caiet de planuri

planning notebook

cesta este miezul frumos rostuit în carton şi culoare al unui caiet de planuri

care a ajuns ferfeniţă după şase luni de răsfoieli, adnotări, schiţe şi însemnări,

bife, sublinieri, semne cu roşu şi pagini îndoite.

Un jurnal al primelor şase luni ale galeriei AnnArt, timp în care am avut

trei expoziţii şi ne-am întâlnit cu un număr mare de artişti. O bucurie

profesională, nu lipsită de dileme şi decizii greu de luat, dar iată-ne în pragul lui

2012 cu un angajament faţă de nouă artişti cu care galeria doreşte să lucreze

în următorul orizont de timp.

Am urmat aşadar misiunea declarată în mai – aceea de a promova şi vinde artişti

consacraţi şi emergenţi, rezervându-ne luxul unui criteriu simplu: să ne placă.

Să ne placă lucrările acestor artişti în sensul multiplu în care cu toţii ştim sau

nvăţăm să privim arta: să simţim emoţie şi derută, îndemn să cădem pe

gânduri, să ne animăm în faţa unei revelaţii intens-personale şi să ne des-

fătăm în preajma frumosului şi adevărului tangibil. Să simţim totodată că,

pentru oricare lucrare, cumpărând-o, am facut şi o investiţie inteligentă,

în valoarea ce nu doar rezistă în timp ci şi – suntem convinşi – îşi adaugă

sens şi valoare.

Îi admirăm şi îi susţinem fără rezervă pe Sorin Ilfoveanu, Paul Neagu, Ştefan

Câlţia, Dorin Creţu, Vladimir Şetran, Francisc Chiuariu, Laura Covaci, Mircea

Roman şi Constantin Rusu (în ordinea intrării in Caiet). Le mulţumim că au

încredere să meargă o bucată de drum – speram cât mai lungă – alături de AnnArt

Gallery. Mulţumim totodată şi celor „experţi” - doamnei Aurelia Mocanu şi

domnului Adrian Guţă – care ne-au confirmat că artiştii sunt bine instalaţi

şi în evaluarea critică de specialitate.

Expoziţia pe care o semnalăm prin acest Caiet – a patra în tânărul palmares

AnnArt Gallery şi pe care o socotim totodată un acroşaj de Crăciun – va

avea vernisajul pe 7 decembrie. Ne-am bucura ca finalul său, în ianuarie, să

ne găsească cu pereţii goi şi cu toate aceste lucrări cumpărate de dvs, în

completarea sau în începutul unei colecţii de artă pe care o bănuim a fi o

frumoasă, discretă şi trainică avere.

Gabriela Massaci

Director Programe

his is the neat version, in cardboard and color, of a planning notebook which

has become tattered & torn, following six months’ worth of scribbling, leafing

through, marking in red, underlining and circling, annotations and earmarked

pages. A diary of AnnArt Gallery’s first six months, during which we had three

exhibitions and have met a large number of artists. This has been a tremendo-

us professional joy – not without dilemmas or complicated decision-making;

still, here we are, at the beginning of 2012, committed to nine artists whom the

gallery wishes to work with over the next year.

We have followed our May mission statement – namely to promote and sell

established and emerging artists, reserving for ourselves the luxury of a very

simple criteria: we should like the artists’ work. We should like the work in the

multiple sense in which we all know or learn how to look at art: we feel moved or

puzzled, we respond to a need to pause and reflect, we feel excited when

it gives us an intensely personal revelation and we delight in the proximity

of tangible beauty. And we also feel that, whichever one we may decide to

buy, we have made an intelligent choice, investing in value which not only

endures in time but which – we are convinced – adds onto itself new layers

of meaning and value as times goes by.

We admire and support without reservations Sorin Ilfoveanu, Paul Neagu,

Ştefan Câlţia, Dorin Creţu, Vladimir Şetran, Francisc Chiuariu, Laura Covaci,

Mircea Roman and Constantin Rusu ( in order of appearace in the planning

notebook ). We thank them for thetrust they show us by going a hopefully

long way along with AnnArt Gallery. Our thanks also to the expert and

knowledgeable Aurelia Mocanu and Adrian Guta for confirming that these

artists are also very well placed in critical evaluation ranking.

The exhibition which we present in this Planning notebook – the fourth in

AnnArt Gallery’s young history and one which is more like a hanging for

Christmas - will open on 7 December. We would be quite pleased to be left

with blank empty walls by January, when it closes – meaning that all these

artworks will have been bought by you, as additions or first pieces in a

personal art collection, which we suspect to be a beautiful, discrete and

solid fortune.

