schubert interpret: Vlad Alexandru Robu 04. „Verde crud” de Felicia Donceanu interpret: Eliza Puchianu 05. „Torna a Surriento" de Ernesto De Curtis interpret: Bogdan Nicola 06. „Wer uns getraut” de Johann Strauss din opereta „Voievodul tiganilor” interpret: Dana Tanase si Vlad Alexandru Robu 07. „Prin crangul verde” de Sabin Dragoi interpret: Florian Mitrea 08. „Rapsodia dobrogeana” de Paul Jelescu interpret: Alexandru Triscariu 09. „Das Leben ist ein Traum” de Joseph Haydn interpret: Dana Tanase 10. „El pano moruno” de Manuel de Falla interpret: Eliza Puchianu 11. „Playing Love” de Ennio Marriconi interpret: Bogdan Nicola 12. „Nebbie” de Ottorino Respighi interpret: Florian Mitrea 13. „Amapola” de Joseph Lacalle interpret: Vlad Alexandru Robu 14. „Polonaise-Fantaisie” de Frédérc Chopin interpret: Eliza Puchianu 15. „Che faro senza Euridice” de Christoph Willibald Ritter von Gluck – Arie din opera „Orfeo ed Euridice” interpret: Vlad Alexandru Robu 16. „Quando men vo" de Giacomo Puccini din opera „La bohème” interpret: Dana Tanase 17. „Duetto buffo di due gatti” de Gioachino Rossini interpret: Eliza Puchianu si Dana Tanase

Realizatori proiect

Claudia Deleanu: Concept, regie, text, scenografie, Profesor coordonator de arta vocala si arta actorului Eliza Puchianu: Pianist-acompaniator, pregatire muzicala

Producator: Asociatia Royal Art Muzzyk

APA VIETII, POVESTEA

VIETII

Prezentare

Expozitia din aprilie 2013 in cadrul galeriei ELITE ART GALLERY, Bucuresti organizata ca un proiect al Asociatiei ELITE ART CLUB UNESCO, cu titului „Apa vietii, povestea vietii” A fost mai mult decat o expozitie si asta datorita faptului ca pe langa prezentarea de fantani de interior in Feng Shui traditional, pentru relaxare si liniste sufeteasca, autentice si speciale, pe durata programului expozitei vizitatorii au avut parte si de o reala sedinta de meloterapie. Expozitia a fost conceputa ca o oaza de relaxare pentru vizitatori, ca o mica planeta unde puteai beneficia , invata si experimenta efectele benefice a ceea ce se numeste arta echilibrului interior si exterior adica Feng Shui-ul si terapia prin muzica pentru schimbarea starii de spirit si linistire.

Asadar expozitia a fost cu succes completata de Royal Art

Muzzyk printr-un grup de tineri artisti talentati ce au prezentat un moment muzical sustinut de sopranele Ana Maria Acunune si Corina Ignat, acompaniate la pian de catre Costin Raia. Melodiile interpretate de tinerii artisti au fost atent alese pentru un maxim de efect cunscut fiind faptul ca vibratia sunetelor muzicale provoaca raspunsuri vibrante in subinconstient cu efect benefic, relaxant si pozitiv.

Avand in vedere ca, in viata cotidiana ce este caracterizata in acest secol de tensiuni si presiuni exterioare, muzica clasica s-a impus ca fiind un adevarat medicament, imbinarea in cadrul expozitie a celor doua arte a fost o adevarat binefacere pentru cei ce au pasit pragul galeriei, caci „dintre toate artele, muzica are influienta cea mai directa si puternica asupra psihicului, fiind parte integranta a existentei umane” ( Napoleon Bonaparte).