T

Gabriela MassaciDirector Programmes

sorin ilfoveanu

ştefan câlţia

dorin creţu

francisc chiuariu

laura covaci

constantin rusu

mircea roman

vladimir şetran

paul neagu

SORIN ILFOVEANU (n./b. 1945, Câmpulung-Muscel)

Elev al maestrului Corneliu Baba apoi profesor şi Rector al Universităţii Naţionale de Artă, Ilfoveanu are numeroase lucrări în expoziţii, muzee şi colecţii private importante ale lumii, de la Veneţia la Tokyo, de la Bucureşti, la Oslo şi Paris. Este decorat cu Ordinul Na`ional Serviciul Credincios în grad de Mare Ofiţer şi lau-reat în 2011 al Marelui Premiu Prometheus pentru Opera Omnia.

Tema grădinii abstrasă în sobre chipuri atemporale, pictate cu decizie de frescă medievală de pe ţărm mediteran.

A student of Corneliu Baba, Ilfoveanu became Professor at the National University of Art in Bucharest and, more recently, its Rector. The artist participated in numerous exhibitions, his paintings being now held by major collections and museums around the world, from Venice to Tokyo, from Bucharest to Oslo and Paris. He was made Grand Officer of the National Order “Faithful Service” and in 2011 received the Prometheus Grand Prize Opera Omnia for his entire oeuvre.

The garden theme abstracted in somber timeless guises, painted with the unhesitating draftsmanship of a medieval fresco as seen on some Mediterranean shore.

Lucrarea II, 2010, ulei pe pânză / oil on canvas, 70x60 cm Photo credits Nicu Ilfoveanu © AnnArt Gallery, Bucureşti

PAUL NEAGU (n./b. 1938, Timişoara - d. 2004, Londra / London)

Format ca pictor la Universitatea Naţională de Artă din Bucureşti, Neagu optează încă de la început pentru o abordare conceptual-abstractă, semn distinctiv al întregii sale opere de la grafică şi sculptură la instalaţie şi performance. Stabilit la Londra la în-ceputul anilor ’70, artistul îmbină creaţia cu activitatea de profesor la Royal College of Art şi la Slade School of Art, exercitând o influenţă remarcabilă asupra tinerilor artişti. Operele sale se află în numeroase colecţii şi muzee prestigioase din lume printre care şi Tate Gallery din Londra dar şi în spaţii publice diverse, de la Catedrala din Durham la ţinuturi din sudul Chinei.

Remarcabil gânditor al formei, ridicând în spaţiu o operă de anvergură europeană, Paul Neagu este portalul britanic prin care arta românească a păşit în secolul 21.

Having trained in painting at the National University of Art in Bucharest, Neagu decidedly opted for a conceptual-abstract approach to art, which became the hallmark of his entire oeuvre, from graphic art to sculpture, installation and performance. Having settled in London in the early ’70s to pursue his creative quest, Neagu also taught at the Royal College of Art and later at the Slade School of Art, having an outstanding influence on younger artists such as Anish Kapoor. Works by Paul Neagu found their way into many prestigious collections and museums, including the Tate Galley in London, as well as in public spaces from the Durham Cathedral to ‘magical landscapes’ in South China.

Paul Neagu is a remarkable form thinker, working with space to build a thor-oughly European body of work; he is the British portal/gate through which Romanian art enters the 21st century.

Iris, 1973, ulei pe pânză / oil on canvas, 42x28 cm Photo credits Paul Neagu Estate © AnnArt Gallery, Bucureşti

ŞTEFAN CÂLŢIA (n./b. 1942, Braşov)

Pictor şi profesor la Universitatea Naţională de Artă Bucureşti. A avut ca formatori pe Julius Podlipny, la Timişoara şi pe Corneliu Baba, la Bucureşti. Picturile sale se află în numeroase colecţii private europene, precum şi în Muzeul de Artă Contemporană din Oslo, Muzeul HR Giger din Gruyère, Elveţia, MNAC din Bucureşti şi Muzeul Brukenthal din Sibiu. Decorat cu Ordinul Naţional Serviciul Credincios în grad de Mare Cruce şi Medalia Regele Mihai I pentru Loialitate.

Ţinutul noptatic şi sidefiu al visului populat cu rămuriş, păsări, ochi rotunzi, guri ţintuite şi ţeste pline de snoave.

Painter and Professor at the National University of Art in Bucharest. He studied in Timişoara with Julius Podlipny and in Bucharest with Corneliu Baba. Paintings by him are to be found in numerous private collections and public museums in Europe such as the Museum of Contemporary Art in Oslo, the HR Giger Museum in Gruyère, Switzerland, MNAC [the National Museum of Contemporary Art] in Bucharest and the Brukenthal Museum in Sibiu. He was awarded the Grand Cross of the National Order Faithful Service and the King Michael I Medal for Loyalty.

The realm of silvery night dreams inhabited by twigs, birds, round eyes, tightly sealed lips and heads full of funny little stories.

Fata cu sânziene, 2011, ulei pe pânză / oil on canvas, 150x150 cm Photo credits Bogdan Bordeianu © AnnArt Gallery, Bucureşti

DORIN CREŢU (n./b. 1956, Braşov)

Nume cunoscut al Generatiei ‘80 din arta plastică bucureşteană, din 1990 artistul trăieşte şi lucrează la Paris, unde are o bogată activitate expoziţională, cu o primă personală la Galerie Municipale de Vitry-sur-Seine, urmată, printre altele, în România, de retrospectiva de la Centrul Cultural Palatele Brâncoveneşti de la Mogoşoaia, itinerată la Muzeul de Artă din Constanţa (2008-2009). Lucrările sale au fost achiziţionate de către ministerul francez al culturii pentru Fondul Naţional de Artă Contemporană din Franţa precum şi de către Muzeul Naţional de Artă Contemporană din Bucureşti pentru colecţia sa permanentă.

Stări mentale şi emoţii deduse din diafanul lumii vegetale, captate în maniera picturală abstractă, încarcate de lirism reţinut.

A well-known member of the ’80 Generation of visual artists, Creţu moved to Paris in 1990 and became an active exhibitor, his first one-man show opening at the Galerie Municipale de Vitry-sur-Seine. This was followed, among others, by the retrospective exhibition organized in Romania at Mogoşoaia Palace Cultural Centre, later itinerated at the Art Museum in Constanţa (2008-2009). Works by the artist were acquired by the French National Contemporary Art Fund (FNAC) as well as by the National Museum of Contemporary Art in Bucharest.

States of mind and emotion subtly emerging from a translucid vegetal world are captured in abstaract mode, imbued in self-contained lyricism.

Fleur (6), 2008, Tehnica mixta pe pânză lipită pe lemn / Mixed media on wood-mounted canvas, 80x80 cmPhoto credits Dorin Creţu © AnnArt Gallery, Bucureşti

VLADIMIR ŞETRAN (n./b. 1935, regiunea Hotin // Hotin County)

Pictor şi profesor din 1964 la Catedra de Design a Universităţii Naţionale de Artă Bucureşti, cu numeroase lucrări în colecţii private din Franţa, Austria, Germania, USA, Turcia, Liban, Marea Britanie. Decorat cu Ordinul Meritul Cultural şi Ordinul Serviciul Credincios în grad de cavaler a fost distins, printre altele cu Marele Premiu pentru pictură, UAP (1964) şi Marele Premiu pentru Artă Monumentală UAP (1984).

Gest precis şi cald al desenatorului – pictor atent la cadenţa vieţii, graţiei, efemerului.

Painter and, as of 1964, Professor of Design at the National University of Art in Bucharest, Şetran has numerous works in private collections in France, Austria, Germany, USA, Turkey, Lebanon, and Great Britain. Awarded the Cultural Merit Order and the National Order of Faithful Service, Şetran also received the Fine Artists’ Union Grand Prize for painting in 1964 and the Union’s Grand Prize for Monumental Art in 1984.

The precise and warm gesture of the draftsman – a painter mindful of the rhythms of life, grace, and the ephemeral.

Fără titlu, 2009Tuş, pensulă, hârtie / ink, brush, paper, 100x70 cmPhoto credits Alina Anca © AnnArt Gallery, Bucureşti

FRANCISC CHIUARIU (n./b. 1966, Sibiu)

După şapte expoziţii personale, pictorul se impune în 2011 pe scena internaţională prin expoziţiile de la V-Art Gallery din Moscova si The Artist’s House din Tel-Aviv precum şi prin participarea la Bienala de la Moscova. Aparţine generaţiei de artişti formaţi la Bucureşti în anii ’90, profesor fiindu-i Florin Ciubotaru. În perioada 1993 – 2000 a fost asistent la catedra de pictură a Universităţii Naţionale de Artă.

Cotidian iluminat fantasmatic încât realul stradal devine miracol, tentaţie metafizică.

In 2011, after seven one-man shows, the painter made his international debut with exhibitions at the Moscow V-Art Gallery and the Tel-Aviv The Artist’s House and by participating in the Moscow Biennial. A representative of the generation of artists who trained in Bucharest in the 1990s, Chiuariu studied under Florin Ciubotaru and from 1993 until 2000 worked as Assistant Professor for painting at the National University of Art.

Daily life cast in such fantastic light as to turn street reality into a miracle and a metaphysical temptation.