Distributie

Ana-Maria Acunune - soprana Corina Ignat - soprana Costin Raia - pian

01. „Ständchen” de Franz Schubert interpret: Ana-Maria Acunune 02. „Plaisir d’amour” de Jean-Paul-Égide Martini interpret: Corina Ignat 03. „Sposa son disprezzata” de Antonio Vivaldi – Arie din opera „Bajazet” interpret: Ana-Maria Acunune 04. „Iunosa I Deva” de Alexander Dargomyzhsky interpret: Corina Ignat 05. „Languir me fais” de George Enescu interpret: Ana-Maria Acunune 06. „Estrene de la rose” de George Enescu interpret: Corina Ignat 07. „Nacht und träume” de Franz Schubert interpret: Ana-Maria Acunune 08. „El Paño Moruno” de Manuel de Falla interpret: Corina Ignat 09. „Barcarolle” de Jaques Offenbach – Duet din opera "Les Contes d'Hoffmann" interpret: Ana-Maria Acunune si Corina Ignat

Program muzical

Realizatori proiect

Claudia Deleanu: Profesor coordonator de arta vocala si arta actorului Parteneri: Bonsi Business Group

Producator: Asociatia Royal Art Muzzyk

IUBIRI TOPITE IN SOARE

PREZENTARE

Recital sustinut de tinerii de la Royal Art Muzzyk la Biblioteca Metropolitana Bucuresti sala Mircea Eliade pe data de 18 iulie 2012

In mijlocul verii, la asfintitul soarelui, tinerii artisti de la Royal Art Muzzyk, au adus in fata publicului un recital care a avut ca teme centrale iubirea si natura, prin interpretarile lor exceptionale si prin eleganta si rafinamentul coafurilor prezentate cu acesta ocazile chiar pe soliste.

Pornind de la baroc pana la modernism, de la Antonio Vivaldi pana la George Enescu, repertoriul a surprins tema iubirii pierdute. Acordurile pline de emotie ale unor lucrari celebre, ce au ca subiect iubirea, in interpretare vocala si la pian a solistilor au topit inimile celor prezenti.

Artista Diana Petrache a impodobit si a impletit in parul

interpretelor, pe langa florile specifice perioadei de vara parca si razele de soare pe care iubirea le aduce in sufletul fiecaruia atunci cand se aprinde, dar si nostalgia cand aceasta se stinge, se pierde, se topeste.

Vocile sublime, interpretarea emotionanta a partiturilor incarcate de trairi profunde, frumusetea florilor de vara si talentul s-au pus in slujba iubirii si a exprimarii acesteia in plenitudinea formelor si trairilor sale pentru incantarea publicului, in atmosfera intima de salon a salii bibliotecii.

Distributie

Ana-Maria Acunune - soprana Ruxandra Teodorescu - soprana Corina Ignat - soprana Ana-Maria Voica - soprana Eliza Puchianu - pianista Stefan Lautaru - tenor Vladimir Mihai Sima - tenor Iulian Ochescu - pianist

Program muzical

01. „Se tu mˈami” de Giovanni B. Pergolesi interpret: Ana-Maria Acunune 02. „Lascia Ch `io Pianga” de Georg Friedrich Händel - Arie din opera „Rinaldo” interpret: Ruxandra Teodorescu 03. „Prin crangul verde” de Sabin Dragoi interpret: Stefan Lautaru 04. Sonata „Apassionata” op. 57 partea I de Ludwig van Beethoven interpret: Iulian Ochescu 05. „Spoza son disprezzata” de Antonio Vivaldi - Arie din opera „Bajazet” interpret: Corina Ignat 06. „Dolente Immagine de fille mia” de Vincenzo Bellini interpret: Vladimir Mihai Sima 07. „Se il ciel mi divide” de Niccolò Piccinni interpret: Ana-Maria Voica 08. „Variatiuni pe o tema de Paganini” op. 35, caietul I de Johannes Brahms interpret: Eliza Gabriela Puchianu 09. „Languir me fais” de George Enescu interpret: Ruxandra Teodorescu 10. „Present de coleur blanche” de George Enescu interpret: Corina Ignat 11. „Intermezzo” de Robert Schumann din „Carnaval” op. 26 interpret: Iulian Ochescu 12. „Amapola” de Joseph Lacalle interpret: Vladimir Mihai Sima 13. „ Studiu Transcedental” nr. 10 de Franz Liszt interpret: Eliza Gabriela Puchianu 14. „Mi tradi quellˈalma ingrata” de Wolfgang Amadeus Mozart interpret: Ana-Maria Voica