Tunelul, 2011, ulei/cerneală tipografică pe backlit/ oil/printing ink on backlit, 80x120cmPhoto credits Mihai Zgondoiu © AnnArt Gallery, Bucureşti

LAURA COVACI (n./b. 1964, Bucureşti/Bucharest)

Absolventă în Bucureşti la clasa de pictură monumentală a maestrului Ion Stendl, ar-tista are un bogat palmares internaţional, cu şederi de lungă durată în SUA şi Franta. Între artiştii generaţiei sale, deţine recordul de vânzare a unei lucrări cu 13.000 de euro la licitaţia Bucarest à Paris.

Noua (tehno) – obiectivitate în pictură: fascinanta anatomie postumană în varianta neliniştitoare a jocului de copil – clonă – robot.

Covaci graduated monumental painting in Bucharest (class of Professor Ion Stendl). She boasts a rich international portfolio having spent extended periods of time in the United States and France. One of her pieces sold for 13,000 Euro at the Bucharest à Paris auction, a record figure for works by members of her generation.

The new (techno)-objectivity in panting: a fascinating post-human anatomy in the disquieting guise of a children’s game – clone – robot.

Sertar 2, 2010, acrilic fluo pe pânză / acrylic fluo on canvas, 140x98cmPhoto credits Laura Covaci © AnnArt Gallery, Bucureşti

MIRCEA ROMAN (n./b. 1958, Târgul Lăpuş)

Laureat al Marelui Premiu al Trienalei de sculptură de la Osaka, artist cu un palmares expoziţional valoros, ce include participări la Bienala de la Veneţia , personale la Riverside Studios, Londra şi instalaţii urbane pe Tamisa sau în curtea Muzeului Ţăranului Român. Lucrările sale sunt prezente în importante colecţii muzeale şi private iar în ultimii ani cota artistului s-a consolidat în urma unor tranzacţii-record în cadrul licitaţiilor din România, situându-l, în 2007, ca singurul artist contemporan într-un Top 10 de vânzări, alături de Grigorescu, Tonitza, Aman şi Petraşcu.

Ipostaze ale umanului supus frângerii existenţiale şi efigii ale arhaicului care-şi îndură modernitatea din al treilea mileniu.

Awarded the Grand Prize of the Osaka Sculpture Trienalle, Roman participated in an impressive number of exhibitions ranging from the Venice Biennale to one-man shows at the Riverside Studios in London and urban installations on the Thames or in the courtyard of the Romanian Peasant Museum in Bucharest. Works by Roman are included in important museums and private collections from all over the world. Following record auction sales in recent years, in 2007 Roman was the only contemporary artist to make it into the Top 10 Auctionsales along with classics such as Grigorescu, Tonitza, Aman and Petraşcu.

Images of the human condition broken by existential tension and effigies of the archaic which contain the weight of their own third-millennium modernity.

Om în Alb, 1996, lemn, culoare, tifon / wood, canvas, mouslin, 174x60x48 cm Photo credits courtesy of the artist © AnnArt Gallery, Bucureşti

CONSTANTIN RUSU (n./b. 1987, Bucureşti / Bucharest)

Absolvent al Universităţii de Arte Plastice Bucureşti, secţia pictură. Bursier în 2008 la Accademia di Belle Arti di Roma, Italia. A participat la expoziţii de grup la Bucureşti, Madrid, Timişoara. Remarcat de AnnArt Gallery cu prilejul EBienale 2011 şi invitat în proiectul de debut al programului Peretele Alb.

Caz eminent, tânărul are un seducător discurs picto-grafic inspirat din dinamica signalecticii urbane; dovedeşte o mare efervescenţă şi exigenţă inovativă a tehnicii picturale.

Rusu graduated painting at the National University of Art in Bucharest. In 2008 he won a fellowship at the Accademia di Belle Arti di Roma, Italy. He participated in group exhibitions in Bucharest, Madrid, and Timişoara. AnnArt Gallery noticed Rusu during the EBienale 2011 and as a result invited him to participate in the debut-project of its ‘White Wall’ programme.

A brilliant case, the young artist has a seductive painter-graphic discourse, inspired from the dynamic urban signage; his painting technique is efferves-cent, demanding and innovative.

Linogravura / linocut, 2009, 50x40 cmPhoto credits Constantin Rusu © AnnArt Gallery, Bucureşti

concept grafic / graphic design: Corina Dumatexte / texts: |AnnArt gallery şi Aurelia Mocanu

traduceri / translation: Gama şi Codruta Cruceanutipar / press: Master Print Super Offset, Bucureşti

© AnnArt Gallery, Bucureşti, 2011Toate drepturile rezervate / All rights reserved

caiet de planuri / planning notebook

7 decembrie 2011 – 31 ianuarie 2012 / 7 december 2011 – 31 january 2012

annart gallerystrada mahatma gandhi 1, bucureşti

www.annartgallery.ro

www.annartgallery.ro