Realizatori proiect

Claudia Deleanu: Concept, coordonator proiect Profesor coordonator de arta vocala si arta actorului Eliza Puchianu: Pianist-acompaniator, pregatire muzicala Diana Petrache: Hair style Ana-Maria Voica: Make up Ruxandra Teodorescu: Make up Vlad Cristea: Grafica si fotografie Producator proiect: Asociatia Royal Art Muzzyk

POARTA RAIULUI

VIDEOCLIP LANSAT LA SFARSITUL ANULUI

2009

Prezentare

Videoclipul – colind “Poarta Raiului” prezinta povestea vietii

lui Iisus Hristos, intr-un mod inedit, de la miracolul nasterii pana la tragedia rastignirii, purtand spectatorul printr-un adevarat maraton

de simboluri. Cu muzica tanarului compozitor Alexandru Luft, pe textul Claudiei Deleanu, in interpretarea elevilor de la Colegiul National de Muzica „George Enescu” ce fac parte din echipa artistilor de la Royal

Art Muzzyk, regizorul Andrei Barbu a reusit sa creeze un videoclip plin de emotie si incarcatura artistica. Ideea videoclipului si versurile aduc in prim plan, printr-o comasare de emotii, sentimente, trairi, atat vizuale cat si auditive, nasterea lui Iisus si raspandirea vestii de catre ingeri a acestei minuni.

Sarcina lui Iisus pe pamant si invataturile Lui, pe care cu totii le regasim in sufletul

nostru, ne sunt transmise in fiecare cadru al filmului. Interpretarea exceptionala a actorului Marius Manole in rolul lui Iisus adult, aduce un plus de expresivitate firului povestii, facand spectatorul sa se gandesca la jertfa suprema prin care Fiul lui Dumnezeu Cel Intrupat ia asupra Sa pacatele

lumii si impaca pe om cu Creatorul, si, poate, chiar la propria mantuire.

Locurile unde au fost filmate cadrele videoclipului s-au dorit a fi si ele pline de semnificatii, urmand cursul textului si al ideii povestii. Cu toate ca fiecare dintre noi, ne pierdem in rutina zilnica, in orice moment un gest al aproapelui ne poate face inima sa tresalte si sa ne aduca aminte ca suntem muritori pe acest pamant, dar sufletele noastre pot

dainui o vesnicie.

“Poarta Raiului” este poarta ce cu toti speram sa o gasim, este locul unde fiecare s-ar simti pe deplin fericit, pur si curat precum este la nastere, locul unde cu siguranta putem sta alaturi de Iisus. Oare cand ne aducem aminte sa daruim, sa facem bine, sa respectam, sa fim omenosi, sa reinoim fidelitatea fata de adevarurile credintei si fata de invataturile lui Iisus , nu pasim usor, dar sigur spre acesta poarta ? “De la Poarta Raiului, pana-n casa Domnului, noi umblam si colindam, la multi ani va uram!” este laitmotivul acestui videoclip,ce iti

vine sa-l fredonezi, fara sa vrei, dupa vizionare.

Distributie

Marius Manole: Iisus adult Dana Tanase: inger Ana Maria Voica: inger Ioana Gheighis: inger Vlad Alexandru Robu: inger

Stefan Lautaru: inger Iulian Ochescu: inger Alexandru Totan : inger David Cristea: Iisus prunc Claudia Deleanu: femeia

Realizatori proiect Andrei Barbu: Regia Alexandru Luft: Muzica Claudia Deleanu: Text, Scenografie, costume , machiaj

Profesor coordonator de arta vocala si arta actorului Producator executiv si regizor secund

Producatori: Dragut “Mitch” Dumitru Andrei Barbu

Asociatia Roy Art Muzzyk

.

Costumele, si recuzita apartin Atelierelor de Creatie ale Asociatiei Royal

Art Muzzyk.